一江之隔酒厂，湖北黄梅小池跟江西九江市一江之隔为什么就如此的落后呢

您好: 一个镇和一个市是没有可比性的,你可以比整个九江市人均收入,但不能比规模.九江在一千多年前就已经是城市了,而那时的小池是什么呢?举个不恰当的比喻,如果您的邻居有10亿的身价,但这跟你没有关系,你只有靠自己.不光是小池是这样,黄梅也是这样,乃至黄冈\湖北也是这样的.产生差距的原因有很多种,跟地理条件有一定的关系,跟地方的父母官也有很大的关系.地方父母不作为,地理位置最好也没有用的.

《泊船瓜洲》一诗，据说是诗人应召自江宁赴京任翰林学士，途经京口而作。末句感慨仕途多险，前途未测，表示的是再次赴京荣遇之际，对仕途没有足够信心之时，所有的乡情仕意。当然，对于小学生而言，这一点可以不必深究。如果从诗的字面上看，可以说，是一首脍炙人口的思乡诗。全诗的大意是：从京口到瓜洲仅是一江之隔，而京口到南京也只隔着几座山。春风又吹绿了长江两岸，明月什么时候才能照着我回到家乡。这首诗写的是诗人停船在瓜州之后，望着仅仅一江之隔的京口，想到离京口并不很远的南京，不禁勾起了浓浓的思乡之情。通篇立意亦含蓄悠远。“京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。”这是诗人在瓜洲遥望家乡时所见所想。他看到的是跟瓜洲一水相隔的京口，想到再过几重山就是钟山。而钟山，就是诗人的家乡。一道长江水，数重大山，在交通不便的古代，可谓是山高水长，路途遥远。为什么诗人觉得只是“一水”“只隔”呢？实际距离和心理距离产生的巨大反差，正好说明了诗人人在途中，人向远方，却心系家乡。恋乡之情跃然纸上。（2）“春风又绿江南岸，明月何时照我还。” 诗句点明了诗人离乡的时间，正是草长莺飞的春天。看到春天满目的新绿，想到春天去了，有再来的时候，而自己离开了家乡，什么时候能再回来呢？这一思乡的愁绪像春天的草一样，很快地滋生、蔓延起来，当春风绿了江南两岸的时候，诗人的心里也长满了乡愁。诗人的思乡情从离开家乡的时候就开始了，刚刚离开，就已经想着回来，更见其情之浓烈。诗句中提到了明月，一是因为诗人夜宿瓜洲，一是月亮蕴涵着团圆之意。此诗对字的锤炼被人称道，“春风又绿江南岸”的“绿”字，形象鲜活，春意盎然，读来仿佛有阵阵春风扑面。

课课通上有滴

《泊船瓜洲》一诗，据说是诗人应召自江宁赴京任翰林学士，途经京口而作。末句感慨仕途多险，前途未测，表示的是再次赴京荣遇之际，对仕途没有足够信心之时，所有的乡情仕意。当然，对于小学生而言，这一点可以不必深究。如果从诗的字面上看，可以说，是一首脍炙人口的思乡诗。全诗的大意是：从京口到瓜洲仅是一江之隔，而京口到南京也只隔着几座山。春风又吹绿了长江两岸，明月什么时候才能照着我回到家乡。这首诗写的是诗人停船在瓜州之后，望着仅仅一江之隔的京口，想到离京口并不很远的南京，不禁勾起了浓浓的思乡之情。通篇立意亦含蓄悠远。“京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。”这是诗人在瓜洲遥望家乡时所见所想。他看到的是跟瓜洲一水相隔的京口，想到再过几重山就是钟山。而钟山，就是诗人的家乡。一道长江水，数重大山，在交通不便的古代，可谓是山高水长，路途遥远。为什么诗人觉得只是“一水”“只隔”呢？实际距离和心理距离产生的巨大反差，正好说明了诗人人在途中，人向远方，却心系家乡。恋乡之情跃然纸上。（2）“春风又绿江南岸，明月何时照我还。” 诗句点明了诗人离乡的时间，正是草长莺飞的春天。看到春天满目的新绿，想到春天去了，有再来的时候，而自己离开了家乡，什么时候能再回来呢？这一思乡的愁绪像春天的草一样，很快地滋生、蔓延起来，当春风绿了江南两岸的时候，诗人的心里也长满了乡愁。诗人的思乡情从离开家乡的时候就开始了，刚刚离开，就已经想着回来，更见其情之浓烈。诗句中提到了明月，一是因为诗人夜宿瓜洲，一是月亮蕴涵着团圆之意。此诗对字的锤炼被人称道，“春风又绿江南岸”的“绿”字，形象鲜活，春意盎然，读来仿佛有阵阵春风扑面。

《泊秦淮》烟笼寒水月笼沙,夜泊秦淮近酒家.商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花.译文浩渺寒江之上弥漫着迷蒙的烟雾，皓月的清辉洒在白色沙渚之上。入夜，我将小舟泊在秦淮河畔，临近酒家。金陵歌女似乎不知何为亡国之恨黍离之悲，竟依然在对岸吟唱着淫靡之曲《玉树后庭花》。秦淮，即秦淮河，发源于江苏溧水东北，横贯金陵（今江苏南京）入长江。六朝至唐代， 金陵秦淮河一带一直是权贵富豪游宴取乐之地。这首是诗人夜泊秦淮时触景感怀之作，于六代兴亡之地的感叹中，寓含忧念现世之情怀。 这诗在语言运用方面，也颇见工夫。首句写景，“烟”、“水”、“月”、“沙”由两个“笼”字联系起来，融合成一幅朦胧冷清的水色夜景，渲染气氛，朦胧中透出忧凉。次句点题，并以“近酒家”的丰富内涵启动思古之幽情，秦淮一带在六朝时是著名的游乐场所，酒家林立，因此昔日那种歌舞游宴的无尽繁华实已包含在诗人此时的思绪之中。后二句由一曲《后庭花》引发无限感慨，“不知”抒发了诗人对“商女”的愤慨，也间接讽刺不以国事为重，纸醉金迷的达官贵人，即醉生梦死的统治者。“犹唱”二字将历史、现实巧妙地联为一体，伤时之痛，委婉深沉。清代评论家沈德潜推崇此诗为“绝唱”，一个“犹”字透露出作者批判之意，忧虑之情。管世铭甚至称其为唐人七绝压卷之作。秦淮河是六朝旧都金陵的歌舞繁华之地，诗人深夜泊舟河畔，隔江传来商女《玉树后庭花》的歌声，听着这亡国之音，不禁激起时代兴衰之感，后两句对只知征歌征舞、买笑逐欢，而不以历景为鉴的统治者，给以深深的谴责。本诗情景交融，朦胧的景色与诗人心中淡淡的哀愁非常和谐统一。 这首诗是即景感怀的，金 陵曾是六朝都城，繁华一时。目睹如今的唐朝国势日衰，当权者昏庸荒淫，不免要重蹈六朝覆辙，无限感伤。首句写景，先竭力渲染水边夜色的清淡素雅；二句叙事，点明夜泊地点；三、四句感怀，由 “近酒家”引出商女之歌，酒家多有歌，自然洒脱；由歌曲之靡靡，牵出“不知亡国恨”，抨击豪绅权贵沉溺于声色，含蓄深沉；由“亡国恨”推出“后庭花”的曲调，借陈后主之诗，鞭笞权贵的荒淫，深刻犀利。这两句表达了较为清醒的封建知识分子对国事怀抱隐忧的心境，又反映了官僚贵族正以声色歌舞、纸醉金迷的生活来填补他们腐朽而空虚的灵魂，而这正是衰败的晚唐现实生活中两个不同侧面的写照。“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。” 《玉树后庭花》据说是南朝陈后主所作的乐曲，被后人称为“亡国之音”。“隔江”承上一句“亡国恨”故事而来，指当年隋兵陈师江北，一江之隔的南朝小朝廷危在旦夕，而陈后主依然沉湎在歌声女色之中，终于被俘亡国。这两句诗从字面上看似乎是批评歌女，而实际上是诗人有感于晚唐国事衰微、世风颓靡的现状，批评那些沉溺于歌舞升平而“不知”国之将亡的统治者。“犹唱”二字意味深长，巧妙地将历史、现实和想象中的未来联系起来，表现出诗人对国家命运的关切和忧虑。这首诗写诗人所见所闻所感，语言清新自然，构思精巧缜密。全诗景、事、情、意融于一炉，景为情设，情随景至。借陈后主的荒亡国讽喻晚唐统治者，含蓄地表达了诗人对历史的深刻思考，对现实的深切忧思。感情深沉，意蕴深邃，被誉为唐人绝句中的精品。这首诗表现了诗人对晚唐统治者的辛辣讽刺以及对国家命运的深切忧虑。这样丰富的内涵、深刻的主题却容纳在短短的28个字之内，这其中的每一个字都凝练至及。诗歌的语言要求精练，只有精练才能含蓄，也只有含蓄才能见得精练。所以含蓄与精练互为表里，相得益彰。这首诗于情景交融的意境中，形象而典型地表现了晚唐的时代气氛，使人从陈后主的荒淫亡国联想到江河日下的晚唐的命运，委婉含蓄地表达了诗人对历史的深刻思考，对现实的深切忧思，内容深厚，感情深沉，意味无穷，引人深思。 这是一首即景生情之作，通过写夜泊秦淮所见所闻的感受，揭露了晚唐统治者沉溺声色，醉生梦死的腐朽生活。秦淮河两岸是六朝时的繁华之地，是权贵富豪、墨客骚人纵情声色、寻欢作乐的场所。诗人夜泊秦淮，在茫茫沙月，迷蒙烟水中眼见灯红酒绿，耳闻淫歌艳曲，不禁触景生情，顿生家国亡思，将对历史的咏叹与对现实的思考紧密结合，从陈的荒淫之国联想到江河月下的晚唐命运。全诗寓情于景，意境悲凉，感情深沉含蓄，语言精当锤炼，沈德潜称之为“绝唱”。