1,中秋节喝什么酒呢
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团圆酒,红酒
中秋节,有的地方称之为“仲秋节”,是在每年的农历八月十五。每每到了这个时候,不管是家人团圆,或是挚友相会,大家都不会离开赏月与饮酒者两样。那么,究竟中秋节喝什么酒好呢?中秋节喝酒有什么样的讲究呢。且让我们一同来了解下关于中秋节的酒文化吧。
文献诗词中对中秋节饮酒的反映比较多,《说林》记载:“八月黍成,可为酎酒”。五代王仁裕著的《天宝遗事》记载,唐玄宗在宫中举行中秋夜文酒宴,并熄灭灯烛,月下进行“月饮”。韩愈在诗中写道:“一年明月今宵多,人生由命非由他,有酒不饮奈明何?”及至清代,中秋节以饮桂花酒为习俗。据清代潘荣陛著的《帝京岁时记胜》记载,八月中秋,“时品”饮“桂花东酒”。
我国用桂花酿制露酒已有悠久历史,在距今2300年的战国时期,已经酿有“桂酒”,在《楚辞》中有着“奠桂酒兮椒浆”的记载。
汉代郭宪的《别国洞冥记》也有“桂醪”及“黄桂之酒”的记载。
唐代酿桂酒比较流行,有的文人也善酿此酒,宋代叶梦得在《避暑录话》有“刘禹锡传信方有桂浆法,善造者暑月极美、凡酒用药,未有不夺其味、沉桂之烈,楚人所谓桂酒椒浆者,要知其为美酒”的记载。
到了近代,北京在酿制“百花露名酒”中就酿制有桂花酒。
清代酿有“桂花东酒”,为京师传统节令酒,也是所谓的宫廷御酒。这些在文献当中也是有记载的:“于八月桂花飘香时节,精选待放之花朵,酿成酒,入坛密封三年,始成佳酿,酒香甜醇厚,有开胃,怡神之功……”。一直到现在,不少地方还有着中秋节饮桂花陈酒的风俗。
别喝酒对身体好
2,关于食物的来历急
食物的来源
人类早期的历史,是一部以开发食物资源为主要内容的历史。正是在这个过程中,形成了一定的社会结构,促进了社会向前发展,创造了悠久的史前文化。
中国发现的古人类化石及其文化遗迹相当丰富,最著名的有属于早期直立人的元谋人、晚期直立人蓝田人和北京人、早期智人丁村人、晚期智人山顶洞人的化石等。这些古人类生活的时代在100多万年至1万年前,即旧石器时代,他们是一群群、一代代饥饿的猎民。为了维持自己的生存,人类要与形体和力量上远远超出自己之上的许多动物搏斗,庞大的犀牛、凶猛的剑齿虎、残暴的鬣狗,都曾经是人类的腹中之物。其他温顺柔弱的禽兽,还有江河湖沼的游鱼虾蚌,就更是逃脱不了这些原始的猎人和渔人的搜寻了。
除动物而外,古人类更可靠的食物来源是植物,是长在枝头、结在藤蔓、埋在土中的各类果实和野蔬。在连这些果蔬一时也寻觅不到的时候,人类不由自主地把注意力转向植物茎杆花叶,选择品尝那些适合自己胃口的东西。不知通过多少世代的尝试,也不知付出了多少生命的代价,才筛选出一批批可食植物及其果实。
在距今1万年前后,随着农业的发明和制陶术的出现,人类社会进入到考古学家所说的新石器时代。在中国大地上发现的新石器时代遗址,数以千计,如星罗棋布,其中尤以黄河两岸分布最为密集。黄土地带和黄土冲积地带,在距今1万至8000年前的新石器时代早期,已经有了一些原始的农耕部落,创造了粟作农业文明。这些农耕部落赖以生存的就是黄土与黄河,他们创造的文化被考古学家们分别命名为白家村文化、磁山文化、裴李岗文化和北辛文化。人们熟知的仰韶文化和大汶口文化,正是在这些早期文化的基础上发展起来的,仍然是以粟类种植作为获得食物来源的主要生产手段。长江流域的开发史也与黄河流域一样古老,在距今近1万年前,也有了原始农耕文化,不同的是它不是北方那样的旱作,主要农作物是水稻。
中国古代将栽培谷物统称为五谷或百谷,主要包括稷(粟)、黍、麦、椒(豆)、麻、稻等,除麦和麻以外,都有了7000年以上的栽培史。原始农业的发生和发展,使人类获取食物的方式有了根本改变,变索取为创造,变山林湖海养育为黄土大河养育,饮食生活有了全新的内容。原始农耕的发展,同时还使得另一个辅助性的食物生产部门——家畜饲养业产生了。家畜中较早驯育成功的是狗,由狼驯化而来。中国多数新石器时代遗址中都有狗的遗骸出土,年代可早到距今近8000年。农耕部落最重要的家畜是猪,驯化成功的年代与家狗基本同时。中国传统家畜的“六畜”,即马、牛、羊、鸡、犬、豕,在新石器时代均已驯育成功,我们当今享用的肉食品种的格局,早在史前时代便已经形成了。
3,为什么会有食物
因为人会饿,所以会有食物,没有食物哪来的能量,怎么工作、学习、生活呢
因为有世界
因为有人类
人类早期的历史,是一部以开发食物资源为主要内容的历史。正是在这个过程中,形成了一定的社会结构,促进了社会向前发展,创造了悠久的史前文化。
中国发现的古人类化石及其文化遗迹相当丰富,最著名的有属于早期直立人的元谋人、晚期直立人蓝田人和北京人、早期智人丁村人、晚期智人山顶洞人的化石等。这些古人类生活的时代在100多万年至1万年前,即旧石器时代,他们是一群群、一代代饥饿的猎民。为了维持自己的生存,人类要与形体和力量上远远超出自己之上的许多动物搏斗,庞大的犀牛、凶猛的剑齿虎、残暴的鬣狗,都曾经是人类的腹中之物。其他温顺柔弱的禽兽,还有江河湖沼的游鱼虾蚌,就更是逃脱不了这些原始的猎人和渔人的搜寻了。
除动物而外,古人类更可靠的食物来源是植物,是长在枝头、结在藤蔓、埋在土中的各类果实和野蔬。在连这些果蔬一时也寻觅不到的时候,人类不由自主地把注意力转向植物茎杆花叶,选择品尝那些适合自己胃口的东西。不知通过多少世代的尝试,也不知付出了多少生命的代价,才筛选出一批批可食植物及其果实。
在距今1万年前后,随着农业的发明和制陶术的出现,人类社会进入到考古学家所说的新石器时代。在中国大地上发现的新石器时代遗址,数以千计,如星罗棋布,其中尤以黄河两岸分布最为密集。黄土地带和黄土冲积地带,在距今1万至8000年前的新石器时代早期,已经有了一些原始的农耕部落,创造了粟作农业文明。这些农耕部落赖以生存的就是黄土与黄河,他们创造的文化被考古学家们分别命名为白家村文化、磁山文化、裴李岗文化和北辛文化。人们熟知的仰韶文化和大汶口文化,正是在这些早期文化的基础上发展起来的,仍然是以粟类种植作为获得食物来源的主要生产手段。长江流域的开发史也与黄河流域一样古老,在距今近1万年前,也有了原始农耕文化,不同的是它不是北方那样的旱作,主要农作物是水稻。
中国古代将栽培谷物统称为五谷或百谷,主要包括稷(粟)、黍、麦、椒(豆)、麻、稻等,除麦和麻以外,都有了7000年以上的栽培史。原始农业的发生和发展,使人类获取食物的方式有了根本改变,变索取为创造,变山林湖海养育为黄土大河养育,饮食生活有了全新的内容。原始农耕的发展,同时还使得另一个辅助性的食物生产部门——家畜饲养业产生了。家畜中较早驯育成功的是狗,由狼驯化而来。中国多数新石器时代遗址中都有狗的遗骸出土,年代可早到距今近8000年。农耕部落最重要的家畜是猪,驯化成功的年代与家狗基本同时。中国传统家畜的“六畜”,即马、牛、羊、鸡、犬、豕,在新石器时代均已驯育成功,我们当今享用的肉食品种的格局,早在史前时代便已经形成了。
总而言之,你不吃食物就会饿,饿了自然就要吃东西,要不你也可能活到现在
为人活.见井坡陈亭纵横论.井奇井永井辉治癌方略.
4,门头沟琉璃渠的感受 600字左右
今天我们来到了琉璃渠进行劳动实践,这里位于京西琉璃渠村,这里山清水秀,有着740多年琉璃烧造业历史,文化底蕴深厚,琉璃制作工艺名扬中外,被誉为“琉璃之乡”。学校周围有龙泉务辽金瓷窑遗址、明代的关帝庙、清代的三官阁过街楼和万缘同善茶棚以及琉璃窑厂商宅院等琉璃文化遗迹。 我们学习了拉坯成型和制作丝网花,首先学习了拉坯成型。 在快速转动着的轮子上,将手探进柔软的粘土里,开洞。借助螺旋运动的惯力,让粘土向外扩展、向上推升,形成环形墙体……这就是拉坯!拉坯成型是陶瓷发展到一定阶段出现的较为先进的成型工艺,是陶瓷历史上一个重大的革命。它不仅提高了工作效率,而且用这种方法制作的器物更完美、精致,同时可以拉塑出很大型的作品。新石器时代的仰韶文化已经出现了慢轮辅助成型,后来发展到快轮,从此拉坯以其不可替代的优势成为陶瓷成型工艺的主流! 刚开始我也不会,看着老师的样子慢慢做了起来,可惜第一次失败了,我很想放弃,这时老师说这没有一次就能成功的,让我要持之以恒,慢慢练习。于是我又试了一次,这一次似乎找到了感觉,比上一次顺手多了,很成功的完成了我的作品。 下午我们又学了做丝网花。丝袜花最早起源于日本,被当地人称之为东篱花,由于制作丝网花的基本材料是普通的丝袜,也被称为“丝网花”。丝袜花在日本最初是人们将破损的弃之可惜又留之无用的丝袜, 经巧妙构思创作出来的,并逐渐风靡全日本,成为许多家庭主妇的新宠。并于90年代末经台湾传入中国。它以五彩铁丝及丝袜纯手工制作而成。质感细腻,花形逼真,犹如鲜花一般,欣赏及装饰效果颇佳。色泽多样,花色丰富,能够极好的满足各层人士的创作需求,满足个人随心所欲地搭配制花。花儿不易褪色,历久如新.在老师的指导下,我们成功的完成了丝网花,集体认为要送给我们的班主任~ 一天的劳动下来,虽然大家都很累,可是我们看到了我们的成果,心里很高兴
你去看 《这里是北京》中的一期《从历史中走来的门头沟》,里面有介绍..门头沟是老区。历史悠久。
今天我们来到了琉璃渠进行劳动实践,这里位于京西琉璃渠村,这里山清水秀,有着740多年琉璃烧造业历史,文化底蕴深厚,琉璃制作工艺名扬中外,被誉为“琉璃之乡”。学校周围有龙泉务辽金瓷窑遗址、明代的关帝庙、清代的三官阁过街楼和万缘同善茶棚以及琉璃窑厂商宅院等琉璃文化遗迹。 我们学习了拉坯成型和制作丝网花,首先学习了拉坯成型。 在快速转动着的轮子上,将手探进柔软的粘土里,开洞。借助螺旋运动的惯力,让粘土向外扩展、向上推升,形成环形墙体……这就是拉坯!拉坯成型是陶瓷发展到一定阶段出现的较为先进的成型工艺,是陶瓷历史上一个重大的革命。它不仅提高了工作效率,而且用这种方法制作的器物更完美、精致,同时可以拉塑出很大型的作品。新石器时代的仰韶文化已经出现了慢轮辅助成型,后来发展到快轮,从此拉坯以其不可替代的优势成为陶瓷成型工艺的主流! 刚开始我也不会,看着老师的样子慢慢做了起来,可惜第一次失败了,我很想放弃,这时老师说这没有一次就能成功的,让我要持之以恒,慢慢练习
5,武安什么最有名
武安拽面,武安羊,舍利塔,武安话
不知
我外婆家就是武安的.那里人说话很好听,GEN的那种,呵呵,,,
武安市是一座以工业为主,各行业全面发展的新兴城市,地处晋、冀、豫三省交界地带。全市总面积1806平方公里,辖22个乡镇,502个行政村,总人口68万。1999年,全市国内生产总值达53.6 亿元,财政总收入4.12亿元,综合经济实力位居河北省“十强”县(市)之列。旅游资源丰富,文物古迹众多。武安磁山是七千年前“磁山文化”的发源地,她把“仰韶文化”和“龙山文化”有机的联系了起来,是黄河中下游的新石器时代考古研究的重要组成部分。京娘湖自然风景区位于武安市西北30公里处,这里峰奇石怪,川幽谷深,一年四季气候宜人,特别是宋太祖千里送京娘的传说,以及赵匡胤的手迹,更是哙灸人口,引人入胜。定晋岩禅果寺位于京娘湖东侧五公里处,是武安历史上悠久的古寺庙建筑,其规模之宏大,艺术之精湛,勘称一绝。摩天岭风景区位于武安市西部深山内,这里奇峰摩天、林泉深幽、深峡蔽日、古寺传钟,是一处刚刚被开发的处女地,有如世外桃源。 武安矿产资源丰富。目前已探明矿产有5大类、23个矿种,其中煤、铁、石灰岩、非金属资源尤为丰富。煤炭总储量23亿吨,其中地方占有储量3.13亿吨;铁矿总储量5.5亿吨,矿体104处;石灰岩遍及全市,总量达700多亿吨。交通、通讯便利,投资环境优越。境内公路四通八达,国道、省道贯通全境,全市412个行政村通上了柏油路;邯长铁路穿境而过,境内铁路总长118公里,越境铁路达5条,火车站点18个;全市城乡电话总容量达5万余门,实现了村村通电话。 城市建设初具规模,市区建成面积达15平方公里,形成居民区、贸易区、工业区、文化区的总体格局。城市面貌日新月异,城市功能不断完善,先后荣获“全国城市规划管理先进单位”和“市容环境管理优秀城市”称号。工业基础雄厚。目前已形成冶金、煤炭、建材、机械、电力、轻工、化工、食品八大行业、20多个门类、800多种产品。年产铁矿石600万吨,铁精粉500万吨,煤炭300万吨,水泥200万吨。拥有武安市宏泰泵业有限公司、武安市医用胶厂、武安市交通工业集团公司等一批知名企业。全市有20多种产品荣获省部优称号。矸石电厂热电联产工程、焦化厂供气、水泥厂回转窑改造、市啤酒厂12万吨扩建工程等一批重点项目的实施,为武安经济发展发挥着重要作用。农业产业化发展较快。肉鸡、生猪、板栗、花椒、香菇等10大主导产业年产值达8亿元。其中蛋鸡、生猪、干果、香菇已初步形成生产、加工、销售一体的经济格局。畜牧业年产值达6亿元。1999年粮食总产20.6万吨。
哪方面的?历史上:武安三君。城市布局上:太行明珠,小北京。经济上:钢铁之城。文化上:磁山文化、武安平调落子。旅游资源:京娘湖、武当山、七步沟等。小吃:武安拽面。
武安拉面武安市特色饮食。武安拉面是武安当地老百姓喜爱的一种面食,具有筋道有力,绵软爽滑的特点。起源于隋唐。做面时,在水里加少许盐搅匀,边到水,边和面,到软硬适中为宜。然后在面上盖一湿布放(醒)十多分钟。最后,开始绕面、使面光滑、均匀、软硬适中时用擀面杖擀成饼状,用刀切成条,可根据个人喜爱切宽一点或窄一点,然后把每条面拉开下锅即成。
6,北京爱乐邮说说瓷器收藏的常见误区北京爱乐邮文化
在近三十年间,中国的收藏热持续升温,据不完全统计,全国约有8000多万收藏大军。其中瓷器收藏占到30%以上,比例之高令人惊讶。在2005年伦敦佳士得拍卖会上,一件“元青花鬼谷子下山大罐”以约2.3亿元人民币的价格成交,创下了当时中国艺术品在世界上的最高拍卖纪录;而在2010年伦敦一家拍卖行拍卖中,“清乾隆粉彩镂空瓷瓶”以5160万英镑(约5.5亿元人民币)的价格成交,再次刷新中国最贵艺术品纪录。这极大地鼓舞了国内收藏爱好者对陶瓷收藏的热情,一些业内人士也分析,继中国书画之后,下一个价格疯涨的板块将是古代瓷器。北京爱乐邮??为什么陶瓷收藏会如此之热?这还要从陶瓷的历史渊源说起。??首先要明确一个概念,“陶”与“瓷”不分家。中国文字中“瓷”字上边是一个“次”,下边是一个“瓦”,瓦即中国古代陶器的总称,所以“瓷”离不开“陶”。??早期对于陶瓷并无文字记载,经过仰韶文化、龙山文化、马家窑文化的发展,尤其是山东龙山文化中,白陶、黑陶已经开始用瓷土作胎。到了商周时期,甲骨文的出现,开始有了对陶器的明确记载,而商代陶器已经有了瓷器的雏形,再经过两千多年的发展,到了汉代,便已经有了真正意义上的瓷器,并形成了中国独特的、技术领先的陶瓷文化。汉代瓷器也是世界上最早的明确记载有实物的瓷器,可以说,在陶瓷领域,中国是名副其实的技术领先者,也是传播的源头。??尽管我们对陶瓷如此追捧,在收藏中也不免走入一些误区,为了使大家能更精准把握陶瓷的收藏知识,提高自身鉴赏能力,将从以下几个方面向读者阐释陶瓷收藏的误区。??年代越久就越值钱吗???早期陶器比如仰韶文化、龙山文化乃至汉唐,虽然年份久远,但从其工艺水平、观赏价值来看,与现代人的审美观相差较大。这一时期的陶瓷工艺粗糙、造型和纹饰都很简单,例如汉代陶罐,虽然历史久,但市场认可度差,价值几百元,升值空间也相对较小。??收藏古代瓷器,要选择重要窑址、造型独特、纹饰精美的,像带彩、带釉瓷器器型独特的如马家窑的彩陶、龙山文化的蛋壳陶这一类可作为古代瓷器收藏的目标。北京爱乐邮??残器就没有市场价值吗???收藏界里一直流传着这样一句话:“瓷器有毛,不值分毫”,说的是瓷器上的瑕疵对其价值的影响。中国传统收藏观念里非常注重器物的完整美,如有破损,会使观赏价值和交易价格大打折扣。??其实这是不准确的,因为众所周知,瓷器是较难收藏的一类收藏品,陶瓷的烧制、运输、使用等各个环节都易损、易坏,又经过几百上千年的战乱、变迁等,能流传至今且又完好无损的寥寥无几,像世界各大博物馆中的现存名窑藏品也是以件计,几件、几十件。??因此,对一些较稀有的、典型年代的瓷器,虽然残缺,但因其具有名窑口、存世较少的特点,目前依然不失其较大的市场价值,且随着科技的发展,欧洲一些国家已经可以通过高科技手段,利用新材料将残器修复完整。而随着国人对瓷器修复的重视,不久的将来,也会有技艺高超的专业人士对瓷器进行修复,使其回归完美。北京爱乐邮??在2012年的伦敦苏富比春拍中,一件明宣德云龙纹大盘残器就以1500万元人民币的价格成交,而一件明宣德云龙纹瓷片,在2011年的一场拍卖会中也以36万元人民币成交。??所以,对于一些珍稀精美的残器,包括重要窑口的瓷片(宋代汝哥官钧定五大名窑)、元青花、成化瓷等这些瓷片也是备受追捧的。对瓷片的研究,就是所谓的“上手”,可以极大提升收藏爱好者的学习和鉴别能力,是书本和间接经验所不能及的。北京爱乐邮??越大就越值钱吗???这也是个误区,陶瓷收藏是不分大小的,像晚清民国时期的大型使用器、嫁妆瓶,虽有价值,但存世量大,工艺不精,很难有较大上升空间。而一个五六厘米的成化斗彩“鸡缸杯”早在上世纪90年代便拍出了4000多万元人民币的天价;一个不到16厘米的乾隆珐琅彩小瓶,也在几年前的拍卖中过亿元。??瓷器并非越大越值钱,藏友们要注重学习研究陶瓷史,寻找那些能代表中国瓷器特点的、具有典型时代特征的、能达到陶瓷技艺顶峰的、有创新价值的陶瓷藏品:比如元代至正年青花、永宣青花、成化斗彩、嘉万五彩、康熙青花、雍正粉彩、乾隆珐琅彩等。这些藏品不仅是中国制瓷顶尖工艺的代表作,同时体现了其自身拥有的时代价值、收藏价值和巨大的经济价值。??有款价值高,无款价值低???人们普遍认为瓷器无款收藏价值便会大打折扣,其实不然。真正有官窑款瓷器出现在明永乐年间,当时专为皇帝定烧,因为产量少,所以存世量极少,市场上难得一见。在明清两代也存在无官窑款瓷器,如空白期(正统、天顺、景泰)泰昌、崇祯,特别是康熙前期,更是不允许使用本朝皇帝年号作为款识,因此,出现了“官搭民烧”的现象。这些无款瓷,虽非官窑定烧,却是民间窑工经由自己想象、发挥创烧的,无论画工还是造型都可与官窑媲美。??对于那些造型独特、画工精美、修足规整、釉水好的无款识陶瓷藏品是可以收藏的。随着人们对收藏认识的不断加深,收藏观念的愈加成熟平和,这类藏品的收藏价值也会有很大提升。??文物等级与市场价值成正比???不少藏友认为只要达到国家一、二级文物的标准,便会有较大的市场价值。这也是收藏中的一大误区。我国现存文物的评定标准,是按其年份长短、艺术水平高低、学术价值、科学价值等不同情况,分为珍贵文物和一般文物。其中珍贵文物又分为一级文物、二级文物、三级文物。有很多达到等级标准的收藏品,在流通市场的价值并不高,因为这些藏品只具有历史价值、学术价值、科学价值,并没有太大市场价值和经济价值,无法达到普通收藏者欣赏、流通、把玩的需求。所以不要认为有等级的藏品,价值就高,还是要迎合市场导向和个人追求。北京爱乐邮
7,国画的作用
收藏和传承。净化心灵,陶冶情操,提高品味。我们是北京聚贤阁书画院。百度一下,就能找到我们。也可以直接百度HI我。普通的字画装裱好的20元起。可以直接装饰或者送礼都行。如山水,牡丹。梅花,书法等。名气大点的200元起。您是从事书画行业么,不是的话也对您有用的。祝您生活愉快。
是视觉艺术,也是商品。
书法为中国画从理论和实践上提供了最直接的借鉴 1、书与画的渊源关系: 关于中国书画的关系,历来众说纷纭,但更多赞同书画同源之说。因为仰韶、龙山文化遗址出土的陶器上的一些符号,具有一定的物态形象和标识意义。这些符号具有绘画和文字的双重内涵,很难说它是绘画还是文字。就此意义上说,二者既同源又同体。后经长期演变,二者逐渐分途,绘画更重造型,书法更趋抽象,最终成为本质不同的两种艺术。但在后来发展的历程中,二者之间仍保留着一定的亲缘关系,尤其是书法之于绘画,迄今仍具有不可忽视的价值和意义。事实上,书画分途之后,随着发展,书渐脱离画的成分,其象形性逐渐消失,线条也更富于变化和更具有概括性。画则离不开书法,尤其文人画兴起以后,书法更渗入进了绘画中。正如北宋郑樵所言:“序曰:书与画同出。画取形,书取象;画取多,书取少。凡象形者皆可画也,不可画则无其书矣。然书穷能变,故画虽取多,而得算常少;书虽取少,而得算常多。”①这里通过书与画的比较,高度评价了书法的抽象及概括性特征。书法的这些特征或优长为其渗透到绘画中并发挥重要作用奠定了良好的原始基础。 2、书法理论影响着绘画理论: 据现有文献记载,关于书法的论著比绘画的论著产生要早。东汉崔瑗的《草书势》已经具有完整的书论形态。其后不久的一些书论著作已较详尽地涉及到书法的源流、创作、鉴赏及书法的形式美等方面,而几十年后的王延寿和曹植才先后分别在其《文考赋画》和《画赞序》中提出绘画的社会价值和论理教化作用。到东晋王羲之,已将书法美学的重心转移到了情感表现上来,从而深化了对形式美的认识。此时的顾恺之,标志着真正意义上的画论著作才刚刚诞生。其“形神论”虽成为最早的经典画论,而在实践上,当时的绘画仍缺少同时期书法艺术那样从形式美角度把握审美体验的自觉。最早的关于审美和风格的分类是在评论书法技巧的著作中发现的,中国画的以线造型始终保持着这种传统,既与中国人对线的特有的审美观念有关,也与中国书法的高度发展密不可分。由于中国绘画工具和书法工具相同,加之书法美学的早成,就从观念和实践上影响和促使中国的画家尤其是文人画家们在形式系统中与书法结合,从而导致绘画始终未脱离“写”的特征。 书法作为一种艺术形式,其点、线的粗细、长短、断连、疾徐、枯润等所形成的艺术效果和由此而产生的节奏和韵律,为中国画以线造型的艺术形态提供了最直接的借鉴。书画的用线结体造型,不仅在性质上有相同之处,更重要的是对线条的美学理论的一致。因而,线条的书意美,成为中国画不可或缺的审美前提。书法线条的抽象形式所体现的抒情性和精神性,也对绘画中的“气韵生动”和“形神合一”的美学追求提供了典范。南朝宋齐间著名书家王僧虔在其书论《笔意赞》中说:“书之妙道,神采为上,形质次之,兼之者方可绍于古人。”实际上,这是绘画“形神”问题在书法理论上的具体阐发,并明确提出“神上形次”的观点。王僧虔的这一理论不仅对书法的理论与创作有较大影响,而且也影响了当时出现的其他艺术美学思潮,尤其是对绘画美学在理论上作了很好的表述。后来,南齐谢赫提出最早最系统的绘画理论“六法”,很难说不受王僧虔书法美学理论的影响。从其内容上看,除“应物象形”、“随类赋彩”不合书法标准外,其余的“气韵生动”、“骨法用笔”、“经营位置”、“传移模写”等四法,都与书法创作的基本法则相吻合。 3、书法用笔渗透到画法中: 书与画的融合在魏晋六朝时期尚处在一个非自觉的阶段。至唐,书画的融合才真正进入自觉阶段。也就是说,在魏晋六朝时期,线条本身还只属于一种泛技术的范围,就人物画而言,无论是顾恺之的“密体”,还是张僧繇的“疏体”,以及曹仲达的“曹衣出水”,其线条本身的种种变化尚未成熟。自唐代吴道子以后,线条的书法表现才真正渗入到绘画的审美品格当中,从而极大地强化了线条的表现力。在理论上第一个明确提出“书画用笔同法”的是唐代的张彦远。张彦远举例说:“昔张芝学崔瑗、杜度草书之法,因而变之,以成今草书之体势:一笔而成,气脉通连,隔行不断。”王献之继之,谓之“一笔书”。其后,南朝的陆探微也作“一笔画”,连绵不断,“故知书画用笔同法”。张僧繇“点曳研拂,依卫夫人《笔阵图》一点一画,别是一巧,钩戟利剑森然,又知书画用笔同矣。”吴道子“授笔法于张旭,此又知书画用笔同矣。” 中国画的用笔与书法的用笔基本相同,是形成中国画形式美的重要因素之一。张彦远论顾陆张吴的用笔在理论上肯定了书与画用笔上的密切关系。五代荆浩的《笔法记》则从理论上把书画的用笔在精神实质上看作是不可分割的一体。如他对作品的评价采用“神、妙、奇、巧”四个品级,而前三品的内容都与用笔有关,而且他把笔的运用与画家的精神融合为一看作是神品的标志。另外,他还对用笔提出“筋、肉、骨、气”四势说,更将线条本身所应具有的审美内涵进一步明确化。这对于宋人所持“善书必能善画,善画必能善书,实一事耳”②,“人之学画,无异学书”③等观点有直接影响。郭熙认为,绘画用笔可以“近取诸书法”,“故说者谓王右军喜鹅,意在取其转项如人之执笔腕以结字,此正与论画用笔同。故世人之多谓,善书者往往善画,盖由其转腕用笔之不滞也”。④至元,绘画发展进入一个新阶段。此时,赵孟頫更加明确地提出了书画用笔同法的观点:“石如飞白木如籀,写竹还与八法通。若也有人能会此,须知书画本来同。”“吴兴八俊”之一的钱选,与赵孟頫齐名,曾经提出“士气”说。“士气”说与赵孟頫的“书画用笔同法”说相似,但又有区别。钱选认为,绘画要有文人气派,必须以书法用笔。钱选的“士气”说对后世影响很大。到明代,董其昌对“士气”说进行了发扬光大。他说:“士人作画,当以草隶奇字之法为之。树如屈铁,山如画沙,绝去甜俗蹊径,乃为士气。不尔纵俨然及格,已落画师魔界,不复可救药矣。”后来到清初王石谷的眼里,士夫画就“只一写字尽之”了。
你要是画画的呢,国画可以锻炼你的耐性~你要是欣赏的,呢国画可以陶冶你的情操~你要是收藏的呢,国画(大师级别)能给你带来收益~你要是没事瞎问的呢,国画能给你解闷~