白酒什么字进玉壶，带酒字的网名 四个字 不要符号 伤感的

酒醉人醉

寒风 苦酒 孤人

孤独与酒

心痛已〖酒〗

酒洒孤心

酒字从甲骨文到篆书再到隶书，的演变可以看出酒文化在中国是源远流长，而且也可以看出几千年的中国文化是一脉相承的，不管甲骨文，篆书，还是隶书酒字的写法都有一个装酒的酒缸，这个酒缸的形象就是“酉”字。一个容器，加一个盖子，里面一横代表有液体。后来还觉得挥发性不够，干脆在外面加上三点水，以代表虽未品尝，酒香已溢。

这个有点难，真不好意思帮不到你

我国的古代名酒都和“春”字有关，“名酒多沾春”最早见于《诗经·风·七月》记载，不过这时的“春酒”是酒的通称。以春名酒，唐宋时代比较盛行。什么“土窟春”、“石冻春”、“剑南晓春”（出《国史补》），“玉壶春”等酒名，见于唐代人的诗文之中。宋代也有多种多样的“春”什么“百花春”、“千日春”、“锦江春”、“武陵春”等等，名目繁多。为什么以“春”名酒呢？一是，古代的酒多半是冬酿春熟，人们叫它春酒。二是，魏晋以来，出现了一种做春酒的酒曲。于是就把用春酒曲酿的酒很自然地叫做春酒了。后来，人们在给酒取名时，为了简洁，就用“春”代替了酒的通名，“春”就成了酒~

待酒不至 李白 玉壶系青丝，沽酒来何迟。 山花向我笑，正好衔杯时。 晚酌东窗下，流莺复在兹。 春风与醉客，今日乃相宜。 待酒不至 李白 玉壶系青丝，沽酒来何迟。 山花向我笑，正好衔杯时。 晚酌东窗下，流莺复在兹。 春风与醉客，今日乃相宜。 待酒不至 李白 玉壶系青丝，沽酒来何迟。 山花向我笑，正好衔杯时。 晚酌东窗下，流莺复在兹。 春风与醉客，今日乃相宜。 待酒不至 李白 玉壶系青丝，沽酒来何迟。 山花向我笑，正好衔杯时。 晚酌东窗下，流莺复在兹。 春风与醉客，今日乃相宜。

关于“玉壶春瓶”名字的来源，一般的书籍都说是因宋人的诗句“玉壶先春”而得名，也有说是因“玉壶买春”而得名，但前者仅是四个字，完整的诗句是什么，什么人作的，题目是什么，都不得而知。进一步说，即便知道了这首诗的全部，但一句诗是如何与这种撇口、细颈、垂腹、圈足的器物联系起来的呢？也很难说清楚。“玉壶买春”四字倒是可以查得到出处。唐代司空图的《诗品·典雅》中有“玉壶买春 ，赏雨茆屋；座中佳士，左右修竹” 的句子；“玉壶买春”四字在这里的意思是用玉壶去买“春”（“春”指酒），玉壶指玉制的壶或是指如玉一般的青瓷壶；至于这种壶的形状是否就是现在所见的“玉壶春瓶”，二者是否能够直接联系起来，均难考实；也有某种可能是后人用“玉壶买春”（或“玉壶买春”）来附会现在的玉壶春瓶，也未可知。 “玉壶”二字出现要早于宋。或实指玉制的壶，或指如玉一般的青瓷壶，或以玉壶比喻高洁，或比喻月亮，意义随时代的不同而有所不同。具有实际意义的玉壶用途也有所不同，或是一种陈设品，或装水用作报时的滴漏，或盛酒用作酒瓶，或作为照明的灯具。那么，“玉壶”与“春”联在一起为什么就指这种撇口、细颈、垂腹、圈足的瓶类呢？玉壶春三字连在一起使用至迟在元代就出现了。《水浒传》第三十七回（有的版本为第三十八回）“及时雨会神行太保，黑旋风斗浪里白条”讲：“酒保取过两樽玉壶春酒，此是江州有名的上色好酒”，可见，玉壶春是一种酒的名字。同样的例子也不少见。唐代时人们多称酒为“春”，后代沿用。李白《哭宣城善酿纪叟》诗云：“纪叟黄泉里，还应酿老春”，王琦注云：“唐人名酒多带春字”。又李肇《国史补》（卷下）上说：“酒则有郢州之富水、乌程之若下、荥阳之土窟春、富平之石冻春、剑南之烧春”。《武林市肆记》上也记载有海岳春、蓬莱春、锦波春、浮玉春、 秦淮春、丰和春、谷溪春等酒的名字。明代高启《客舍雨中听江卿吹萧》诗云：“恨无百斛金陵春，同上凤凰台上醉”，此处“金陵春”也是酒名。直至现在，许多酒的名字仍然叫某某春，如景阳春、五粮春等。这样，我们可以有如下推测：“玉壶春”是一种酒的名字，而这种酒在当时（宋代）是“江州（或邻近地区）有名的上色好酒”，必有一定的知名度，那么盛装这种酒的瓶子可能会是某种固定的造型（可能会是撇口、细颈、垂腹、圈足的造型），因为这种酒长期盛行不衰，酒瓶的形状也为人们所熟悉，久而久之，人们便把这种造型的瓶子因酒而叫做“玉壶春瓶” ；而其形状是否就如同现在所见的玉壶春瓶，因缺乏直接的材料暂时还无法证明。 因此，有专家认为“玉壶春瓶”的名称是因“玉壶春”酒而来。 　　也有人认为是由宋代诗人苏东坡诗句中“玉壶先春”一词而得名，此器如心倒置，谓之“心到”了，撇口寓示“敞开心扉”；寓意：象征友谊如春、冰清玉洁，表里澄澈，光明磊落，如唐代王昌龄诗云：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”苏东坡赋 “玉壶先春，冰心可鉴”。

没看懂什么意思？

意思是：到了洛阳，如果洛阳亲友问起我来，就请转告他们，我的心依然像玉壶里的冰那样晶莹纯洁！出自：芙蓉楼送辛渐作者：王昌龄朝代：唐原文：寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。翻译：冷雨连夜洒遍吴地江天，清晨送走你后，连朦胧的远山也显得孤单！到了洛阳，如果洛阳亲友问起我来，就请转告他们，我的心依然像玉壶里的冰那样晶莹纯洁！扩展资料：此诗为一首送别诗。“寒雨连江夜入吴”，迷蒙的烟雨笼罩着吴地江天，织成了一张无边无际的愁网。夜雨增添了萧瑟的秋意，也渲染出了离别的黯淡气氛。那寒意不仅弥漫在满江烟雨之中，更沁透在两个离别友人的心头上。“连”字和“入”字写出雨势的平稳连绵，江雨悄然而来的动态能为人分明地感知，则诗人因离情萦怀而一夜未眠的情景也自可想见。但是，这一幅水天相连、浩渺迷茫的吴江夜雨图，正好展现了一种极其高远壮阔的境界。中晚唐诗和婉约派宋词往往将雨声写在窗下梧桐、檐前铁马、池中残荷等等琐物上，而王昌龄却并不实写如何感知秋雨来临的细节，他只是将听觉、视觉和想象概括成连江入吴的雨势，以大片淡墨染出满纸烟雨，这就用浩大的气魄烘托了”平明送客楚山孤”的开阔意境。清晨，天色已明，辛渐即将登舟北归。诗人遥望江北的远山，想到友人不久便将隐没在楚山之外，孤寂之感油然而生。参考资料来源：百度百科-芙蓉楼送辛渐

“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”这一名句出自于唐朝王昌龄的七绝〈芙蓉楼送辛渐〉，原诗是：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”大意是说，一夜寒雨过后，诗人在芙蓉楼与友人话别，这时只有晨光映照着远处的山峦。 他嘱咐朋友，如果远在洛阳的亲友问起我，请你把我冰清玉洁、清廉正直的心意传达给他们。这是一首送别朋友的诗，但是把朋友之间的离情别绪写的很淡，却重笔写出了做人应有的高风亮节。前两句中的苍茫江雨和孤峙楚山，烘托出了送别时的孤寂之情；后两句的自比冰心玉壶，表达了诗人开阔的心胸和坚强的性格。全诗即景生情，寓情于景，含蓄蕴藉，韵味无穷。 在中国古代，早在六朝刘宋时期，诗人鲍照就曾用“清如玉壶冰”（〈代白头吟〉）来比喻高洁清白的品格。唐朝开元年间的宰相姚崇曾作〈冰壶诫〉，盛唐诗人如王维、崔颢、李白等都曾以冰壶自励，推崇光明磊落、表里澄澈的高尚品格。王昌龄在这首诗中以晶莹透明的冰心玉壶自喻，这是一种自信，也是一种自勉。从清澈无瑕、澄空见底的玉壶中捧出一颗晶亮纯洁的冰心以告慰友人，这就比任何人世间相思的言辞都更能表达他对洛阳亲友的深情厚意。他托辛渐给洛阳亲友带去的口信不是通常的平安竹报，而是传达自己依然冰清玉洁、坚持操守的信念。这种失意之时并不失志的坚贞品德非常令人钦佩，后来人们则经常引用“一片冰心在玉壶”来表示高洁的志趣。

“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”这一名句出自于唐朝王昌龄的七绝〈芙蓉楼送辛渐〉，原诗是：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”大意是说，一夜寒雨过后，诗人在芙蓉楼与友人话别，这时只有晨光映照着远处的山峦。 他嘱咐朋友，如果远在洛阳的亲友问起我，请你把我冰清玉洁、清廉正直的心意传达给他们。这是一首送别朋友的诗，但是把朋友之间的离情别绪写的很淡，却重笔写出了做人应有的高风亮节。前两句中的苍茫江雨和孤峙楚山，烘托出了送别时的孤寂之情；后两句的自比冰心玉壶，表达了诗人开阔的心胸和坚强的性格。全诗即景生情，寓情于景，含蓄蕴藉，韵味无穷。 在中国古代，早在六朝刘宋时期，诗人鲍照就曾用“清如玉壶冰”（〈代白头吟〉）来比喻高洁清白的品格。唐朝开元年间的宰相姚崇曾作〈冰壶诫〉，盛唐诗人如王维、崔颢、李白等都曾以冰壶自励，推崇光明磊落、表里澄澈的高尚品格。王昌龄在这首诗中以晶莹透明的冰心玉壶自喻，这是一种自信，也是一种自勉。从清澈无瑕、澄空见底的玉壶中捧出一颗晶亮纯洁的冰心以告慰友人，这就比任何人世间相思的言辞都更能表达他对洛阳亲友的深情厚意。他托辛渐给洛阳亲友带去的口信不是通常的平安竹报，而是传达自己依然冰清玉洁、坚持操守的信念。这种失意之时并不失志的坚贞品德非常令人钦佩，后来人们则经常引用“一片冰心在玉壶”来表示高洁的志趣。

抄网上的有意思吗,如果提问者希望的是网上的千篇如一的答案,不如用百度搜搜,为什么要提问. 洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶. 我倒不认同网上的说法说是“作者以晶莹透明的冰心玉壶为喻告诉世人,真正的朋友之间要相互信任”,我认为,作者既是在送客回乡的途中作下此诗,便不是喻友情,作者是以冰心玉壶喻拟自己的廉洁与淡泊,还如当年布衣时一般,永远不会改变.家乡的亲朋好友们问起他的话,请告诉家乡的人们不必为他的品行操守而担扰,他不会因为做了官,就与那些昏暗的势力同流合污,他依旧会贞洁自持,两袖清风. 所以,我认为他是用冰心玉壶的淡泊来明示贞洁之志

唐代王昌龄诗《芙蓉楼送辛渐》：寒雨连江夜入吴，平民送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。这里的“冰心”是比喻心地光明，冰清玉洁。“玉壶”是用玉石制成的壶，比喻高洁。王昌龄在送辛渐去洛阳时告诉他：如果在洛阳的亲戚朋友问到我的情况，请你转告他们，我这颗光明的心，就象放在了玉制的壶里的冰块那样，晶莹透明、清澈无暇。诗人以“冰心玉壶”自喻，表明自已光明磊落，清廉自守，表里如一。现在人们有时引用“一片冰心在玉壶”表示志趣高洁。

《芙蓉楼送辛渐》 作者：王昌龄 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。 洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。 【注解】： 1、芙蓉楼：原址在今江苏省镇江市西北。 2、楚山：古时吴、楚两地相接，镇江一带也称楚地，故其附近的山也可叫楚山。 【韵译】： 迷蒙的烟雨，连夜洒遍吴地江天； 清晨送走你，孤对楚山离愁无限！ 朋友呵，洛阳亲友若是问起我来； 就说我依然冰心玉壶，坚守信念！ 【评析】： ??这是一首送别诗。诗的构思新颖，淡写朋友的离情别绪，重写自己的高风亮节。首两句苍茫的江雨和孤峙的楚山，烘托送别时的孤寂之情；后两句自比冰壶，表达自己开郎胸怀和坚强性格。全诗即景生情，寓情于景，含蓄蕴藉，韵味无穷。 希望帮到你

【诗文解释】　　你难道没有看见，汹涌奔腾的黄河之水，有如从天上倾泻而来？它滚滚东去，奔向东海，永远不会回还。你难道没有看见，在高堂上面对明镜，深沉悲叹那一头白发？早晨还是满头青丝，傍晚却变得如雪一般。因此，人生在世每逢得意之时，理应尽情欢乐，切莫让金杯空对皎洁的明月。既然老天造就了我这栋梁之材，就一定会有用武之地，即使散尽了千两黄金，也会重新得到。烹羊宰牛姑且尽情享乐，今日相逢，我们真要干杯三百。岑夫子，丹丘生，请快喝不要停，我为你唱一首歌，请你们侧耳为我细细听。在钟鼓齐鸣中享受丰美食物的豪华生活并不值得珍贵，但愿永远沉醉不愿清醒。自古以来那些圣贤无不感到孤独寂寞，唯有寄情美酒的人才能留下美名。陈王曹植过去曾在平乐观大摆酒宴，即使一斗酒价值十千也在所不惜，恣意畅饮。主人啊，你为什么说钱已经不多，快快去买酒来让我们一起喝个够。牵来名贵的五花马，取出价钱昂贵的千金裘，统统用来换美酒，让我们共同来消融这无穷无尽的万古长愁！【词语解释】 青丝：指黑发。 雪：指白发。 会须：正应当。 岑夫子：指岑勋，李白之友。 丹丘生：元丹丘，李白好友。 钟鼓馔玉：泛指豪门贵族的奢华生活。钟鼓，指富贵人家宴会时用的乐器。馔玉：精美的饭食。【诗文赏析】　　置酒会友，乃人生快事，又恰值「怀才不遇」之际，于是乎对酒诗情，挥洒个淋漓尽致。诗人的情感与文思在这一刻如同狂风暴雨势不可挡；又如江河入海一泻千里。　　时光流逝，如江河入海一去无回；人生苦短，看朝暮间青丝白雪；生命的渺小似乎是个无法挽救的悲剧，能够解忧的惟有金樽美酒。这便是李白式的悲哀：悲而能壮，哀而不伤，极愤慨而又极豪放。表是在感叹人生易老，里则在感叹怀才不遇。理想的破灭是黑暗的社会造成的，诗人无力改变，于是把冲天的激愤之情化做豪放的行乐之举，发泄不满，排遣忧愁，反抗现实。　　全篇大起大落，诗情忽翕忽张，由悲转喜、转狂放、转激愤、再转狂放，最后归结于「万古愁」，回应篇首，如大河奔流，纵横捭阖，力能扛鼎。全诗五音繁会，句式长短参差，气象不凡。此篇如鬼斧神工，足以惊天地、泣鬼神，是诗仙李白的巅峰之作。

人生苦短，及时行乐

李白咏酒的诗篇极能表现他的个性，这类诗固然数长安放还以后所作思想内容更为深沉，艺术表现更为成熟。《将进酒》即其代表作。 《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，题目意绎即“劝酒歌”，故古词有“将进酒，乘大白”云。作者这首“填之以申己意”（萧士赟《分类补注李太白诗》）的名篇，约作于天宝十一载（752），他当时与友人岑勋在嵩山另一好友元丹丘的颍阳山居为客，三人尝登高饮宴（《酬岑勋见寻就元丹丘对酒相待以诗见招》：“不以千里遥，命驾来相招。中逢元丹丘，登岭宴碧霄。对酒忽思我，长啸临清飙。”）。人生快事莫若置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”（萧士赟）之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，来了一次淋漓尽致的发抒。 诗篇发端就是两组排比长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，颍阳去黄河不远，登高纵目，故借以起兴。黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。如此壮浪景象，定非肉眼可以穷极，作者是想落天外，“自道所得”，语带夸张。上句写大河之来，势不可挡；下句写大河之去，势不可回。一涨一消，形成舒卷往复的咏叹味，是短促的单句（如“黄河落天走东海”）所没有的。紧接着，“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，恰似一波未平、一波又起。如果说前二句为空间范畴的夸张，这二句则是时间范畴的夸张。悲叹人生短促，而不直言自伤老大，却说“高堂明镜悲白发”，一种搔首顾影、徒呼奈何的情态宛如画出。将人生由青春至衰老的全过程说成“朝”“暮”间事，把本来短暂的说得更短暂，与前两句把本来壮浪的说得更壮浪，是“反向”的夸张。于是，开篇的这组排比长句既有比意——以河水一去不返喻人生易逝，又有反衬作用——以黄河的伟大永恒形出生命的渺小脆弱。这个开端可谓悲感已极，却不堕纤弱，可说是巨人式的感伤，具有惊心动魄的艺术力量，同时也是由长句排比开篇的气势感造成的。这种开篇的手法作者常用，他如“弃我去者，咋日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧”（《宣城谢朓楼饯别校书叔云》），沈德潜说：“此种格调，太白从心化出”，可见其颇具创造性。此诗两作“君不见”的呼告（一般乐府诗只于篇首或篇末偶一用之），又使诗句感***彩大大增强。诗有所谓大开大阖者，此可谓大开。 “夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也”（《春夜宴从弟桃李园序》），悲感虽然不免，但悲观却非李白性分之所近。在他看来，只要“人生得意”便无所遗憾，当纵情欢乐。五六两句便是一个逆转，由“悲”而翻作“欢”“乐”。从此直到“杯莫停”，诗情渐趋狂放。“人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼”（《梁园吟》），行乐不可无酒，这就入题。但句中未直写杯中之物，而用“金樽”“对月”的形象语言出之，不特生动，更将饮酒诗意化了；未直写应该痛饮狂欢，而以“莫使”“空”的双重否定句式代替直陈，语气更为强调。“人生得意须尽欢”，这似乎是宣扬及时行乐的思想，然而只不过是现象而已。诗人“得意”过没有？“凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵”（《玉壶吟》）——似乎得意过；然而那不过是一场幻影，“弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情”——又似乎并没有得意，有的是失望与愤慨。但就此消沉么？否。诗人于是用乐观好强的口吻肯定人生，肯定自我：“天生我材必有用”，这是一个令人击节赞叹的句子。“有用”而“必”，一何自信！简直象是人的价值宣言，而这个人——“我”——是须大写的。于此，从貌似消极的现象中露出了深藏其内的一种怀才不遇而又渴望用世的积极的本质内容来。正是“长风破浪会有时”，为什么不为这样的未来痛饮高歌呢！破费又算得了什么——“千金散尽还复来！”这又是一个高度自信的惊人之句，能驱使金钱而不为金钱所使，真足令一切凡夫俗子们咋舌。诗如其人，想诗人“曩者游维扬，不逾一年，散金三十余万”（《上安州裴长史书》），是何等豪举。故此句深蕴在骨子里的豪情，绝非装腔作势者可得其万一。与此气派相当，作者描绘了一场盛筵，那决不是“菜要一碟乎，两碟乎？酒要一壶乎，两壶乎？”而是整头整头地“烹羊宰牛”，不喝上“三百杯”决不甘休。