1. 尼科尔森电影
1.初代小丑
小丑第一次出场于1966年的《蝙蝠侠：大电影》，由凯撒·罗摩洛扮演。这一版的电影说实话没什么特色。由于片子的整体风格偏向于喜剧搞笑，所以在这一版的小丑身上，没有丝毫暗黑邪恶的魅力存在。再加上存在四个反派，小丑被企鹅人指挥，进一步削弱了他的个性和迷人的气质。
2.尼科尔森演绎的“杀人艺术家”
让小丑被人所记忆应该始于1989年杰克·尼科尔森的《蝙蝠侠》。尼科尔森塑造了众多经典的角色，包括但不限于《飞越疯人院》的主角，《闪灵》里的反派等。而在1989版的小丑中，尼科尔森真正把小丑演成了漫画中的样子，以一个恐怖、邪恶、神经质的形象给众多80后90后留下了童年阴影。
与后来熟知的希斯莱杰版本的小丑不同的是，尼科尔森版的小丑是个政客，影片详细叙述了他是如何从一个政治人物变身为恐怖小丑，以及和蝙蝠侠之间的恩恩怨怨。这也就导致了这一版的小丑虽然恐怖有余，却神秘不足，但对比七个版本的小丑，尼科尔森和希斯莱杰两个版本却是最相似的。尼科尔森把小丑演绎成了一个杀人艺术家，而希斯莱杰则把小丑演成了一个人性哲学家。
3.机关怪人
尼科尔森之后，小丑再次以第一反派登场的是1993年动画电影《蝙蝠侠大战幻影人》。这部动画被认为是一部超越真人电影的典范，曾在百部动画佳片中位列62。影片具有明显的DC电影风格，黑暗、沉重、悬疑、阴暗的哥谭市，秘密开会的黑帮，神出鬼没的街头杀手。这是一部凄美的电影，对蝙蝠侠的感情做了细致的描写，不足之处可能就在于对女主超能力获得的描写太过简略，甚至完全没有。
小丑在这部电影中是个机关怪人，疯癫可怖，也算得上一个手段高明的反派，但由于电影的重心在于蝙蝠侠曲折虐心的爱情悲剧，并没有太多给小丑发挥的空间，所以这一版的小丑也并没有广为人知。
4.乐高版小丑
2017年《乐高蝙蝠侠》同样是一部动漫电影，时间线接在《黑暗骑士》之后，但小丑完全是两个小丑。这部电影属于合家欢的爆米花喜剧电影，影片节奏飞快，反派不仅聚集了DC宇宙的众多反派，甚至中土宇宙的索隆、哥斯拉宇宙的金刚等都来客串，可谓是众星云集，令人眼花缭乱，而小丑，则是这些反派的首领，带着他们与蝙蝠侠相爱相杀。
非常具有特点的是，小丑和蝙蝠侠在这部电影中宛如一对陷入苦恋的情侣。小丑是求而不得的主动女孩，蝙蝠侠则是心口不一的嘴硬学霸，两人纠葛缠绵，大打出手，而所有的一切，都是小丑希望蝙蝠侠说出那三个字而已。可以说，这是最下饭的一部小丑电影了，全程哈哈哈哈哈哈根本停不下来。
小丑被蝙蝠侠拒绝之后那令人心碎的小表情
5.深情儿郎
我们把希斯·莱杰和杰昆·菲尼克斯放在最后比较，先来讨论一下《自杀小队》杰瑞德·莱托版小丑。应该说，当时顶着尼科尔森和希斯·莱杰的经典形象出演小丑，还是需要很大的勇气的，但是限于影片的要求与设计，很难说这一版的小丑有什么出彩的地方。
因为片子的重心根本不在小丑这里，小丑的全部戏份都是为表现小丑女而设计的。无论是他在疯人院中的表现，还是在酒吧、街上和监狱里的行为，都是为了更好地诠释小丑女的形成与魅力。有时候我甚至觉得，小丑的作用就是为了给这部电影添加爱情戏和吻戏而已。为了侧面烘托小丑女，小丑化身成了一个黑帮大佬，土豪教父，深情男儿；而在小丑本身的人格塑造上则显得十分乏力。
6.希斯莱杰
相信最受粉丝追捧的小丑就是希斯·莱杰版本了，很多人之所以迷上或者喜欢小丑也是从《黑暗骑士》开始。确实，希斯莱杰为这部电影注入了灵魂，也因此拿了这部电影唯一的一个奥斯卡奖项。
希斯·莱杰版本的小丑是一个拥有超高智商、难以捉摸、神秘疯狂的实践哲学家。他带着坚定的“人性恶”的理念，把整个哥谭市作为自己的试验场，誓要向蝙蝠侠证明他的观念和拯救哥谭的方法是绝对错误的；为此，他不惜以自己的生命作为赌注，和蝙蝠侠正面交锋，而蝙蝠侠却对眼前这个肉体凡胎的普通人无可奈何。从这个意义上讲，小丑就是一个愿意为信念献身的理想主义者。
而希斯·莱杰小丑迷人的地方也正在与此，他看似毫无原则，却有一套自洽系统的世界观；他看似不择手段毫无底线，却有着愿意为信念付出一切的决心和勇气；他和黑帮来往，刺杀政客，却不为钱，不为权，只为证明自己的理念；他述说着自己的故事，每一个都如此生动凄美，却没人知道是真是假；他没有超能力，却有办法让整座城市都在不知不觉中配合着他的实验。
他是各种极端矛盾特质的统一体。这种矛盾的统一使得他超越了单纯的反派这么一个概念，而成为一个具体的人，一种无法把握的邪恶象征。而这，就是他的魅力来源。
7.杰昆·菲尼克斯
将希斯·莱杰小丑和杰昆·菲尼克斯小丑进行对比我们就能发现，这两版的小丑根本不是同一个，纠结于蝙蝠侠是不是和自己的兄弟自相残杀毫无意义，因为《小丑2019》本就是一个独立的故事，只不过借了DC的外壳，讲了一个边缘人物的故事，如果非要将这部电影纳入到DC故事线里，只能说亚瑟带起来的小丑暴动影响到了《黑暗骑士》中的人性哲学家。
《小丑2019》给出了另外一个小丑起源，这不是一部故事向的电影，而是以主角为绝对中心，深入挖掘的个人影片。这里的小丑没有高智商，没有周密的行事计划，没有什么武力值，他杀人全凭冲动，做事毫无章法。他没有远大的理想，只希望被人尊重，当个谐星给人带来欢笑，却屡被打压欺负，失去一切，希望破灭，最终在压抑绝望的氛围中爆发。
他是社会的弱者，底层边缘人物，带着病态扭曲的笑声出现在人们的视线里。这样一个小丑是令人印象深刻的，菲尼·克斯用他精湛的演技诠释了小丑的另一种可能性；但是这样一个小丑却很难引起粉丝的狂热追捧甚至崇拜，因为他实在太弱了。不过这并不影响影片的质量，如果在这部影片中把小丑拍成了高智商、高武力的疯癫怪客，那也不过是重复拍了一部《V字仇杀队》而已。
2. 杰克·尼科尔森电影
截止2020年，奥斯卡已经举办了92届，在这悠长的历史中，曾有不少电影获得了多次提名，也有不少电影同时获得过奥斯卡的不同奖项。然而，同时斩获“五大奖项”的电影却非常罕见。
奥斯卡小金人
奥斯卡“五大奖项”：
奥斯卡金像奖最具价值，最有分量的五个奖项
最佳影片奖
最佳男主角奖
最佳女主角奖
最佳导演奖
最佳改编剧本奖
在历届的奥斯卡金像奖上，获得提名的“五大奖项”电影有43部，但最后只有三部成功赢得了奥斯卡的所有“五大奖项”，让我们一起来看看这些电影吧！
01一夜风流
电影《一夜风流》海报
上映时间：1934年
英文名称：It Happened One Night
影片类型：浪漫、爱情、喜剧
导演： 弗兰克·卡普拉
编剧： 罗伯特·里斯金
主演： 克拉克·盖博、克劳黛·考尔白
这是一部上世纪30年代初的爱情浪漫喜剧电影，也是影史上第一部获得奥斯卡“五大奖项”的影片，本片由哥伦比亚电影公司出品，当时正是美国的经济大萧条时期，电影的剧本来自一本杂志上的小说改编而成，在不被众人看好的情况下，被导演卡普拉拍摄成为一代经典。
电影《一夜风流》
一夜风流剧情：
在国外这部电影比《罗马假日》更加出名，片中的女主艾伦是位美貌的富家千金，婚事遭到她父亲的极力反对，为了阻止这场婚姻，父亲不惜将她囚禁在轮船上。
囚禁艾伦的船
而艾伦也玩起了绝食，心疼女儿的父亲决定和女儿谈谈，看看能否劝她回心转意，但结果女儿倔强的态度，让他怒不可遏，最终他打了艾伦一巴掌，这也让艾伦愤怒极了，她跑出仓房跳入海中逃走。
被父亲打后的艾伦跳海逃走
一番追逐下，艾伦还是逃了出来，她坐上了前往纽约的公共汽车，在这里遇到了刚刚失业的记者彼得，虽然出了点小摩擦，但两人就算认识了，最后艾伦还靠在彼得的身上睡着了。
艾伦靠在彼得肩膀上睡着
不久后的彼得了解到艾伦的身份，他威胁着要告知艾伦的父亲以此换取报酬，这让艾伦顿时慌了神，一番交涉下，艾伦求得彼得的帮助。两人一起上路继续前往纽约，一路上更是发生了很多有趣而浪漫的故事。
彼得和艾伦
《一夜风流》获奖情况：
第七届奥斯卡最佳影片：《一夜风流》
第七届奥斯卡最佳男主角：克拉克·盖博
克拉克·盖博（Clark Gable，1901年-1960年）出生于美国俄亥俄州，是美国三四十年代最受欢迎的电影明星之一，曾经3次被奥斯卡男主角提名，但成功的只有这次，也是他唯一的一次，可惜这位美国老牌明星在59岁的时候就因突发心梗去世，在这之前他刚刚拍完了和玛丽莲·梦露搭档的电影《乱点鸳鸯谱》（The Misfits）。
克拉克·盖博（Claudette Colbert）
第七届奥斯卡最佳女主角：克劳黛·考尔白
克劳黛·考尔白（Claudette Colbert，1903年 -1996年）生于法国巴黎，三岁随家人移居美国，演艺生涯开始于美国百老汇的舞台剧，那年她刚满20岁，4年后她离开百老汇并且出演人生中的第一部电影《For the Love of Mike》，虽然是无声的，但这标志着她电影事业的开始，直到《一夜风流》后克劳黛名声大噪。
克劳黛·考尔白（Claudette Colbert）
第七届奥斯卡最佳导演：弗兰克·卡普拉
弗兰克·卡普拉（Frank Capra，1897-1991）美国导演，生于意大利，6岁的时候随全家定居美国洛杉矶，他一共导演过54部电影，获得了六项奥斯卡最佳导演提名，并获得了三项奥斯卡奖，在1982年的时候还获得了美国电影学院颁发的“终身成就奖”。
著名导演弗兰克·卡普拉（Frank Capra）
第七届奥斯卡最佳编剧：罗伯特·罗辛
罗伯特·罗森（Robert Riskin，1897年-1955年） 是美国电影学院奖的编剧和剧作家，因与导演（弗兰克·卡普拉）Frank Capra的合作而闻名，在他们合作期间拍摄的8部电影，共获得了29项奥斯卡金像奖提名。
美国编剧罗伯特·罗森（Robert Riskin）
02飞越疯人院
电影《飞跃疯人院》正式海报
上映时间：1976年
外语名称：One Flew Over the Cuckoo's Nest
类型：剧情、惊悚
导演：米洛斯·福尔曼
编剧：劳伦斯·豪本、博·古德曼
主演：杰克·尼科尔森、路易丝·弗莱彻
电影《飞越疯人院》是第二部获得奥斯卡“五大奖项”的影片，同时还获得了奥斯卡4项大奖的提名，影片改编自美国作家肯·克西的小说。
飞越疯人院剧情：
影片中的故事发生在1963年美国的一家疯人院里，这里迎来了新“病人”麦克·墨菲，他看起来举止正常，思路清晰，精神病院的医生甚至怀疑这小子是假装精神病来偷懒的，而监狱方则认为麦克患有妄想症，来到这里只是想要确认一下，但医生也无法定论，于是麦克就开始了自己的疯人院生活。
第一天进院的麦克·墨菲
在这座精神病院有着一个极度变态的护士长，她以控制这里的病人为乐，但麦克·墨菲就像是一个另类，他不像其他人一样顺从变态的护士长，还“教唆”其他病人要反抗，这一切都让护士长对麦克恨之入骨。
接下来的一段时间里，麦克·墨菲更加疯狂，他先是带着“病人们”逃出疯人院，而且还骗得一艘小船，带着“病友”们出海游玩，虽然最后被抓了回来，还受到了惩罚，但这些仍然不能让麦克安分守己。
酋长帮助麦克·墨菲逃走
他买通看守，搞来酒和美女，带着病友们一起疯人院狂欢，这一切都让他们感受到以前从未有过的快乐，就连一向结巴的比利也成功和麦克的女性好友进行了一夜的爱情活动，早上护士长看着眼前的一幕气急败坏，她痛斥比利，直击他内心的痛楚，从而导致比利自杀，这也彻底让麦克疯狂，他试图杀死护士长，但最后被赶来的看守打晕，不久后，麦克再次出现就已经成了个痴呆。
愤怒的麦克·墨菲爆发了
酋长不愿看到麦克·墨菲这样没有尊严的活着，他先是用枕头捂死了麦克，接着又向麦克开始为他们讲述的那样，抱起重重的石头水池，砸向了窗户，最终获得自由。
酋长抱着水池砸向窗户
《飞跃疯人院》点评：
《飞跃疯人院》是一部非常精彩的影片，结尾时给头哥的感觉很是震撼，从一开始疯人院这个地方就像是个隐喻，它象征着牢笼，而麦克则是向往自由的一种精神。
《飞跃疯人院》获得奖项：
第48届奥斯卡最佳影片奖：《飞跃疯人院》
第48届奥斯卡最佳男主角奖：杰克·尼克尔森
杰克·尼克尔森（Jack Nicholson，1937年）是美国一位演技非常出色的老牌明星，他的很多作品直到现在还是令人津津乐道，至今为止他已获得奥斯卡奖项12次提名。
杰克·尼克尔森所塑造的荧幕经典角色
第48届奥斯卡最佳女主角奖：路易丝·弗莱彻
路易丝·弗莱彻（Louise Fletcher，1934年）出于英国第二大城市伯明翰，她共出演了超过120部影视作品，凭借《飞跃疯人院》她不仅夺得48届奥斯卡影后，还收获“英国电影学院奖最佳女主角”和“美国电影电视金球奖最佳女主角”。
路易丝·弗莱彻生活照和角色照
第48届奥斯卡最佳导演奖：米洛斯·福尔曼
米洛斯·福尔曼（Milos Forman）出生于捷克，是一位著名的导演和编剧，他曾在捷克的时候也拍摄过几部电影都非常出色，受到战争影响，他逃亡法国后辗转前往美国，从此开始了他在好莱坞的电影事业。
米洛斯·福尔曼
第48届奥斯卡最佳改编剧本奖：博·古德曼&劳伦斯·豪本
他们两位合作改编小说，从而诞生了这部伟大电影《飞跃疯人院》的剧本，因以为这部电影让两人获得了奥斯卡最佳编剧奖。
劳伦斯·豪本和博·古德曼
03沉默羔羊
沉默的羔羊正式海报图
上映时间：1991年
外语名称：The Silence of the Lambs
类型：恐怖、惊悚、悬疑
导演：乔纳森·戴米
编剧：托马斯·哈里斯、泰德·塔里
主演：朱迪·福斯特、安东尼·霍普金斯
第三部获得奥斯卡金像奖“五大奖项”的电影《沉默的羔羊》，影片的剧本改编自美国作家托马斯·哈里斯同名小说，他的灵感则是来自美国臭名昭著的希尔顿连环杀人案。
沉默的羔羊精彩剧照
沉默的羔羊剧情：
联邦调查局抓获了一名非常残忍且狡猾的变态连环杀人魔-汉尼拔，他就是本片的男主，之后就被关押在看管极为严密的精神病院八年，直到女主的出现。
汉尼拔被单独关压
女主史黛琳是个刚刚过了实习期的FBI探员，这天她正在刻苦训练，却被上司克劳福叫到了办公室，他指派朱迪前往精神病院见汉尼拔，希望从他口中可以发掘另一个连环杀人犯-水牛比尔的线索。
两人第一次会面的时候
其实史黛琳来此的目的早被识破，然而汉尼拔还是告诉了朱迪一个“线索”，她依旧按照汉尼拔提供的线索使案件很快有了突破，但离抓住比尔还差的远，汉尼拔则告诉史黛琳要想继续提供线索，就要帮助他换一所更好的监狱，朱迪这里又无法决定，接着又发现尸体，还有一个州长的女儿失踪，迫于压力上司们同意了汉尼拔的条件（其实这就是汉尼拔计划逃跑的圈套）。
史黛琳和汉尼拔讨论水牛比利
之后汉尼拔不断通过隐晦的暗示，向史黛琳提供水牛比尔的线索，女主通过这些线索一步一步锁定嫌疑人，最终击毙水牛比尔，而汉尼拔这边也成功的利用了史黛琳，一步步实现自己的计划，成功的逃了出去。
杀死看守后即将逃走的汉尼拔
《沉默的羔羊》获得奖项：
第64届奥斯卡最佳影片奖：《沉默的羔羊》
第64届奥斯卡最佳男主角奖：安东尼·霍普金斯
安东尼·霍普金斯（Anthony Hopkins）出生于英国威尔士，1968年首次参演电影便由于出色的演技而备受瞩目，后来又陆续主演了很多电影，光奥斯卡提名就获得了好多次，他在《沉默的羔羊》中塑造的汉尼拔被誉为荧幕反派NO.1。
安东尼·霍普金斯饰演的汉尼拔及近照
第64届奥斯卡最佳女主角奖：朱迪·福斯特
朱迪·福斯特（Jodie Foster）生于美国，12岁时就因在一部电影中饰演的角色而获得奥斯卡最佳女配角提名，可见演技实力，目前她还是美国著名的演员、导演、制片人，很火的美剧《纸牌屋》就是她执导的。
朱迪·福斯特近照
第64届奥斯卡最佳最佳导演奖：乔纳森·戴米
乔纳森·戴姆（Jonathan Demme）美国电影导演、制片人和编剧，曾经执导过很多优秀的纪录片，电影，电视剧，如1984年《别假正经》、1993年《费城故事》、1991年的《沉默的羔羊》、等等，同时他还在一些影视剧中过一把演员瘾。
乔纳森·戴姆（Jonathan Demme）近照
第64届奥斯卡最佳改编剧本奖：泰德·塔利
剧作家兼编剧泰德·塔利（Ted Tally），本片的剧本就是他根据小说改编而来，他也曾为《沉默羔羊》的前传《红龙》撰写剧本。
3. 尼森是什么电影
《冰雪营救》由乔纳森·汉斯雷执导，连姆·尼森主演的动作影片，影片于2021年6月25日上线Netflix。
影片讲述加拿大偏远地区的一座钻石矿坍塌后，26名矿工被困井下，一名冰上道路大型货车司机（连姆·尼森饰）必须领导一项不可能完成的救援任务——在冰冻的海洋上空，营救被困矿工。在与不断融化的海水和巨大的风暴作斗争时，他们发现还有难以预料的威胁在等着他们。
4. 尼科尔森电影演员
1、罗伯特·德尼罗；
你看到他的表演，那是一种深沉、内敛，不加修饰的表演，其并不英俊的脸上似乎永远有读不完的表情，他就是这样用他的眼神来支配着我们对于人物的内心世界，与其融于一体。他的特点我认为，在于没有痕迹，任何一种类型的角色，你均看不见他的表演是飘离于人物之外。有人说，他基本在电影中都会拿枪，或是有点暴力因素，他主演的影片获提名与得奖的无数。那瘦削的脸庞每次看到都让我一震。
代表作：《出租汽车司机》、《愤怒的公牛》、《教父2》、《猎鹿人》、《美国往事》、《盗亦有道》、《赌城风云》、《穷街陋巷》、《沉睡者》、《浪人》、《盗火线》、《拜见岳父大人》等；
主要获奖：1981年奥斯卡最佳男主角奖，（愤怒的公牛）Raging Bull （1980）获奖 1975年奥斯卡最佳男配角奖，（教父2）The Godfather: Part II （1974）获奖
2、阿尔·帕西诺；
如果说这个世界还有教父的话，人人脑中出现的就是他。他是《教父》系列中戏份最重的演员。他的激情、投入、专业与近乎于偏执狂一样的表演风格让人着迷，其大大的鼻子、深深的眼神，以及那意式血统的黑色头发，总是向外散发着一种无比伦比的张力，那种镜头前的随意，那种收放自如，如戏剧一样连贯的表演，都含着一种魅力，抵挡不住。驾驭得了任何角色。能文能武，不服不行。最难忘的是《闻香识女人》中的经典探戈。
代表作：《教父》三部曲、《情枭的黎明》、《热火午后》、《疤面煞星》、《闻香识女人》、《忠奸人》、《魔鬼代言人》、《盗火线》、《谍海计中计》、《威尼斯商人》等。
主要获奖：1993年，因在电影《闻香识女人》中的精湛演技，获得第65届奥斯卡最佳男演员奖和第五十届金球奖最佳男主角（剧情类）。2007获得美国电影协会颁布的终身成就奖，这是演员生涯中最高的荣誉。
3、杰克·尼科尔森；
《闪灵》是我迄今为止看过的感到最为恐怖的一部影片，现在的什么《惊声尖叫》等我觉得都是喊出来的，不是来自于心底的恐怖。尼科尔森看上去永远是那样的随意、懒惰，总透着那么一种邪恶，可是还有点可爱，甚至还有那么多的人情味，不理解，他在镜头面前是如何来放松自己的，总之，他的肢体与他的表情就象在生活中一样的自由。你会感到他的表演总是具有夸张，而又含有一种不可理解的方式来表现。
代表作：《闪灵》、《飞越疯人院》、《唐人街》、《蝙蝠侠》、《母女情深》等
主要获奖： 1998年因《尽善尽美》获第70届奥斯卡奖最佳男演员；1984年因《母女情深》获第56届奥斯卡奖最佳男配角；1976年因《飞越疯人院》获第48届奥斯卡奖最佳男演员。
5. 尼克尔森的电影
就只有一个版本，《心火》是由威廉姆·尼克尔森执导，苏菲·玛索、 斯蒂芬·迪兰等主演的爱情片。
该片讲述了伊莉莎白为替父还债，卖身三晚予英国贵族查理，之后她诞下一女，答应从此不再与女儿见面，但多年后又以家庭教师的身份走进了查理家庭的故事。
6. 尼森主演的电影
很多观众认识连姆·尼森是从电影《飓风营救》开始的，该片讲述了一个退休特工救出被绑架女儿的故事。这部电影不止成功为片方带来了将近2亿美元的毛利（票房减去拍摄成本），也将连姆·尼森的事业推向巅峰。
从连姆·尼森的个人事业趋势图不难看出，他的巅峰期均与营救系列有关。
不管是早期的《辛德勒名单》还是《真爱至上》，连姆·尼森主攻剧情片市场，而且以配角居多。没想到一部小成本的《飓风营救》能引发如此效应，此后连姆又出演了两部《Taken》续集，还有《通勤营救》、《夺金营救》等。
即便片名中没有“营救”二字，却是个换汤不换药的救赎故事，比如今年1月份上映并帮连姆·尼森拿下北美周末票房冠军的《神枪手》。这是《夺金营救》上映4个月后，连姆·尼森第二次票房榜单称霸。
不过名声响亮，几十万美元的周末票房表现却有点“水”。外媒也是直击要害用安静来形容北美票房市场状态，连姆·尼森这是在影视寒冬捡了两个漏。
不管怎么说，这些成绩说明了连姆·尼森硬汉形象的深入人心和票房号召力。
那么，“营救叔”出道的第13年，观众能否等来《飓风营救4》呢？
（注：是“营救叔”角色出道13年，从2008《飓风营救》开始计算，而非演员出道时间。）
连姆·尼森在2019年拍了一部中老年爱情片《爱在人间》，2020年与亲儿子拍了一部《意大利制造》。看似有转型的意愿，但68岁高龄又重操旧业，动作片约排到了2025年。
单纯从体力和兴趣方面来讲，再度出演“营救叔”问题不大。
但是连姆·尼森在采访中说过，营救女儿的次数是有限的。
言外之意就是不能随便编个理由，总玩这种女儿失踪，老爸营救的戏码。而且第三部都已经变成女儿营救老妈系列了，那第四部岂不是女儿能自救，没老爸什么事了。
所以剧本合理是个大问题，连姆·尼森没说不演，片方也没说不拍。
另外，2017年《飓风营救》电视剧第一季上线，在人气美剧《生活大爆炸》和真人秀《单身汉》的双重夹击下还收获了超过700万观看量，是个不错的成绩。
虽说电视剧版两季后被砍，但是帮助《飓风营救》IP开放了拓展宇宙的可能性。还有孙红雷的中国版《飓风营救》，都让该系列焕发着巨大的商业价值。
对于拍摄成本只有480万美元的《飓风营救3》，全球票房高达3.26亿美元。拍摄第四部，看起来是个只赚不亏的买卖。
除了演员本身和经济效益两方面，市场反响也是决定是否拍摄第四部的重要指标。
2021年可谓是续集和重启计划之年，汤姆克鲁斯的《壮志凌云2：独行侠》，基努·里维斯的《骇客帝国4》，还有迪士尼计划翻拍的动画真人版等等。
不管是资本商量好的，还是市场需要“情怀”，刮起了怀旧风。此时凑热闹拍续集，是个很讨巧的时间点。
除了IP的纵向比较，还有各大品牌的横向对比。哪些是狗尾续貂，哪些是良心之作，神仙打架反而不容易吃亏。就算输了也不丢人，再说《飓风营救》还有小成本兜底，属于闷声发大财的类型。
连姆·尼森营救主题电影在影视寒冬表现强劲，不管是演员个人还是电影类型，都有很好的市场空间。换句话说，即便连姆·尼森不再出演《飓风营救》系列，也可以在其他方向继续发展IP。
7. 尼尔森导演
电影《我是山姆》中角色没有现实原型，是影片虚构的人物故事。《我是山姆（I am Sam）》是由杰茜·尼尔森执导的剧情片，由西恩·潘、达科塔·法宁、米歇尔·菲佛等主演，讲述了一个智商只有相当于七岁孩童的父亲，与有关当局争夺女儿抚养权期间发生的故事。
8. 尼尔森 电影
小黄人是电影《神偷奶爸》中的角色，在《神偷奶爸》系列设定中是格鲁和纳瓦利欧博士用两杯香蕉泥、变种DNA和脂肪酸组成的胶囊状生物，而在小黄人的自传片《小黄人大眼萌》中，小黄人是亿万年前单细胞进化的生物，小黄人的历史至少可追溯到恐龙时期。
电影系列
《神偷奶爸》（2010年）
《神偷奶爸2》（2013年）
《小黄人大眼萌》（2015年）
《神偷奶爸3》（2017年）
电影番外篇
第一部(2010年)
BANANA （香蕉）
HOME MAKEOVER （家庭改造）
ORIENTATION DAY （迎新日）
第二部 (2013年)
PANIC IN THE MAILROOM （收发室惊魂）
PUPPY （宠物）
TRAINING WHEELS （辅助轮）
Change the light bulb （换灯泡）
Cow cup（奶牛杯）
小黄人大眼萌(2015年)
Minions Competition (比赛)
Minions Cro Minion (原始的保姆)
Binky Nelson Unpacified (不消停的宾齐·尼尔森)
爱宠大机密(2016年)
Mower Minions(修剪草坪的小黄人)
其他
Intro of Illumination Entertainment(照明娱乐公司片头)
9. 连尼尔森电影
incredible是《超人总动员》电影。
《超人总动员》由华特·迪士尼影片公司出品，是一部皮克斯动画工作室制作的动画电影，由布拉德·伯德执导，格雷格·T·尼尔森、霍利·亨特、杰森·李、塞缪尔·杰克逊主演配音，有英语、法语、西班牙语三种对白语言，于2004年11月5日美国上映。影片主要讲述了伟大的超人特工先生巴鲍伯退休后不甘寂寞重出江湖的故事。该影片获得了奥斯卡奖-最佳动画长片 ，奥斯卡奖-最佳音效剪辑等奖项。
10. 科尔森在哪部电影
飞越疯人院，蝙蝠侠，唐人街
11. 尼科尔森演技
小丑杰罗姆有五个版本，五个版本的小丑身高对比，初代177cm，杰昆174cm，最后这个185cm。
1.杰克•尼科尔森
杰克•尼科尔森饰演的小丑可以说是现代小丑的初代版本，他饰演的这个角色把小丑本身的疯狂展现到了极致，特别是大笑起来的时候，让人感觉既诡异又惊悚，算是对小丑恐怖代表里面，最典型的一个。
2.杰瑞德莱托
杰瑞德莱托所饰演的小丑应该算是所有小丑中妆容和服装最怪异的一个，有很多人都表示他所饰演的小丑这个角色让人看上去不仅感觉恐怖，而且莫名的还有一种贵族气质在里面，整个人看上去高冷深沉，让很多网友们都表示看到了感觉像是一个落魄的贵公子，不过，对高富帅这个设定来说，杰瑞德莱托身高只有175厘米。可能有点太矮了。
3.罗杰姆
罗杰姆在哥谭饰演的小丑算得上颜值非常高的一个了，而且本身他的演技也非常出众，不仅表现出了小丑内心的疯狂，甚至在破坏的时候还有一种莫名的优雅感，让人感觉疯狂且迷人，对身高180的他来说，本身这个角色就是一个很大的挑战。
4.杰昆•菲尼克斯
有很多人说杰昆•菲尼克斯所扮演的小丑跟其他版本的小丑有很大的差别，原因就是在 dc 的设定中，小丑本身就是一个扭曲疯狂的角色，而在他所饰演的小丑中，本身他是一个善良的人，只不过因为社会的大环境所压迫，导致他产生了各种疯狂和扭曲变态的心理，也正因为这部剧，杰昆菲尼克斯一战成神，不过在身高方面，杰昆菲尼克斯只有174cm，算是符合原著中的设定。
5.希斯莱杰
有很多的人说希斯莱杰之后再无小丑，虽然这句话也被很多网友不认同，不过这也确实从侧面证实了希斯莱杰本身的演技，他不仅演出了小丑的扭曲还有疯狂，以至于大电影结束之后，他所出的种种事故也被网友们叹息的同时认为，他就是小丑的化身，不过希斯莱杰的身高确实非常高，他有185cm，这放在国外影视圈里面也是比较少见，可以说是最高的一个版本的小丑。
