丛台酒业观后感，邯郸丛台酒业股份有限公司是不是国企

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1丛头鞋子红编细，台前也欲梳云髻。酒醒欲得适闲情，业成志树来颀颀。销磨岁月成高位，手持金箸垂红泪。有洁冥者媚此幽，限役废晨昏之半。公孙剑器初第一，司杀生之必信兮。2丛菊在墙阴，台庭为凤穴。酒思弹琴夜，业就难辞宠。销魂况在今，售畿第一县。有缘终自鄙，限直居粉闱。公门何清静，司徒拥精甲。满意勿忘采纳，谢谢支持希望对您有所帮助！以上内容纯手工敲打^_^若没有问题请及时选为【满意答案】如有不详之处可以继续向我【追问】————————来自【忧乐美！】团队只为莫悠的回答！

在那个阳光明媚的日子，我们学校举行了经典诵读比赛。比赛已经结束了，可留在我心中的影，留在我心中的像，留在我心中的那场景、那韵律却成了永远。 当时的比赛场面十分宏大，全校36个班级，3000多学生和教师，齐聚校园操场，成了一个人的海洋，人头攒动，赛前人声鼎沸，热闹非凡，到比赛开始时又静无声息，静的会听到大家的呼吸声，大家都在聚精会神的观看比赛，脸面是平静的，心情是激动的。 当时的赛台精彩纷呈，各班准备的内容丰富多彩，各个团体的学生精神饱满。赛台上所传出来的阵阵诵读声时而激昂，时而低沉，时而抑扬，均包含激情，淋漓展现我们的心声，我们看在眼里，记在心里，我们为这次经典诵读心潮澎湃着。 有幸我作为我们班诵读团队的一员站在赛台上参加比赛，我不说我心激动得快要跳出嗓子眼，光说我们班比赛团队，上台时的庄重、严肃，在台上整齐的快要到机械的运转得程度这方面就可看出我们团队心情的激越。 我和我们班的诵读团队诵读的是余光中的《乡愁》。不诵不知道，一诵明白了，和其他班一对比，发现我们诵读时动作不协调，高中低音分配不均匀，情感不够投入等等，我们仅得了年级第三的成绩。所谓“台上三分钟，台下十年功”，所谓“团结就是力量”，通过这次比赛我发现“种瓜得瓜，种豆得豆”、“一分耕耘一分收获”这个道理一点不假，我们还要继续努力。比赛重在参与，不重在成绩，我们只要积极参加，尽自己所能，并不需要注意成绩的好坏。 假如还有诵读比赛，我相信我们一定会积极参加，更加努力，吸取这次的教训，以百倍的努力取得更好的成绩。因为这样的活动，不但给班级争光，还可以促使自己多背一些诗词，丰富自己的生活，开阔自己的视野，充实自己的知识。

没有

假期中，我把《水孩子》读完了。这是一本与众不同的书，它哪里不同呢？听我慢慢道来。首先，小主人公就非常与众不同。以往我读到的童话中，主人公基本上都是彬彬有礼、惨受恶人折磨的，但这本书里的汤姆可不一样，他一出场就是一个脏兮兮的小孩，浑浑噩噩，还染上了许多坏毛病：不讲卫生、缺乏教养、自私、爱撒谎……简直是个坏小孩。现实当中我们不就是如此吗？它贴近生活，所以我们愿意看下去。明显的不同是水孩子在水里，而我们在陆地上，但这又有何不同？环境改变不了本质，其实汤姆心中还是善良的，他也想做个好孩子。做了错事会遭到夫人的惩罚，若是表现好就会得到夫人的拥抱。他像我们一样，都要学会自己处理事情，自己承担后果，尊重别人。文中时常用汤姆的经历来教育我们，还有许多富有哲理的话。这些生动有趣又富含寓言的场景是多么亲切而又温暖！具备了这些童话只是优秀的寓言童话，而这本书的精髓就在于全书的最后一部分：寻找老板格利姆。汤姆早已是个好孩子了，而他的老板格利姆早就淹死了。一般童话到这里就有一个皆大欢喜的结局了，然而就在这时，仙女又提出了一个难题：若想去人间仙境，必须去世界尽头找到格利姆。我们肯定会想，找到后打败他，让他永世不得翻身，正所谓恶有恶报。但仙女说，不仅不能打败他，反而要用真心感化他，让他成为好人。你必须做你不想做的事，帮助你不喜欢的人。我想这对于任何人来说都是个极大的考验，谁会愿意帮助一个坏人呢？任何人遇到这个挑战都不会接受，我想如果换作我，一定安安分分的呆在仙岛，才不会去感化他呢！然而汤姆做到了，他克服了一个困难，来到格利姆面前。当格利姆用悔恨的泪水冲掉身上的污物从烟囱中出来时，我为他们感叹不已。以往的我们崇尚惩恶扬恶，但在这里，爱憎分明有了新的意义！汤姆已经可以去天外仙境了，因为他已经做到了人性中最难的一部分，消除他心中的怨恨，宽容为怀。其实每个人心中都有一个“格利姆”，如果我们能打倒他，那该多好啊！但如果仅仅是那样的话，我们就永远也不会到达心中的“天外仙境”，无法将人格提升到最高点。只有勇敢地找到心中怨恨的根源，并用自己的善心打败它，才能真正成为一个拥有高贵品质的人。

　　《音乐之声》，这一部老而不旧的美国好莱坞音乐剧，融合了音乐与情感，吸引着无数人的眼球，将一个奥地利的真实故事自然地展现在人们眼前，在音乐里真情流露，将一切的情感因素像流水缓流般慢慢融进人们的思想里。剧中，不受繁文缛节约束的修女玛利亚的真诚语句、动人笑容与她的优美歌声，那几个孩子的天真而可爱的笑脸与语句，那位上校的神肃与诚挚，还有他们坚定的爱国情感，以演唱奥地利民歌和爱国歌曲的形式，与纳粹分子进行斗争和周旋……都让我深受感染，就我个人认为，这一部音乐剧的成功就是在于它的情感流露并非夸张，你可以在剧中随处找到真诚的印记：玛利亚对大修女的坦诚、上校对他那位曾经的未婚妻的坦白、七个孩子对玛利亚的真诚心意……因而，它的成功是理所当然的，它受人们的欢迎也是在情理之中。 　　剧中故事叙述的是一个发生于1938年奥地利的真实故事。一个退役的上校，家中有七个调皮的孩子，因丧偶而疏于教育。为了调教好自己的孩子，他聘用了一名家庭女教师。女教师能歌善舞，并喜爱这些孩子。这位女教师就是一位热爱音乐、热爱生活的修女，她是在不大情愿的情况下来到军官家大家教的，但是，通过和那七个孩子的近距离接触之后，她深深爱上了这些可爱的孩子，尽管在一开始，七个孩子尽力把这位女教师赶出家门，但是，这位真诚而有活力的家教，通过音乐及生动的教育方法，对这七个孩子进行启发及熏陶，终于使七个孩子对她产生深厚的感情，并且也使原本低闷的孩子活跃起来了，而她的特有气质、音乐才华以及美丽的人格魅力，同时也使她赢得男主人公的爱情。这一位男主人公，其实也是一位爱好音乐的音乐人，他禁锢已久的心被家中久违了的美妙、纯真、动人的歌声融化了，他从原来那位不苟言笑的上校变成了一位和蔼可亲的父亲，和7个孩子紧紧拥抱在一起……而这都离不开女教师玛利亚。一段情感的曲折后，他俩终成良缘，此后，他们一家组成家庭合唱团，在被纳粹德国统治下的奥地利，以巡回演唱奥地利民歌和爱国歌曲的形式，与纳粹分子进行斗争和周旋。 　　听过这部影片的音乐就好像让我接受了一场洗礼，唱得人心胸开阔,唱得人心明眼亮!而剧中那群孩子也在这种洗礼中渐渐长大，由桀敖不驯到善解人意，个个脱胎换骨!整个影片始终洋溢着音乐，以那优美的歌声带给人们快乐。我忽然发觉，我们的生活是少不了音乐的，音乐给我们带来的不止是愉悦、舒畅，还给人以美感，陶冶我们的情操、兴致，影响一个人的性格，传递着人们的感情，甚至联结着我们的情愫，就如影片中所诉说的故事一样，凝聚着爱国爱家之感。 　　《音》剧，来源于生活，高于生活，以乐抒情，以乐动人，到处充满着阳光气息与温馨浪漫，它把抽象的音符、大自然的和谐美景和人文景观完美结合，体现出人与自然和谐融洽、相互依托的关系，鼓励人们乐观向上，追求纯洁美好，争取自由和享受生活，消除杂念，达到真善美的理想境界

　　从来没有一部电影如此深入人心，不但里面的角色、情节、经历家喻户晓，主题歌曲也被广为传唱，由它带来的影响面之广、覆盖范围之大、被感染的人之多，可谓空前绝后、独一无二，它就是来自著名的阿尔卑斯山脉的《音乐之声》（The Sound Of Music，1965）。 　　玛丽亚·奥格斯特女士把自己的传奇经历写成小说《玛丽亚·奥格斯特自传》，该书被百老汇改编成歌舞剧成功上演，引起轰动，玛丽亚与冯特拉普上校一家的喜悦和哀伤牵动着无数观众的心，由著名音乐人奥斯卡·汉默斯坦（Oscar Hammerstein）为该剧编写的《音乐之声》《哆来咪》《晚安，再见！》等歌曲悠扬悦耳、脍炙人口。触觉灵敏的20世纪福克斯公司抢先一步，买下小说与舞台剧的电影改编权，并聘请以音乐电影见长的罗伯特·怀斯（Robert Wise）出任总导演，投资1000万美元，决心打破时空局限，把这个乐韵悠扬带来的真善美故事推上世界大舞台。 　　电影从开始已经显示出舞台剧无可比拟的气势和魄力：镜头从高空俯拍的阿尔卑斯山麓大全景，逐步推向山顶上载歌载舞的玛丽亚，并不断地旋转推近，煞费苦心、主次分明的镜头运动，带来了强烈的视觉和听觉上的冲击，使人印象深刻、精神振奋，感觉大自然的宏伟壮丽与美妙的乐韵相互交融、合二为一。先声夺人的开篇可以说是画龙点睛，为后面的成功演绎奠定了坚实的基础。 　　《音乐之声》全片基本上都在奥地利历史名城萨尔茨堡实地取景，画面构图优美，镜头运用流畅。宽阔的大银幕把阿尔卑斯山、乌恩特山、月亮湖和沃尔夫冈湖、冯特拉普家庄园、古典韵味的教堂和古堡等景色尽收眼底：绿油油的青草地和峰峦叠翠的崇山峻岭、蔚蓝的天空与清澈的湖水相互交织，明快、清朗的歌声在此间回荡激扬，恍如置身人间仙景，遐意舒畅，令人陶醉。其中，以表达对大自然无比热爱的主题曲《音乐之声》最受欢迎，还有轻松愉快的《孤独的牧羊人》、情深款款的《雪绒花》、欢乐大方的《哆来咪》、含羞答答的《玛丽亚》以及孩子们的《晚安，再见！》、《16岁来临》等歌曲也是观众耳熟能详、钟爱无比的，在一部电影中竟然有如此之多的歌曲受欢迎并流行传唱，相信也是一个难以改写的记录。 　　影片中饰演玛丽亚的是来自英国的姑娘朱丽叶·安德鲁丝（Julie Andrews），她出生在一个离异的音乐世家，从小就受到良好的音乐熏陶，接受过踢踏舞、芭蕾舞以及严格的声乐训练，具备扎实的音乐功底。在本片中，她把一个善良、美丽而活泼的家庭教师演绎得栩栩如生，尤其是多场轻歌曼舞的重头戏，她都能应付自如，发挥出色。“玛丽亚”是她演艺生涯的一个高峰，可惜的是，自此之后她再也没有留下令人难忘的银幕形象，但她至今仍活跃在台前幕后，继续发挥自己天赋的演艺潜能。特拉普上校的扮演者是加拿大人克里斯托夫·普鲁默（Christopher Plummer），他是一个演技出众的莎士比亚戏剧演员，虽然之前只出演过一部电影，但他以自己优雅的风度和多才多艺，把这个表面倔强内心善良的角色演得入木三分，过人的魅力并没有被光彩夺目的安德鲁丝所掩盖。 　　《音乐之声》来自生活高于生活，它以乐抒情，以乐动人，到处充满阳光气息与温馨浪漫。它把抽象的音符、大自然的美景和人文景观完美结合，体现出人与自然和谐融洽、相互倚托的关系，鼓励人们乐观向上、追求纯洁美好、争取自由和享受生活，消除邪恶杂念、达到真善美的理想境界。虽然里面的主要角色都被刻意美化，但丝毫无损主题和形式上的出类拔萃，幽默的对白和情节，更把观众逗得前俯后仰、乐不可支。导演罗伯特·怀斯可不是泛泛之辈，他曾经以一部歌舞片《西城故事》（West Side Story，1961）红透好莱坞，而《音乐之声》的成功，更为他带来了前所未有的赞誉，尤其在1966年度第38届奥斯卡奖评选活动中，该片面对大卫·里恩（David Lean）的史诗巨片《日瓦戈医生》（Doctor Zhivago，1965），竟然夺下五项大奖，包括最佳影片、最佳导演、最佳音响、最佳剧本以及最佳配乐奖，风头可谓一时无两、风光无限。 　　《音乐之声》称得上是电影史上绝妙的神来一笔，是一部影响深远的作品，它甚至超出了艺术作品的范畴，从艺术史、社会学、心理学、教育学、哲学等角度衡量，都值得研究和借镜。（Waddle）