汝窑白酒怎么样，汝窑杯先喝生茶然后在喝熟茶好吗

就是个杯子，喝啤酒喝咖啡都没问题。如果是要养开片的话，生茶沁色浅点，熟茶沁色深些。如果在意颜色，就根据喜好来选茶，如果不在意这点，随便喝。

冰裂纹杯子没有可塑性，怎么用还是原样，汝窑杯在经过茶汤的温养会有开片效果，不同的茶可开出金丝铁线，开出的片也不同，在品茶香的同时可以享受开片的乐趣。

无所谓，如果不是刻意养杯子的话

1、香烟香烟，大部分男人必备，从成功人士，到乡下大爷，吸烟的占70%，俗话说：男人不抽烟，白在世上颠。男人厉害点的一天要抽到一包烟，普通点的黄金叶，20元左右一包，稍微高档点的苏烟、硬中华，40几元一包，再好点的软中华，不过随着生活水平的提高。男人爱面子，黄金叶、九五之尊等一两百一包的烟也变得频繁。2、酒有的人偏爱白酒，爱喝酒倒也不是真爱，应酬交错，没瓶像样的酒那多掉价啊。一般普通请客吃饭喝道口大曲、海之蓝，一百左右，稍微好点的天之蓝、国缘，再好点的茅台、梦之蓝。更有人爱收藏几十年以上的好酒。不过对于上了岁数的中老年人，每天是必须来口小酒的，价格倒不是很贵，不过一年算下来也是笔不小的开支。3、打牌聚会打打牌，没事消遣消遣，老少皆宜。年纪大点的，100元左右输赢。年轻人喜欢推牌九，中年人偏爱斗地主、麻将，一般2-5元的麻将，几百上千输赢，再大点100、500甚至2000的输赢就更大了。手气好点的，成天笑嘻嘻，要是运气不好，那烧起钱来，可不是一般。4、电子产品年轻的男人爱好就是接触高科技，像电脑，平板，手机，单反相机，主要花销在手机方面，基本上出来好的就想换掉手中现有的，手机更新一代换一代，如果爱好电子产品，基本上工资奖金清零之时就是新产品上市之日。5、吃饭男人喜欢在外面请客吃饭，似乎每个星期不出去吃那么几次就不舒服。老少都是如此，一般年轻点的，几个人吃个夜市一两百，去个有情调点的地方稍微贵一点。中年人各种应酬喜欢去饭店，普通的一桌500元左右，档次高点的一千多元。6、唱歌男人喜欢唱歌，不管是年轻人还是中年人，都有此爱好，这是一项能让人high起来的活动，尤其是晚上饭后或者节假日，便宜点一两百块，要是再来扎啤酒，起码要上千。贵的话那就视具体情况而定了，要看你消费什么？7、茶叶不论是真心爱喝茶的还是为了送礼而买茶叶的，近年来茶市可谓兴旺起来，喝茶也成了男人的一项烧钱指标。首先茶叶要好，什么安化黑茶啊，金骏眉啊，必须讲究年份产地，冲泡茶叶的茶壶茶碗，必须汝窑的或者紫砂的，薄瓷盖碗哪样都是必不可少的。8、饰品对于男人，尤其是年轻点的男人，金链子、手表、皮带，那都是身份的象征，必须有，而且还要好的，万把块那都是小意思。9、汽车汽车是绝大多数男人的最爱，每个男人都希望有一辆自己的爱车。而且男人爱比，有点钱就想换车，十几万到一百多万不等，不过从你踏进这个圈子开始，你的烧钱生涯才是只开了个头。10、改装车再买了车车之后，就开始不断改造，到最后比买新车的钱花的都多一些。

喝烟喝酒赌博衣服逛街喝烟打粉衣服逛街打粉！

你给的范围太广了，这世界上有好男人（我这样的）和坏男人。好男人的爱好可以范围很广，涉及各个方面，比如我喜欢给老婆做饭，喜欢花鸟鱼虫，喜欢和好友一起喝酒聊天，喜欢带着老婆去旅行，喜欢足球，喜欢浪漫和激情，喜欢..... 而坏男人的十大爱好，太多人都知道的：吃.喝.嫖.赌.抽.坑.蒙.拐.骗.偷

爱一个人要互相信任爱一个人要互相理解爱一个人要多多用心去包容爱一个人要心胸宽阔爱一个人要尊重对方的思想和主见一个人要背后多多支持他（她），而不是阻拦爱一个人要面对他（她）不能陪伴你的时候，不要有埋怨，要用笑脸对他（她）说我很好，很开心爱一个人要把自己内心的脆弱和委屈收藏起来，不要让他（她）知道爱一个人~~~~太 多太多的爱，也许有些人是做不 到吧 重要的一点就是 爱要无 私无悔 ，爱要 清洁纯 净，没有一丝的 杂质 ，甘心的愿意为他（她）做任何事情，当你爱上的时候，就要让 他 （ 她） 幸福，只要他（她）开心快乐，才是最重要

菊花台 “你的泪光 柔弱中带伤 惨白的月弯弯 勾住过往” 月弯弯：出自宋无名氏的“月儿弯弯照九州，几家欢乐几家愁。” “夜太漫长 凝结成了霜 是谁在阁楼上 冰冷的绝望” 阁楼：出自李煜的“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐，深院锁清秋。” “雨轻轻弹 朱红色的窗 我一生在纸上 被风吹乱” 朱红色的窗：出自毛滂的“碧户朱窗小洞房，玉醅新压嫩鹅黄，半青橙子可怜香。”千秋功过，后人评说。千百年之后肉身化为了尘土，儿孙亦散尽，还有谁记得你当年的叱咤？一生能写在纸上，传于后世，足以证明其伟大。然而清风不识字，何必乱翻书。任由你生前多么威风，死后却奈何不了这清风啊。 “梦在远方 化成一缕香 随风飘散 你的模样” 一缕香：出自《红楼梦》“软衬三春草，柔拖一缕香。”有人说是梦在远方 化成一缕伤，非也非也。结合后面那句？随风飘散？你的模样。就知道是壮士之在远方，雄心相向时，潜意识中却生出了一缕幻象，仿若看到了美人的模样。 “花已向晚 飘落了灿烂 凋谢的世道上 命运不堪” 向晚：出自李商隐的“向晚亦不适，驱车登古原。” 有人说是花亦相挽 飘落了灿烂。本来也是通的，说的是两人心如此花，永不分离。但是结合后句“凋谢的世道上 命运不堪”就知道应该是“花已向晚”。已是深秋，花亦凋零，心上人要远征，愁！愁！愁！ “愁莫渡江 秋心拆两半 怕你上不了岸 一辈子摇晃” 秋心拆两半：出自吴文英的“何处合成愁？ 离人心上秋。” 以拆字的手法，将“愁”字分开来看，而“秋”“心”却恰恰是情景的写照。在古代诗文中，“秋”往往有指盼人团聚，孤单离愁之感，而“心”则恰好是妻子真实的写照，于是情景交融，而又浑然不着痕迹。 “谁的江山 马蹄声狂乱 我一身的戎装 呼啸沧桑” 马蹄声狂乱：出自释温慧的“五陵才子锦袍新，马蹄乱踏琼瑶草。”此句是网上公认男儿最喜欢的一句，古语“君君臣臣”，君要臣死，臣不得不死！唯有策马扬鞭，死而后已，成就一世英名！ “天微微亮 你轻声地叹 一夜惆怅 如此委婉” 一夜惆怅：出自张泌“昼梦却因惆怅得，晚愁多为别离生。”这轻轻的叹息声仿佛琴声般悠扬婉转，包含了无奈、深情、惆怅…… “菊花残 满地伤 你的笑容已泛黄 花落人断肠 我心事 静静淌 ” 断肠：出自马致远“枯藤老树昏鸦， 小桥流水人家， 古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。” 人比黄花瘦！人比黄花瘦！！。“菊花”在古代不但表示离别之意，更有思念哀伤之感，此句运用“通感”的修辞手法，将“菊花的黄”与“笑容的黄”混淆一起，却偏又自然深刻，使人感到，那温暖的笑容正在逐渐淡掉，远去。哀伤而又动人的情感自然流露。 “北风乱 夜未央 你的影子剪不断 徒留我孤单 在湖面成双” 夜未央：出自《诗经·小雅·庭燎》 “夜如何其？夜未央。庭燎之光。君子至止，鸾声将将。” 刚出的歌词是“北风乱 叶微摇你的影子剪不断徒留我孤单在湖面成霜”。当时就觉得应该是夜未央才对，离别的最后一个夜总是最珍贵，如果是白天，愁苦便少了几分，多的是壮志踌躇！在湖面成霜是很好的一句，说的是化做了望夫石，独立寒秋。方文山却写成了“双”，更是妙极！倒影在湖面，只有它陪我成一对，何等无奈愁怨。大师的确是让我等俗子难望其项背。 http://baike.baidu.com/view/170768.htm 青花瓷 “天青色等烟雨”。 此话据传语出宋徽宗，因当时的汝窑专供宋皇室使用，而窑官将汝窑瓷烧制完成后，请示宋徽宗为其色定名时，徽宗御批：“雨过天青云破处，这般颜色做将来。”此后，天青色即为汝窑瓷钦定的颜色名。(此句另有一说为五代后周柴世宗所说). “芭蕉” 我就自然而然的会联想起宋词中烟雨江南里的苏州林园。如李煜的长相思里就有“……秋风多，雨相和，帘外芭蕉三两棵，夜长人奈何。” 东风破 这首歌词是完全根据 宋代大家苏轼的《东风破》一词改编： 原词是 东风破 苏轼 一盏离愁 孤单窗前自鬓头 奄奄门后 人未走 月圆寂寞 旧地重游 夜半清醒泪 烛火空留 一壶漂泊浪迹天涯难入喉 君去后 酒暖思谁瘦 水向东流 三春如梦向谁偷 花开却错 谁家琵琶东风破 岁月流离 不解时候 仍记总角幼 琴幽幽 人幽幽 琵琶一曲东风破 枫染红尘谁看透 篱笆古道曾走 荒烟漫草年头 分飞后

真特么忍不了了，回答问题的都是商家。就柏采这个品牌来说，造假真的没必要，本来就是仿汝窑的东西，又不是什么大牌，不明白怎么可能有那么高仿的假货。柏采的官网是柏采窑，人家本来就是有经销商的，经销商开淘宝店太正常了。

大陆比较知名的品牌是东道汝窑，它的汝窑产品大多都是国内杰出的陶瓷大师设计的，它占市场份额比较大，也可以去他们恒福茶业公司的网站看看嘛！

第一、可以十分肯定和确定的告诉您老人家，在淘宝网上卖的柏采汝窑，客观地评定：“95%以上的，都是假货和冒牌货”。请听我仔细的给您回答： 1、为什么在淘宝上卖的柏采汝窑，有95%以上都是假冒伪劣产品呢？ 首先，淘宝网店的货源来路不正，柏采品牌至今没有授权任何一家淘宝店或网店经销柏采产品，所以也就不存在向哪家淘宝店或网店存在供货的现象。至于这些淘宝商家的货是从哪里来了，我们没有必要去知道，也不想知道。我们只要清楚地知道，这些淘宝商家的货不是来源于柏采窑，他们的货不是从柏采窑烧制出来了，他们拿不出什么有效的证据来证明他们的货是出自柏采窑，也就是说淘宝商家的货是无法证明自己的货是真正的柏采汝窑。 其次，淘宝网店的售价比柏采汝窑烧制成本还要低。柏采汝窑在釉水加入玛瑙粉末，器型都用纯手工制成，并且用“还原焰”烧制汝窑，其平均烧制成品率只有17%。别的不说，就光这三个方面就能算出柏采汝窑单品的成本有多高。柏采汝窑有规定全国的统一售价，详见于“御茶园柏采官网”，凡是售价偏离或严重偏离“全国统一售价”的柏采汝窑，基本可以确定是假冒伪劣产品，您无需侥幸怀疑。 最后，柏采汝窑所发展的经销商和代理商都是优质的经营者，对每个经销商都要求提供营业执照复印件、缴纳经销商保证金、签定经销合同和严格桉照经销合同条款规定对各经销商实施管理，并且在供给经销的每个产品上贴“防伪码标签”，以便于消费者分辩真假柏采汝窑。 在此，试问淘宝店和其他网店的柏采汝窑商家几个问题： 你们有跟柏采窑签经销协议和缴纳经销商保证金吗？ 你们的每个产品上有贴“防伪码标签”吗？ 你们拿的是第一手的货价吗？ 你们从柏采经销商处拿货，还是从代理商处拿货呀？ 既然你们的拿货价连第一手价都不是，怎么卖价比厂家的成本还低？ 那是经销商或代理商亏本批给你们？还是你们亏本卖给消费者？ 如果以上的这六个问题，淘宝网店的回答都是“否定”的，那意味着什么？ 2、为什么在淘宝上卖的柏采汝窑，95%以上是假冒伪劣产品，而不是100%的都是假冒伪劣产品？ 这是淘宝商家或网店商家的经营秘诀所在，把假货和真货混在一起卖，而真货只占很小的一部分比例，真真假假，假假真真，以假乱真，以真乱假。如果一直都是真货便宜卖，那淘宝商家就不知道要死多惨。比如说，你在淘宝上买了一个柏采汝窑，也许你是个行家，收到货一看发现产品不对，于是你找淘宝卖家理论，淘宝卖家就给你换一个真的柏采汝窑。所以这里面至少也有5%的柏采真货。 第二、我们每个人都无法较准确的分辩淘宝店和其他网店的真假柏采汝窑？所以最好的方法是到实体店去买柏采汝窑，你可以选择比较信任的商店或比较熟悉的商店，去买购买柏采汝窑，在实体店购汝窑，有质量问题处理起来更便有效，柏采汝窑是纯手工的东西，不能保证每个东西都一模一样，必竟它不像洗衣粉、不像萝卜白菜~~~~~~。只要相信一点，永远不栽跟头。那就是要时刻相信“天上不会掉馅饼”，不要去贪小便宜。现在不要说假冒的柏采汝窑有很多，就连假冒的柏采官网都有不少。骗子见到什么东西在市场上认可度高，好卖，有利可图，就开拼命的制假售假。 既然，淘宝店和网店的假柏采汝窑这么多，为什么柏采窑也不出来治理一下？这样对消费者、经销商和厂家都有好处呀。 这个问题，可以说是个大学问啦，它是现代经营管理方面的最新策略问题！请听我慢慢跟您说吧。 关于治理淘宝网店销售柏采汝窑的问题，要治理起来很简。只要拿着公司的相关材料和文件，去淘宝公司走一趟，只要用一天的时间就能把淘宝上的所有柏采汝窑店全部关闭。但是，柏采窑为什么没有那么做呢？是有什么顾虑吗？还是有什么舍不得地方呢？当然，这些都不是。 只要深入地、客观地去认识“淘宝网店”，你会不难发现，其实对于厂家和经销商而言，“淘宝网店”是把双刃剑。把它用好了，对厂家、经销商和消费者会有很大的好处；用得不好，那就会害死厂家、经销商和消费者。所以这里关键的问题，不是在于淘宝上有没有人卖柏采汝窑，而是在于怎么去利用淘宝店和淘宝商人。 1、认识淘宝店和网店。淘宝店和网店，以低价吸引顾客，并且开店成本低和快捷，商家有成千上万个，销量范围是面向全国，是价格战最历害和最明显的交易平台。淘宝店和网店的这些特点，能疯狂地损害着厂家的利益、损害着经销商的利益，甚至损害着消费者的利益，因为低价容易使产品和服务走向低级化。 2、认识柏采汝窑。柏采汝窑，是纯手工制作的，对原料要求高，烧制工艺更有难度。使柏采汝窑的产量低，成本高，售价也高的特点。这为假冒伪劣产品提供了一个很好的生存余地和机会，假货成本低，售价能便宜一些，利润就比较真货的大了。然而，真货和假货客观存在着根本上的差别。所以，假货有假货卖法，真货有真货的卖法。在中国是没有东西卖不出去了，关键在于有没有用对方法。假货优先走向淘宝店和网店，因为有价格优势；真货优先走向实体店的专柜，因为有品牌优势。换一个角度，如果把假货装进实体的店专柜，它将很容易被行家所识破，最终卖不掉；如果把真货摆进淘宝店和网店，没有价格优势，最终卖不掉。 3、利用淘宝店和网店，关键是在自身品牌的定位。柏采汝窑具有较高端的品牌地位，以产量少和质量优等特点体现一种珍贵价值和品味价值。使柏采汝窑的主流消费者是中高端消费人群，中高端消费人群具有较高的认知能力和品味要求，他们清楚的知道在哪里能买到什么样的货。所以，中高端消费人群在主流上是不会优先考虑到淘宝上去购买柏采汝窑，其购物更追求买的安心和舒心，买的不仅是要产品，还含有服务。而会选择去淘宝店或网店去购买柏采汝窑的人群，是不分中高低端人群的，但是购物的主要动机是追求价格便宜，这一人群自然而然不是柏采汝窑的忠实消费者和理想消费者。 由此可见，淘宝店和网店对柏采汝窑的厂家、柏采汝窑的经销商和柏采汝窑的忠实消费者，都没有造成什么负面影响和破坏。淘宝店和网店，并未对厂家的核心利益造成影响，柏采产品的售价没有受到影响，柏采产品的销量没有受影响，柏采的品牌没有受到影响。 由此也不难看出，要应对淘宝店和网店的影响和破坏，不是在于要不要治理淘宝网店，而是关键要提升自身产品品质和强化经营管理措施。要在产品质量上与假货区别开，要在销售渠道上与假货区别开。这好比“茅台酒”、“五粮液酒”、“苹果手机”等等，假茅台酒、假五粮液、山塞苹果手机等在市场上到处都有卖的。但是，真茅台酒、真五粮液酒、真苹果手机等，它们的销量没有受到半点影响，它们的售价没有受到半点影响，它们的品牌没有受到半点影响。 柏采汝窑，不但没有受到淘宝店和网店的影响，反而得到淘宝店和网店带来的大好处。淘宝店和网店上有成千上万的网店商家，他们每天都在网上卖“假冒的柏采汝窑”，他们每天都不得不在“夸”柏采汝窑有多好，但事实上，他们几乎无法将“假冒的柏采汝窑”卖出去，这点大家可以淘宝网查询和统计一下便知。即使他们把售价标的再低，哪怕一个一元钱，也几乎没有人敢买或愿意买。这些成千上万的网络商家，无形之中成为了柏采汝窑“最免费的”、“最优质的”、“最实效的”和“最忠实的”广告者。柏采汝窑不火才怪。 这就是为什么不把淘宝店和网店的柏采汝窑商家关闭的原因所在。 一句话，邪不压正。抵制假货，关键要从消费者身上开始，消费者不买假货，制假售者，都没有生存的能量来源。就像大家都不买孩子，社会就不会有人贩子。 抵制假货和骗子的有效方法，不是在于如何打击和防范骗子，而是选择最不容易出现假货的地方去购物，那就是对假货和骗子最大的打击；贪小便，去最容易出现假货的地方去购物，就是对假货和骗子的最大支持。

假冒的柏采汝窑网1：“3个w。bocairuyao。c，o，m，”显示名：“柏采汝窑网”，楷体字；假冒的柏采汝窑网2：“。bocairuyao。c，o，m，”显示名：“柏采汝窑网”，楷体字；大家请看清楚，不要再次受骗。以下的才是真的柏采网。真正的柏采网：“3个w。yuchayuanchaju。c，o，m，”显示名：“柏采窑”，繁体字；

汝窑产品虽多，但以汝瓷为主，要买好的最好到汝州，那里是汝瓷的故乡，若是手头有东西，你要仔细看看上面的裂纹，不是均匀的，而是烧制时产生的，不要心急，假的很多，祝你好运

瓷器作伪与辩伪 瓷器作伪在古时是不被人重视的，而且仿制的品种和数量很大，特别是自明、清两朝以来，仿制技术逐渐成熟、提高。出现了后朝仿前朝影响较大的官窑瓷器，有民窑仿官窑的，有现代仿各朝民窑和 官窑的瓷器，尤其是进入上世纪80年代后至今，由于市场的开放，受利益驱动，瓷器的仿指水平达到了及至。 鉴于防品瓷器十分逼真，并成为古瓷受藏者存在的实际问题，笔者近期考察了一些地下制赝小厂和作坊。一件仿品瓷器在入窑前胎坯就基本具备了古瓷器形，出窑后进行作旧，退除贼光，大多用现代化学材料 “氢氟酸”按比例兑水稀释，用油漆排笔刷于瓷器表面，贼光在一个小时左右就退掉，还有用传统的兽皮手工打磨退光，这样器表的自然效果要比化学材料好，但耗时费力。仿制上挡次的瓷器胎釉都采用了小窑特烧，经过表面作旧，一般较难辩伪。瓷器的胎足也是作伪者苦心的重要部位，如用较浓的茶叶水及烟叶水反复涂于瓷器底足露胎处，效果不错。同时也使用化学材料。这些作伪手段是作伪者为了使新瓷器转眼间变成有岁月苍桑痕迹的古瓷器，达到有销路的目的，使收藏者愿意购买，同时又使制赝者、售赝者共同获利。 作为瓷器收藏者特别是刚如道的瓷器收藏着者，在古玩市场上面 对那些大大小小五光十色的瓷器，如何寻找真品的瓷器，首先要解决 辩伪的问题，辩伪能力的提高先要从有代表的残瓷入手，反复观察局部特征并熟记在心中。辩伪要从器形、釉料、制作技术及纹饰和堂款等方面加以综合分析，并用放大镜仔细观察胎体结构 。作伪者在仿烧真品瓷器的釉料、底款都接近真品瓷器，但这样的瓷品一般胎质不好，釉料及釉上质感不如真品瓷器，结合理论学习，把握住瓷器的造型、纹饰、款式、胎质 、釉质及釉色就能确定其真伪，一件瓷器无论怎样作伪，它的某些特征总会有不符合时代的演变规律。 在此，笔者提醒初涉古瓷收藏的朋友们，在没有多高鉴定水平的前提下，要先学习后入市，以免卖到赝品，弃之可惜、观之无味。

首先瓷器鉴定方法：　　明清瓷器的鉴定　　远古瓷器,因年代久远,保存民间的传世品甚少,如发现有出土文物,可借助基葬品仿证参考,同时还可借助历代窑址标本,用现代科技方法进行断代鉴定。而明、清时期的瓷器,因距今较近,传世品较多,加之当时仿制摹古之风盛行,所以对明、清时期的瓷器鉴定,除了需对当时的社会、经济、文化等历史知识有综合性的了解外,还要靠我们掌握各朝代瓷器的典型风貌和基本特征作规律性的认识和研究,通过实践,在自已脑子里形成了 概念后,才能对瓷器进行科学鉴定。因明、清两代瓷器还可以见到,因此,现将明、清两代瓷器概述如下:　　明代瓷器的特征　　成化时期瓷器的鉴定　　1、成化时期瓷器造型庄重圆润，玲珑俊秀，小件居多，俗称“成化无大器”，但也不是绝对的。　　2、胎质纯洁细润，胎体轻薄，迎光透视呈牙白色或肉红色，如脂似乳，莹润光洁。釉质肥厚，光洁晶亮，胎精釉亦精，高穆深雅，同臻其妙。　　3、成化青花瓷器，以淡雅、沉静的色调行于天下。但往往因釉质肥厚，青花色淡，而有云遮雾障若隐若现的现象。尤以底足的青花款色调，表现的最为突出。青花色调浓重者，相近于宣德晚期，并和多数浅淡色调，同时并存。　　4、斗彩为成化创新品种。　　5、纹饰线条纤细，多用双线勾勒填色法，填色较淡。只用平涂，只分浓谈而不分阴阳，无渲染烘托。绘人物衣着，只绘单色外衣，无内衣作衬托，故有成窑“一件衣”的说法。成化青花以淡雅著称，用“平等青料”取代“苏泥勃青料”呈色稳定，发色兰中闪灰青，成化青花与弘治青花相类似，故有“成弘不分”的说法。　　6、成化瓷器釉面，以细润见著，俗谓“明看成化，清看雍正”。　　7、成化器足，凡饰有青花双边线很规矩，紧靠圈足底部，而靠近足跟无釉处，那条圈线，颜色较深重，上面一条则显清谈。可用这一点来做鉴定参考依据。　　8、款识字体，挺拔有力，如同出自一人之手。一般为“大明成化年制”，“大”字尖圆头高，“成”字撇硬直到腰，“制”字上大下小，“衣”字一横不越刀。　　弘治时期瓷器的鉴定　　1、胎质与成化时相同，修胎规整纤巧。　　2、釉面肥腴滋润，洁白光亮(白色居多，也有的白中闪灰色)。　　3、纹饰线条纤细、舒展，比成化时更为柔和透逸。　　4、盘有塌底现象。由于器底整个收缩下凹，使器里圈足承托处微显凸露。　　5、圈足处理光滑圆润，足墙比成化时略矮，内墙直立，深浅不一。官窑盘碗之类和成化时基本一样，亦有“器足双边线”的特征。　　6、器足底釉面色调，由初期的白色逐渐转变为灰色，后期则为“亮青釉”。　　7、款识虽沿用旧制，但字体趋于清秀，笔划纤细柔和。以楷书为主，字体小而规整。有四字或六字两行竖写款。　　正德时期瓷器鉴定　　1、正德时期，大器日益增多，修胎欠佳，接痕明显。　　2、此时正处于大明瓷由细致、薄胎向粗糙、厚重过渡的阶段，因而粗细兼有。　　3、釉面有白中闪青的特点。　　4、图案纹饰中，多有表现回教、道教色彩的装饰。青花器的绘画，除沿用一笔勾勒点划外，兼用双线勾勒、填色平涂法。民窑器物，大多粗率豪放。　　5、器足露胎处一般修切平齐，也有滚圆状出现。较浅的器足多向里收敛，有跳刀旋痕和塌底现象。有的足心似乳状突起，与明初的肚脐状底足相似，民窑也是如此。　　6、器底釉面，有典型的青白色和亮青色特征。　　7、正德以四字或六字楷书为主，其中以四字居多。亦有用回文、巴思八文和红彩梵文书写的款识。其特征 是:“大”字横短头非高，“明”字日月平微腰，“正”字笔锋 三横平，“德”字，心宽十字小，“年”字横划上最短，“制”字衣横少越刀。　　嘉靖、隆庆时期瓷器的鉴定　　1、嘉靖胎质不及前朝，器型多种多样，有方形、棱形的造型。　　2、琢器胎体厚重，接痕显露。圆器多有随底心下凹和塌陷。　　3、一般器物釉面粗糙不平，官窑及民窑小件器物则细润肥厚。往往见釉下的青花轮廊线有模糊不清及晕散的现象。　　4、青花用回青料，有时加入石青，其色调呈特殊的紫兰，青金兰色，同时也有发浅淡黑灰色。　　5、青花及白釉器物，常于口部涂刷酱黄釉，形成黄口之特征。　　6、纹饰线条虽纤细清丽，画风多写意却显得粗率， 画面多见道教色彩及吉祥祈福内容。　　7、器底施釉，多为亮青釉。　　8、圆器圈足多向内收敛，甚至有的可用手指挂起来。玲珑薄胎器皿一般为滚圆矮浅窄小的圆足。　　9、款识字体，笔划较粗，均为楷书体。一般多于底足书写六字双行、带有双圈。“大”字的一抛一捺较平，“靖”字立部往上，“年”字一抛挨上点，“制”字衣横少越刀。　　10、隆庆时青花色调兰中泛紫，浓重艳丽。在嘉靖、隆庆、万历三朝的青花中，以隆庆时青花呈色最佳。这点可作鉴定判别隆庆青花器的主要依据。　　11、款识多写“大明隆庆年造”，极少写“制”字。隆庆时器物传世不多。　　万历时期资器的鉴定　　1、万历瓷器，一般质地粗松，胎体厚重，器身多变形不规。　　2、青花色调，早中期呈兰中泛紫，晚期为灰暗晕散，并开始采用浅描手法。　　3、装饰工艺技法，有楼雕、楼空、开光、暗刻等，青花中出现类似铁线描的绘画。此时绘画风格，繁缚麻密，幼稚滞拙，具有粗矿的民间艺术色彩。晚期画面不考究，布局繁乱，比例失当。　　4、大器多粗砂底，也有个别平底或浅宽圈足，底部落款处常略微凹陷，并于中心施釉如脐。盘碗之类，足径较阔，底部多施釉，无釉的砂底，可见明显的放射状跳刀痕与火石红色，官窑圈足多处理为滚圃，民窑则多斜削， 并出现了通常认为是康熙时才有的那种斜削式拱壁底。　　5、青花瓷器釉色:早期浑重艳丽，兰中泛紫。中期兰中闪灰，发色渐浅。晚期兰色灰暗，多有晕散。　　天启、崇祯时期资器的鉴定　　1、器型大多不规整。此时出现了日本风格的造型。崇祯时，器型不规正的现象较天启时更为突出，一般器物，胎体厚重，修胎粗糙，底足常常有旋削刀痕和重刮削痕，并且多有粘砂。　　2、胎质粗糙为多，淘炼不精。但小件器物仍很精细， 并有万历遗风。　　3、釉面亮青程度明显减弱，施釉稀薄。崇祯时，器口普遍施加黄色酱釉。　　4、青花有四种不同色调，其中晕散和黑灰的与那种纤细轻淡的色调相差悬殊。崇祯时，青花色调的晕散和走釉现象比天启时更甚。常使纹饰模糊不清，也有较鲜亮明快或类似天启时谈描色泽。　　5、纹饰中多反映出日本风格，如扇面纹、皮球花纹等。另外，明末清初时盛行的题诗联句风气，在此时亦有表现。此时流行的豪放夸张的减笔写意画，与万历那种密麻零乱的纹饰构图，形成鲜明对比。　　6、器足可见里收向心式的刮削痕和放射状跳刀痕。也有的器足留有类似明初器底的小乳头，此时底足不施釉的较多，但沾有砂粒。多为细润白砂底足，足边修切圆滑齐整，胎体裸露部分较多。形成了明末清初独特的器足特征，并为断代提供了依据。　　7、天启器物款识少。一般写于器底。格式为“大明天启年制”。崇祯时，从款识上看，有书官窑款识的，也有以隶书写干支纪年款的，此外，还多见随意乱写的“宣德”、 “成化”、“嘉靖”等伪托前朝的年款。　　清代瓷器的特征　　1、清代各朝的瓷器，内容丰富，既有共同风格，又各具不同的特点。　　2、清代瓷器的造型　　顺治、康熙时，古拙、丰满、浑厚，雍正时的秀巧隽永，乾隆时则显规整，嘉庆、道光以后则稚拙笨重。　　3、胎体，琢器类，一般薄厚适中，圆器类则有厚有薄。康熙时，胎体体重，质地坚硬细密。雍正时有胎质轻薄、细润，洁白度高。道光以后的胎体厚笨、质地粗松。清代的琢器类腹、颈部接痕极为少见。明代留器露胎处，常泛火石红色斑到清代已基本消失。　　4、釉面不及明代肥腴光亮，施釉稀薄，色泽略显青白。顺治、康熙两朝，釉面平整细腻，胎釉结合紧密，釉面分别呈青白、粉白、酱白，硬亮青等几种色泽。雍正时釉面细臼莹润，多有桔皮皱纹。乾隆时的平整泛青，嘉道以后的不够平整，波浪明显。晚清时施釉稀薄，釉质疏松，不够坚致。　　5、纹饰深受同时期绘画的影响，民窑瓷器，写意写实并存，用笔豪放。御用官窑连器，图案趋向规范化，用笔细致入微，构图拘泥、繁缚。早期纹饰中的山水、树木多采用斧劈簸，并加镀点，古装仕在高警秀丽，柔细的花绘采用没骨画法。晚期纹饰中的人物面部无神，鼻部隆大，这一时期龙纹形态不一，既有方头大额、正肃苍劲的，也有纤柔细身的，一般为狮子头，龙发较多，龙脚明显突出，两支脚立体感强，龙身粗笨，一般画为四爪和五爪，如同鸡爪。　　6、在清代，由于瓷器工艺受到了西方绘画艺术的影响，因而在瓷器上出现了具有西方绘画风格特点的花纹图案。如在珐琅彩瓷器和部分出口瓷器上，时常可以看到一些绘画西洋人物，楼房、船和狗之类的花纹图案。　　7、清代八宝图案为轮、螺、伞、盖、花、罐、鱼、肠。　　8、大件器物和早期器物，多为光滑的砂底。顺治、康熙时瓷器足型较为多样。有双圈层底、斜削式底、二层台式底、卧足、滚圆泥鳅背形足等。　　9、景德镇官窑多属皇帝年号款，民窑有干支年款、吉祥语款、私家款及图记款等。有印、刻、青花、红釉、金彩、料彩、等多种，楷篆均有。康熙楷多篆少，雍正楷、篆并用，乾隆以后篆多楷少。晚期同治、光绪、宣统三朝，又以楷书款为多，外围以圆圈或方框格式。民窑款识多随意乱写，字体草率。　　顺治时期瓷器的鉴定　　1、顺治瓷器，正处于明末清初过渡阶段，胎体厚重细润、洁白坚致，器形朴拙。　　2、釉面以光亮不足的卵青色为多，一些琢器釉面较厚，常使淡色青花模糊不清，并保持明代在器口施酱黄釉的特点。　　3、青花色调大致分为四种，其中的翠青色与康熙青花相似，不施青花的五彩器渐多。　　4、图案纹饰，内容新颖。流行的纹饰有，洞石花卉、麒麟、芭蕉、人物故事，还有画中题句等。　　5、器足演变为滚圆的泥鳅背状，底部可见螺旋纹，此时已流行明末出现的宽圈足的双圈底足。　　6、款识，分官窑款与干支纪年款，有楷书、隶书和篆书。　　康熙瓷器的鉴定　　1、器形敦重古拙，新创器形繁多。琢器的颈部，较其它时期细长，圆器以墩式为主。　　2、胎坚质细，缜密似玉，修胎规整，普遍有厚重感。　　3、釉面光滑细腻，胎釉结合紧密，釉面有早期的青白演变为中期的粉白与浆白色。中期以后至雍正时期又变化为硬亮青釉。　　4、青花使用国产珠明料，青花色调翠兰色为主，均有色调深沉，紧贴胎骨的特点。　　5、五彩与其它彩器，早期色彩浓重、艳丽，中期渐淡，晚期色调柔和。　　6、早期器物口部常涂酱黄釉，一般器口均施一层含粉质的白釉，给人以加厚口沿凸出的感觉。　　7、五彩是由红、黄、兰、绿、紫等五个颜色组成。明代 五彩是由红、黄、绿、紫四种釉上彩和釉下青花组成。以釉上的兰彩，代替釉下青花。还有红、黄、绿、兰、黑组成。康熙时五彩有的增加了金彩，使画面富丽堂皇。　　8、这时三彩器较为盛行，有黄地三彩、绿地三彩、紫地三彩、墨地三彩、酱白地三彩、虎皮三彩。此时还有釉下三彩，即由青花、釉里红和豆青三种釉下的色彩组成，它是康熙时期一种特殊品种。康熙抹红，其色为正朱，鲜艳夺目，其官窑彩碗为最佳。釉里红亦为上乘。　　9、康熙后期，出现了郎窑红，器物口沿有“灯草口”是从明代永乐时期出现的。　　10、康熙时，彩绘人物，多用兰笔勾出面目，甚为耐久，美人两颊又往往晕以淡赫，颇为娇烧。人物衣裙最为生动，树则老干锉费槎榧，花则风枝婀娜。画松为茄色之干， 墨色之针，渲以硬绿，给人以浓翠欲滴的感觉。　　11、图案纹饰时代感较强，其画意、笔法、布局、施彩工艺等均有特定的时代韵律。题材为历史典故、人物故事，还有渔家乐、耕织图、海、樵、耕、读等。此外，还有草虫、花鸟、云龙、山水、八仙人、八仙庆寿、八宝、博古、缠枝花卉、楼台殿阁、合合二仙、三星人等。　　12、器足，有平足、宽厚圈足、双圈底、二层台底、拱壁底、圈足。　　13、康熙时有一种双底大盘，足底有两个圈，在两圈之间，有个深槽，这种双底大盘，比较典型。还有这时的笔筒特点是上下两部分粗些，中腰较细，底面有一圈无釉。　　14、康熙宫窑款以书写为主，大多写在器底部，有少数写在器身上，一般为“大清康熙年制”有六字二行、六字三行、民窑器物一般无款，有的器物仅有青花双圈或一秋叶、盘肠等。　　雍正时期瓷器的鉴定　　1、雍正瓷的造型特点是:隽秀尔雅，小巧玲珑，以盘、碗、杯、碟和小件器物为主。器型比例协调，有所谓的“曲线美”。　　2、胎薄体轻，大器规整而不厚重。　　3、釉色品种繁多，釉面有桔皮纹，这是雍正器突出的特点。　　4、窑变红釉，由这时开始出现，是由红和兰两种颜色交织一起，兰色多于红色。　　5、炉钧釉，也是从这时开始的，是由高梁红和松石绿两种颜色交错在一起。　　6、青花色调为青白和粉白。青花颜色层次不如康熙时多，一般的只有2一3个深浅颜色。　　7、彩瓷的色彩柔和而不艳。粉彩、五彩、法琅彩所绘人物、景物，都明显缩小，画面聚收。粉彩纹饰细腻，色调淡雅，立体感强。在施彩的纹饰周围，视往往可见白釉地衬托处有一圈五光十色的“彩晕”。　　8、纹饰有工笔画风格，人物面目清秀，花卉尤其细腻妩媚。　　9、斗彩器比康熙时又有提高，无论是彩色还是花纹 图案都较前更为精细，用彩较薄，色调显得非常柔和淡雅。　　10、由雍正开始法琅彩瓷器称“古月轩”比康熙时的制作工艺更为精细。这时珐琅彩与康熙时有显著区别:康熙时，一般都是带彩地的较规矩的图案画。而雍正时，都是不带彩地的绘画，特别是讲求画意，而且绘画题材也多了起来，如花鸟、山水、松、竹、梅等，表现极为生动形象。　　11、雍正时纹饰仍以绘画为主，图案特别工整别致。写生画中的花卉、禽兽非常生动，表现的阴阳面也很明显与当时的纸绢画风相同。　　12、绘画纹饰有缠枝花卉、折枝花卉、过枝花卉、松竹梅、皮球花、八桃、花鸟、花蝶、云龙、云凤、团龙、团蝶、八宝、壮丹、喜鹊登梅、山水、人物、西厢记、婴戏图、十六子、仕女图、八仙人及楼台殿阁等。　　13、器足规整，足边滚圆，露胎窄细。　　14、官窑年款有“大清雍正年制”六字二行楷书款，也有六字三行楷书款，都有青花双圆圈、青花双方框，个别也有不带边框的，还有“大清雍正年制”，“雍正年制”图章款。　　乾隆时期资器的鉴定　　1、造型规整，比例适宜，外观曲线虽不及雍正时的优美，但仍比嘉、道时期的隽秀，小件器物尤为精致。前期器型和雍正时一样恰到好处，后期则显呆滞。此后各朝的造型风格，除嘉庆初尚能恪守乾隆l日样夕长余者皆 为依次递减，每况愈下。　　2、前期胎体细润，后期渐趋粗糙。　　3、青花呈色虽有多种表现，但以稳定的纯正兰色居多。初期有黑褐、青灰、淡兰各色，色调均沉着，纹饰清晰。　　4、炉钧釉到乾隆时与雍正时不同，其颜色由松石绿和深兰色组成。　　5、法琅彩也称“古月轩”或叫“瓷胎画珐琅”，一般都有“乾隆年制”四字楷书的兰料款。　　6、古铜彩就是用粉彩及金彩，在瓷器上进行绘画，用来模仿古代青铜器的红、绿、兰各色锈斑，这是乾隆时期瓷器彩色的发明。　　7、乾隆瓷器中，有流行在红、黄、兰、绿、等彩地进行可绘画，可称为彩地绘画。　　8、有的彩地上开出圆光进行绘画，称作开光绘画。　　9、由乾隆开始出现了彩地轧道，这种轧道，是用工具划出来的，像轧出来的一样，因而称为轧道。　　10、出现了用粉彩绘画的百花不露地瓷器。　　11、彩资釉面，常有似涟满的均匀小皱纹。　　12、制作工艺水平极高、精巧、秀丽、无奇不有，为制瓷史上所罕见。　　13、图案纹饰，时代特征鲜明，绘画工细、层次清晰， 画凤严谨而细腻。　　14、器足较前朝宽厚、足脊滚圆，有的涂以黄色或黑色釉。足器近釉处，多有刮削胎体留下一圈小锯齿痕。　　15、官窑年款，多数是篆书体“大清乾隆年制”六字篆书图章款，个别也有“乾隆年制”四字篆书图章款。楷书款比较少。民窑器物上的家藏款不大盛行。　　嘉庆、道光时期瓷器的鉴定　　1、嘉、道时期资器的胎骨与乾隆时期相比变化不太大，只是胎质显得粗松一点。在胎骨的洁白程度上差了一些，胎骨较前朝略厚。从道光时起，器型线条生硬，常常见棱见角，无圆润秀美感，显得拙笨。　　2、瓷器釉质变粗，釉面上普遍出现了“细桔皮釉”及 轻微的“波浪釉”。臼釉的颜色还是白中闪青色，但洁白程度不如乾隆时期，后来逐渐变灰色。趴在豆青青花瓷器中，有堆粉青花，俗称“青花堆粉”或“青花加白”，烧制方法是，先在青花下面胎骨上， 按花纹图案的大致形状施以一层白粉料质，然后再在白粉上面绘以青花花纹图案，最后施釉烧制。堆粉青花的纹饰凸起，色彩鲜明，美观大方，具有立体感。这种堆粉青花最早始于康熙时期，到雍正、乾隆时有烧制，但数量不多，而到嘉、道时期才比较盛行。　　4、花纹装饰仍以绘画为主，但保留了乾隆时期的遗风。绘画平整、细致，所绘纹饰不如乾隆时生动活泼，成为比较死板的图案式，写意画较少。道光日才能将名人书画摹入瓷杯上，一方寸能画出五、六个人物形象，眉目如生，工致殊绝。　　5、绘画题材主要有:云龙、云凤、龙凤、三羊、狮球、花鸟、花蝶、草虫、花卉、四季花(壮丹、荷花、菊花、梅花) 三果、勾连、山水、人物(八仙、仕女、天河配、婴戏图)、风景(庐山十景、西湖十景、燕京十景），以及喜字、寿字、御句诗等多种文字装饰。　　6、喜字常常是与青花淡描装饰在一件器物上。这种青花谈描双喜字的纹饰最初是从乾隆时开始出现的，到嘉道时期才逐渐多起来。　　7、在嘉、道时期，凸雕的铁花纹饰开始多了，虽然在乾隆时已出现，但数很少。这种铁花纹饰，一般都装饰在哥瓷器物的口、耳、腰等部位上，俗称“哥瓷铁花”。　　8、属于影地绘画、移地轧道、彩地开光、绿里底及耳饰等，在乾隆时比较时兴的多种形式的瓷器花纹装饰方法，到嘉、道时，更加普遍应用。　　9、器物造型发生了一些变化，属于盘、碗类器物增多。属于瓶、尊等大型立体器物比较少了。此时出现了葵花口、四方口、六方口、八方口等形式。　　10、由道光时开始出现了作为陪嫁用的五件一套的器物、(即一件瓶、两件将军罐、两件花觚)俗称“五大件”。　　11、嘉庆、道光款识形式；①官窑年款是“大清×× 年制”六字篆书图章款，也有“××年制”四字图章款，楷书年款较少。②民窑器物，多数无款，书写年款的只是极少数。其形式为“大清××年制”六字篆书图章款，或“× ×年制”四字楷书款。③慎德堂为道光窑，以三字直款为佳。皆为抹红楷款，亦有金款。民窑还盛行家藏款，有“退思堂”，“行有恒堂”，多数为青花、红彩楷书款。④嘉、道时期还盛行仿制成化时期的年款。在一些器物底部刻划 “成化年制”的“豆于款”(即刻划年款后，用酱釉施在款上，形如豆干状），在哥瓷铁花器物上，多是这种“豆干”款识。　　咸丰、同治、光绪、宣统时期瓷器鉴定　　1、咸丰到宣统这几朝瓷器的胎骨，基本上相差不多，在胎质方面比不上嘉、道时期。这时胎质越来越变得粗松，胎骨也相应变厚了。　　2、由咸丰时开始，瓷釉逐渐变粗，瓷釉与胎骨结合不够紧密，因而出现的“波浪釉”和“桔皮釉”现象比嘉、道时期更为严重。　　3、在瓷器的釉面上，甚至经常还出现有气泡及脱釉现象。白釉不如嘉、道时洁白，而逐渐变成了白中微闪灰颜色。　　4、窑变红釉，这时又有了较大的变化。釉面上兰紫色彩斑，越变越少，而红颜色的面积越来越多，有的甚至基本上变为全红色，几乎看不到兰紫色斑了。 到光绪、宣统时，还出现了另一种由红与黑两种颜色组成的窑变红釉。　　窑变红釉的演变过程是:雍正是兰色多于红色:乾隆时是兰色少于红色；嘉、道是红色多于兰色；咸丰以后是基本上变为全红色；到光绪、宣统时是红与黑两种颜色组成的。　　5、青花的颜色，只有1一2个层次，在同治末期环出现了一种兰紫色的青花。同治以后堆粉青花比较少了，这时青花下面的堆粉极薄，颜色淡浅。　　6、由咸丰到宣统这一时期，粉彩发生了显著变化。粉彩的料质由精细变为粗糙，粉彩的颜色由浓艳变为淡浅。　　①咸丰、同治时，粉彩的含量比较多，彩粉比较浓厚，而且在精细粉彩器物上，往往还描绘金彩，所以此时粉彩表现得十分艳丽:②光绪、宣统时，粉彩含粉量减少，粉料非常淡浅。　　7、软彩，是同治晚期出现的。到光绪、宣统时比较盛行。软彩器物，只有民窑有，宫窑软彩尚未见到。　　8、水彩，是光绪末期出现的，此种色彩不含粉质，具有彩料薄，颜色淡之特征。它是光绪末期，宣统瓷器上所使用的一种色彩。　　9、纹饰以绘画为主，但绘画日趋草率，缺乏章法，表现得极不形象，也不精美。绘画人物，比较呆板无生气。绘画花鸟，禽兽没有生气活泼之感。　　10、官窑文饰绝大多数是工笔画和规矩的图案画；民窑多数是写意画。同治晚期和光绪时期盛行软彩写意画，画稿则出自明、清两代的沈石田、唐六如、新罗山人、八大山人等著名画家，但画的很不像。　　11、这时纹饰还有五伦图、二十四孝图、司马光击缸、朱子治家格言、五子登科、状元及弟、马上封候、三星人、福禄寿等。　　12、绘画题材有:人物、山水、花鸟、蝴蝶、狮子、禽兽、云蝠、龙云、龙凤、白菜、三果、八宝、八卦、博古、钟鼎、九桃、缠枝莲花、缠枝牡丹、技子花、喜字、寿字等。　　13、纹饰中的喜字，在威丰、同治和光绪时期都极为盛行.此种青花双喜字特点，在几个时期的表现手法有些不同。①在咸丰时，双喜字的字体，书写的比较工整，笔道也较细②同治时期，双喜字的字体书写的就不大工整，笔道渐宽起来了；③在光绪时期，双喜字书写的极不工整，不但笔道较宽，同时字体也变得模糊了。　　14、这时期的耳饰主要有:狮耳、兽耳、象耳、蠕虎耳等。　　15、彩地绘画、彩地开光、彩地轧道及绿里、绿底等纹饰的品种不大时兴了。　　16、咸丰、同治时期，哥瓷器物上，特别盛行铁花装饰，光绪时较少。　　17、光绪、同治时期，小鸡、小博古的花纹装饰较为盛行。　　18、金字的喜字和双喜字，在同治时比较盛行。　　19、光绪、宣统时期，大博古、钟鼎插花、校子花、富贵白头、天女散花比较普遍。　　20、由咸丰开始直到宣统，除小部分瓷器制作较精细外，而大多数器物都较以前几朝变粗，更不如雍正、乾隆时的资器那样细致。这时期的器物造型和以前也有所不同。属于瓶、尊等各种类型的陈设减少，而多数器物都是日常生活实用品，如胆瓶、天球瓶、串带瓶、将军罐、粥罐、鸟食罐、香炉、鱼缸、花盆、水仙盆、脸盆、一品锅、捧合、节合、油合、扎斗、水壶、印合、笔洗、笔筒、帽筒、茶壶、茶碗、茶叶罐、酒温、酒蛊、盘、碟、扣碗、羹匙、烟壶、瓷枕、绣墩、挂屏、以及三星人、八仙人、观音人等。到同治、光绪、宣统时期，胆瓶、茶叶罐、帽筒、茶壶、茶碗和成套的盘、碗等器物比较盛行。胆瓶不仅有150 件、300件、500件，还有1000件的大地瓶。　　21、光绪中期以后开始盛行仿制康熙、雍正、乾隆时期的各种造型的器物，包括青花、五彩、粉彩及一道釉的器皿，但仿品与真品相比都不相象。　　22、威丰时，官窑、民窑的器物大多数的年款是青花或红彩款，以楷书为主，不带边框，“大清咸丰年制”六字二行楷书款，字体规整，篆书图章款极为少见。民窑器大多数无款。　　同治、光绪、宣统官窑年款，大多数不带边框的“大清××年制”，六字楷书款。有一类书写篆书体的“体和殿”或楷书体的“大雅斋”两种款识。同治、光绪民窑器物，大多不书年款，在有年款的器物中，除楷书体外，还出现一种色泽较为暗淡的红戳子款，“××年制”、四字很不规则的篆书款，有阴文有阳文。　　宣统官款，有青花、红彩、精彩与墨彩款。青花款均为楷书，字体工整清秀，色泽明快，为六字两行竖写式， 无圈栏。民窑器物一般没有年款。　　嘉道以后，一般都沿袭前朝款式，有减无增，渐有趋于一致之势。篆书之款，自乾隆至同治均居其大部分。篆书有两种:一种无边栏，字或红或兰不等；一种有双边， 红字居多，即所谓图书款。图书款以道光末年、咸丰、同治之间最为盛行。　　康雍两朝是楷书盛行时期，篆书很少，乾隆篆、楷皆有，而篆多于楷。嘉庆至同治为篆书盛行时期，而楷书很少。光绪、宣统两朝除仿古外，则又楷多于篆。　　古董鉴定 古玩鉴定 古玩收藏 古董修复 文物鉴定 古董收藏 找世家鉴定收藏网