1. 金匠学院
1：金斯顿大学
金斯顿大学的这个珠宝设计专业是非常的有名，这所大学的设计专业以及她的音乐课程可以追溯到1890年。这所大学的学习氛围非常的好。而且它在世界的珠宝设计学院里是排名第一的。
2：英国皇家艺术学院
英国皇家艺术学院，它的建校时间是1837年。可以说它是世界上最有名的艺术设计的学院的之一了。而且最重要的是，他是只有研究生阶段的设计学院。是唯一的一所这样有研究生珠宝设计专业的学院了。在1851年，博兰大会之后，他的校区就移到了现在的南肯辛顿，名字也改成了皇家艺术学院。
3：中央圣马丁
中央圣马丁这所学校她会经常的鼓励学生要学会自己不断的创新。在这所学校的学生有机会可以学到，比如家具，餐具，珠宝，雕塑等的设计。他提供三年的本科珠宝设计的课程，而且她还与很多企业有合作关系，学生也可以去参加。
4：马兰欧尼设计学院
严谨地讲，如果学珠宝去马兰欧尼，那是没找准地方。谨慎地说，在马兰欧尼同学们学到的是首饰设计，首饰既可以是贵金属+宝石，也可以是造型工艺精致考究的配饰，与此同时马兰欧尼最强的特色是将首饰与时尚融合。尽管马兰欧尼为自己的专业命名Fashion Design & Accessories，并将配饰的专业范畴延展至首饰、箱包、鞋靴、眼镜、帽子...但无疑会扩充各位同学对于首饰的认知，将专业视野释放的更加多元，同时也更加时尚，用句俗话讲就是回国好就业。
5：阿基米亚珠宝设计学院
Alchimia是一所强调精英教育的珠宝设计专业院校，是专门坐落在传统金匠工艺最悠久的佛罗伦萨之上，于1988年特别成立的当代珠宝设计专业院校。
6：欧纳菲珠宝设计学院
LAO专注于金银、珠宝设计与制作、首饰工艺、镶嵌和镂刻，该校的珠宝设计专业在世界名列前茅，是一所在世界珠宝领域极有声望的私立学校。
7：爱沙尼亚艺术学院（EAA）
EAA相当于是爱沙尼亚的央美，虽然爱沙尼亚会淹没在泱泱的大国人海中，但EAA仍然能在珠宝设计领域异军突起，这点我们通过EAA的学生作品即可清晰了解。
8：中央美术学院
中央美术学院百年来的发展历程与国家、民族和人民的命运紧紧相连。她经历的辉煌与磨难，书写着中国近现代美术史和美术教育史的重要篇章，是中国现代美术事业和美术教育事业发展的一个重要缩影，央美的珠宝设计专业也是世界知名的，身为中国人看到它的成就，我们感到骄傲。
9：慕尼黑艺术学院
具有200年历史慕尼黑艺术学院，其珠宝设计在德国首屈一指，是研究&设计当代珠宝，探索珠宝未来可能性的不二选择。
10、罗切斯特理工大学
罗切斯特理工学院（Rochester Institute of Technology，RIT）（又译：罗切斯特理工大学）建于1829年，位于纽约州罗切斯特市。是美国历史上第二古老的私立理工大学，是在美国及全球范围享有盛誉的一流大学
2. 金匠学院世界排名
金匠世家排名第107位，黄金纯度一般，没有周大福纯。
3. 金匠学院毕业后怎么样
宝格丽
在之前推出新作品《独行月球》的沈腾在第二十二届北京国际电影节上疯狂炫表也是登上了热搜。因为该活动赞助商之一就是宝格丽，所以沈腾佩戴的是宝格丽OCTO系列102138 BGO40BPLTBXT款式，40mm表径采用Pt950铂金打造，搭配鳄鱼皮表带，机芯背透。但是最厉害的是这款腕表的手动机械机芯仅1.9mm厚并且还使用了陀飞轮技术。发售价格93.8W。
宝格丽故事：
世界著名的意大利珠宝品牌宝格丽（Bvlgari），诞生120多年以来，以其大胆的设计，独特的风格而着称，得到世界各国社会名流的热烈追捧，备受皇室贵族、影视明星的青睐， Bvlgari家族源自希腊，根深蒂固地受到了经典的希腊传统的影响，然而却又是在罗马文化的影响下得到了发扬光大，在希腊和罗马文明的灵感启发下，宝格丽的设计出现了空前的繁荣，这已经成为了宝格丽商标的一个最为显着也最为震撼人心的部分。
品牌故事
宝格丽品牌创始人索帝里欧•宝格丽出身于希腊银匠世家，是制作珍贵银器的专家。19 世纪末，索帝里欧移居意大利，1884年在罗马的Via Sistina街开设了第一家店铺。1905年，索帝里欧在儿子柯斯坦提诺与乔吉奥的协助下，将店址转移至Via Condotti大道，成为今天的宝格丽全球旗舰店。
20世纪初，索帝里欧的两个儿子深深为宝石、珠宝和腕表的魅力所吸引，继而培养出相关的专业技术，并逐渐取代父亲掌管家族事业。二次大战结束后的时期，正是宝格丽风格史上的重大转折点。柯斯坦提诺与乔吉奥决定跳脱法国金匠学院派的严谨规范，从希腊罗马古典艺术汲取灵感，融合意大利文艺复兴美学及19世纪罗马金匠学派风格，打造出属于自己的独特品位。到了1950至1960年代，宝格丽创新大气的风格已成功掳获众多富豪名流与电影巨星的心。
4. 金匠学院属于伦敦大学吗
本科。
伦敦大学金史密斯学院（Goldsmiths, University of London）又译金匠学院，以工艺和娱乐学院（Goldsmiths' Technical and Recreative Institute）之名创立于1891年，并于1904年加入伦敦大学联盟，更名为伦敦大学金史密斯学院（Goldsmiths, University of London）。
Goldsmiths是伦敦大学联盟的一份子，被英国学生票选为最有创意和政治性的大学之一。Goldsmiths的美术系孕育了许多YBA青年艺术家：自1990年以来，来自Goldsmiths的毕业生已经获得了超过30次的透纳奖提名并产生了9位得主。[1]
根据来自英国教育部门的权威排名，2014年英国Research Excellence Framework（REF 2014），Goldsmiths传播与媒体综合排名全英前三名。
由于金史密斯学院专攻艺术和传媒的特殊性质，在许多世界综合大学排名常常表现不佳甚至并未上榜[2][3]；但在专业排名方面，在2020QS世界大学学科排名中，金史密斯学院传播与媒体学排名全球第7，全英第2，其中“学术声誉”排名全球第2；艺术与设计排名全球第14，全英第4；社会学排名全球第42，全英第6；人类学排名全球第49，全英第9；表演艺术排名全球61，全英15。[4]除此以外，金匠的计算机科学、英语语言文学、历史学、政治学、心理学均属于英国一流水平。[5]
大学位列2021QS世界大学排名416位[6]；2020THE世界大学排名351–400位[7]。
5. 金匠学院国内认可度
桥牌板材是二线品牌。桥牌板材自1995年成立至今，桥牌板材始终不受市场环境的影响，明确“高端定制健康板材”品牌定位，精准发力，积极研发打造品质优先的高端定制健康家居板材产品。
随着产品的更新迭代，杉木芯指接生态板、多层生态板、进口实木整芯生态板、杉木芯细木工板的不断出世，桥牌板材环保与品质全新升级。
6. 金匠学院排名
金匠世家属于一线品牌。
金匠世家是深圳市金匠世家珠宝有限公司的品牌。 金匠世家，致力于优质黄金和完美切割工艺钻石的大力推广，多款高质珠宝均具有较大“升值、保值、增值”空间，备受消费者青睐。多少年的风雨兼程，多少年的传承跨越，金匠世家书写了充满机遇与挑战、拼搏与风险的品牌成长史。
自成立以来，金匠世家凭借深厚的品牌形象沉淀、成熟的连锁赢利模式、完善的连锁经销运营系统、完备的物流配送管理、优质的客户服务、卓越的产品品质、领先的产品设计开发理念，坚持以消费者为导向的宗旨，将连锁专卖经营发挥得淋漓尽致，博得了市场消费者的信赖。
7. 伦敦大学金匠学院
马特‧法兰克斯1970年生于英格兰北部约克郡，先后就读斯塔福德郡大学及伦敦金匠学院，现于伦敦生活和工作。
法兰克斯与他同期的雕塑家一样，作品主要采用大量生产的工业物料及日常消耗品作为材料。他在大型泡沫塑料上，制作幽默奇异的形像，且取材广泛，从高雅艺术到流行文化都有。法兰克斯曾这样形容自己的作品：「创作时，我总是任由意象先行，物料的限制以及我对物料粗浅笨拙的处理手法，就大致决定了作品的面貌。我可能看过贝尼尼塑像的某些秀发如云、衣袂飘然的作品，并尝试在物料上进行演化。材料是适合的，但为了不过于工整和讲究，我喜欢随意一点，有时更是故意的随心。只取大概意思即可，我并不希望作品只着重表面雕琢……我决定复制史诗式的一剎那，它只存在于特定时空，或只曾在电影里出现。我的蘑菇云就是这样诞生的，用意是以最简陋的材料去捕捉最震撼的事件。」
「我时常参考绘画、当代插图及平面设计，并从中抽取灵感，有点像拆件的方式。事实上，很多设计师－平面设计师、插画家－ 都会借鉴纯艺术的手法，反之亦然。在各类创作互相借鉴之时，我亦从中有所得着。由于参考来源主要是平面的，或至少是它的平面复制品，将之转为立体便是将它们带进真实世界。实际上，最终还是要看我如何诠释这些图像— 把它们轻微改造，赋予个人特色，亦同时使作品带有易于辨析的独特风格。它有种离经叛道的姿态，又或者可说是一份执迷。」
马特‧法兰克斯近期个展有：柏比‧豪尔德沃夫画廊及高伟绅律师事务所(伦敦，2008)；由当代艺术协会举办之展览「轰!!」（经济学人广场，伦敦，2007)；「现在艺术」计划（泰特英国美术馆，2002）；德土希画廊（奥克兰，2002）；艾利森‧雅克画廊(伦敦，2002)。近期参与的联展有︰「都会兴起：来自伦敦的新艺术」（文化事务研究所，伦敦、上海、北京，2006）；以及「8x8x8」(肥皂厂画廊，明尼阿坡里斯，2006)。
8. 金匠学院在伦敦哪个区
达明安·赫斯特(Damien Hirst，1965年-)，是新一代英国艺术家的主要代表人物之一。
中文名:达明安·赫斯特
外文名:Damien Hirst
别名:Hirst
国籍:英国
出生日期:1965年6月7日
早年经历:
达明安·赫斯特1965年6月7日生于布里斯托，是新一代英国艺术家的主要代表人物之一。他主导了90年代的英国艺术发展并享有很高的国际声誉。赫斯特在1986年9月就读于伦敦大学金匠学院。1995年获得英国当代艺术大奖特纳奖。
赫斯特对于生物有机体的有限性十分感兴趣。他把动物的尸体浸泡在甲醛溶液里的系列作品Natural History(自然历史)有着极高的知名度。他的标志性作品就是《生者对死者无动于衷》（The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living）， 一条用甲醛保存在玻璃柜里面的18英尺长的虎鲨。这件作品在2004年进行销售，其价格之高让赫斯特在作品价格最高的在世艺术家中排名第二。
赫斯特在作品里还频繁地使用日常素材，这可以在作品“对逃亡的无能”(The Acquired Inability to Escape)里看出来。一个人造环境里，光滑的具有设计感的现代玻璃窗认真地提醒我们这是一个玻璃缸，或者动物圈养场。赫斯特所展示的是，尽管在对逃避现实进行彻底尝试，但试图想要摆脱这种白领阶层的存在圈套是不可能的。典型的办公风格元素作为人类出席过的痕迹，同样也暗示着，在一个贫瘠和人造的环境里，生命不能被减少至仅仅具有功能性。
个人生活:
达米恩·赫斯特出生于英国布里斯托尔，在列斯长大。他的父亲是一位汽车维修兼销售员，母亲名叫玛莉，过去是一位天主教徒，在市民咨询局（Citizens Advice Bureau）工作。赫斯特的父母在1977年离异，而母亲则曾表示“从他年轻时就管不住他”。赫斯特曾两度因行窃而遭逮捕。赫斯特认为他的母亲并不是可以容忍他的叛逆的人；她曾将赫斯特的庞克皮裤剪成碎片，把他的性手枪唱片放在炉子上加热做成装水果的碗。他说：“如果她不喜欢我的穿着，她会很快的把我从公共汽车站带走。”然而，赫斯特的母亲鼓励赫斯特绘画，这可能是她对赫斯特的教育之中仅有的成功的部份。
他的求学过程有许多波折；他的美术老师为了让他接受第六学年的课程而向学校求情。后来他在列斯的艺术与设计学校就读，尽管他一开始被拒绝。毕业后他在伦敦的建筑工地工作了两年，接着进入伦敦大学金匠学院就读（1986-89年），起先他也一度遭到拒绝。在学生时期，他曾在太平间兼过职，这很可能影响了他日后创作的主题与选择的素材。
赫斯特承认在1990年代期间曾沉迷于毒品与酒精：“我开始用古柯碱与酒...我成了个他妈的废物。”他因荒诞的行为而出名，譬如曾在记者面前将香烟顶在阴茎上。他之前常在伦敦苏活区知名的Groucho俱乐部出没，但后来因为他的行为而被拒绝往来。
2002年，赫斯特戒了烟酒，在戒除的初期，他的妻子米亚“倍受惊吓，不得不搬离”。赫斯特的好友，The Clash乐团的前主唱Joe Strummer在这年因心脏病去世，使得赫斯特深受打击。“这是我第一次感受到死亡。”之后他开始投注心力到慈善事业之中，创立了Strummerville－以Joe Strummer为名的基金会，以帮助年轻音乐家为宗旨。
他的妻子米亚·诺曼（Maia Norman）是加州人。他们的长子Connor出生于1995年，次子Cassius出生于2000年；三子Cyrus出生于2007年。Connor出生后，赫斯特就将他大部分的时间花在经营位于德文郡北部一间有300年历史的农场旅馆上。
9. 英国金匠学院
现实主义
胡安·米罗(1893年4月20日—1983年12月25日，距今已126年)，西班牙画家、雕塑家、陶艺家、版画家，超现实主义的代表人物。
胡安·米罗1893年出生于西班牙的巴塞罗那，父亲是一位金匠和珠宝商。14岁时(1907年)进入巴塞罗那的St. Luke艺术学院学习，早年接触过许多前卫艺术家，如文森特·梵高、马蒂斯、巴勃罗·鲁伊斯·毕加索、卢梭等人的作品，也尝试过野兽派、立体派、达达派的表现手法。逐步形成了完全属于自己的艺术风格。