1. 郎红瓷器什么红最好
光绪仿郎窑红为我国名贵的传统红釉品种之一，被称为郎窑红美人醉釉、粉红釉 、豇豆红釉、桃花片釉、孩儿面釉等。康熙时期，郎窑红釉发展还处于初创阶段，此后雍正、乾隆时期迅速发展。乾隆时期，烧造的郎窑红釉瓷，釉层较薄的，釉色 呈现鲜艳的鸡血红，而釉层较厚的，釉色则犹。
光绪仿郎窑红釉色清澈透明，拥有较强的玻璃质感，且流动性大，因此郎窑红釉瓷的口沿一般都是露出白色瓷胎，俗称“脱口”，为郎窑红之一大特征。
郎窑红釉釉层流动性大，导致在瓷器底足形成一圈深褐色的垂足釉，垂釉自然整齐，是为郎窑红釉瓷“脱口垂足郎不流”的特征。
2. 民国郎窑红瓷器图片
郎窑红，是我国名贵铜红釉中色彩最鲜艳的一种，这种瓷器的特点是：色彩绚丽，红艳鲜明，且具有一种强烈的玻璃光泽。由于釉汁厚，在高温下产生流淌，所以成品的郎红往往于口沿露出白胎，呈现出旋状白线，俗称“灯草边”。
而底部边缘釉汁流垂凝聚，近于黑红色。为了流釉不过底足，工匠用刮刀在圈足外侧刮出一个二层台，阻挡流釉淌下来，这是郎窑红瓷器制作过程中一个独特的技法，世有“脱口垂足郎不流”之称。
3. 郎红釉产地
技巧一、康熙郎窑红釉的“脱口”：一般口沿及颈、肩部位釉层较薄，特别口沿地方不但釉层薄，所以红色挂不住，釉流走了露出了白色底。这是鉴别康熙郎窑红器真伪的依据之一。
技巧二、康熙郎窑红器身垂釉，愈往下部红色越浓艳，这是因为铜分子的比重大，比其它物质向下流动性大，所以红色下沉，红色由浅淡慢慢变深，到瓶底甚至有带黑红之感。这是鉴别康熙郎窑红器真伪的依据之二。
技巧三、瓷匠们高超的工艺，将器物表面流动的釉层，严格控制在底足的边沿让其嘎然而止，红釉绝对不流过底边。这是由于底是旋削工艺高超，流釉不过足，不会出现粘釉的缺陷，因而有“郎不流”的说法，这是鉴别康熙郎窑红器真伪的依据之三。
技巧四、康熙郎窑红底足内呈透明的米黄色或浅绿色，俗称米汤底或称苹果底。注意，郎窑红绝无白地，也无款识。这是鉴别康熙郎窑红器真伪的依据之四。
这是因为装窑时要用垫饼垫底，将坯件和匣缽分开，以免釉层流动时将匣缽粘住使瓷器报废，因此圈足内壁被封住，使这个部位的烧成气氛和坯件上端不一样。所以，圈足里面的釉不是明亮的红釉，而大多呈米黄色或浅绿等色，但绝无白底，也无款识。
技巧五、康熙郎窑红的胎体有康熙瓷器的时代特征，康熙瓷器胎质“坚致细硬”。
4. 康熙郎窑红瓷器有款吗
郎窑红瓷器近期拍卖价格：2004年5月，清康熙 郎窑红观音尊 （二件）54万；2009年6月，郎窑红描金鹤寿千年祥云旭日纹长颈瓶53万；2013年10月，清康熙 郎窑红柳叶瓶31万；2014年12月，郎窑红观音瓶27万。清康熙 郎窑红釉刻乾隆御 400-600万 436万 2014/10/
8清康熙 郎窑红釉长颈胆瓶 70-90万 292万 2013/10/
8 清康熙 郎窑红釉胆瓶 200-300万 236万 2005/5/2清 郎窑红天球瓶 220-250万 148.5万 2014/7/14清 郎窑红釉胆式瓶 90-90万 103.5万 2014/6/
8清康熙 郎窑红釉观音尊 80-120万 103.04万 2010/7/25清康熙 郎窑红釉琵琶尊 50-70万 68.32万 2009/11/15谢谢。
5. 清代郎窑红瓷器
一、郎窑红釉瓷器在施釉过程中分布不均，这种情况是因为古代的施釉方法而导致的。古代人对瓷器进行施釉时，使用的方法是浸釉法，也就是将坯胎浸入铜红的釉彩中直接施釉，而非我们今天使用的喷釉法。
二、郎窑红釉瓷器烧制过程中出现氧化气氛失控。郎窑红釉所使用染色釉料为铜红，而铜属于活跃的金属元素，在窑内的烧制过程中会呈现出不同的色彩。由于郎窑红釉瓷器烧制的年代没有今天的专业仪器检测窑口内的温度和窑火的具体情况，烧制的好坏全凭借着工人们的烧造经验，因此烧制失败的几率很高。如果烧造瓷器的工人在窑口气氛的控制上出现失误，使得窑口内出现氧化气氛，郎窑红釉瓷器上的铜红就会在氧化气氛下逐渐氧化，并呈现出铜绿的青绿色。三、郎窑红釉瓷器在空气中逐渐氧化，这种情况相对比较常见于郎窑红釉瓷器的底部釉彩上。郎窑红釉瓷器的底部会涂有一、两层釉彩，郎窑红釉瓷器在窑口内进行烧造时，上面的釉料会逐渐垂流到底部，但这种垂流现象不会过圈足，俗称“郎不流”。
6. 清代郎红釉瓷器图片
1 郎红釉面玻璃光泽强烈，釉子清澈透明，光亮夺目；祭红的釉面凝厚莹润，釉子浓郁呈失透状。
2 郎红釉流动性大，口沿下因此显露出白色胎体，此“脱口”为郎红典型特征，再则，底足有一环深褐色的积釉，称“垂足”，但流釉一般不过足，故所以郎红瓷独具“脱口垂足郎不流”之风貌；祭红基本是色不脱口、釉不垂足，即使底足略微有积釉现象，由于积釉较薄、规整，亦明显有别于郎红。祭红的另一特征是器口与足根处，均有醒目而地道的“灯草边”；而郎红器要么没有“灯草边”，要么系“人为涂施的一层厚而含有粉质的白釉或浆白釉
3 郎红的釉色鲜红艳丽，由于流动性大，通体上下、甚至前后，釉色的变化显得活泼、灵动、多姿：器物口沿下露白，器身越往下色泽越浓重，釉色浓处好似牛血初凝，而红釉稍薄便会出现如鸡血一般鲜红，非常美妙。这艳丽的釉色，被看成一代绝品，是郎窑瓷的代表作。其近底足处又常因积釉过厚呈暗红色或黑褐色，且会出现一环呈羽翅状的黑色纹理（俗称野鸡翅），又非常奇特；祭红则釉色通体匀净、少见变化，相对而言，典型永宣祭红釉呈鲜红色，口或底边的“灯草边”较宽，在3 5毫米之间，清代红釉大多色泽凝厚深沉，口或底边的“灯草边”较窄，约1 2毫米左右。
4 用放大镜可见到，郎红的釉内气泡既细小又稀疏；清代祭红的釉泡相对较大、较稠密，而永宣祭红釉的气泡分布，则介于两者之间，不太稠密，然而，气泡却个子大，大得凭肉眼就能一目了然。
5 郎红的釉层内开有大小纹片，祭红无纹。
6 郎红的釉面光爽，釉面上的桔皮纹现象偶尔有之；祭红大部分有桔釉现象，对比之下可见，明代的桔皮纹较清代大，而清雍正桔皮纹则较乾隆朝大。
7 郎红的底足与器内，或呈米黄色或呈浅绿色，俗称米汤釉与苹果青釉，也有少数底为本色的红釉底；而祭红的器内器外，均无此特征（指米汤釉或苹果青釉或红釉底特征）。
8 康熙的官窑器自康熙十九年起大多带上款识，但郎红器均无款；而祭红器通常署有官款。
另外，郎红釉的器型以瓶与尊为主，祭红釉习见壶、碗、盘、洗、钵和瓶，瓶多为梅瓶与玉壶春瓶。器型上的这一差异，在甄别时亦不能不察.
7. 霁红釉和郎红釉瓷器哪种名贵
郎红与祭红的外观差别
1、郎红釉面玻璃光泽强烈，清澈透明；祭红的釉面凝厚莹润，浓郁呈失透状。
2、郎红釉流动性大，口沿下因此显露出白色胎体，此“脱口”为郎红典型特征，再则，底足有一环深褐色的积釉，称“垂釉”，但流釉一般不过足，故郎红瓷独具“脱口垂足郎不流”之风貌；祭红基本是色不脱口，釉不垂足（即使底足略微有积釉较薄、规整，亦明显有别于郎红），器口与足根处均有醒目而地道的“灯草边”。
3、郎红的釉色鲜红艳丽，由于流动性大，通体上下甚至前后釉色的变化活泼，灵动，釉色浓处好似牛血初凝，而红釉稍薄便会出现如鸡血一般鲜红，其近底足处又常因积釉过厚呈按红色或黑褐色；祭红则釉色通体匀净，少见变化，相对而言，典型永宣祭红釉呈鲜红色，口或底边的“灯草边”较宽，在3-5毫米之间，清代红釉大多色泽凝厚深沉，口或底边的“灯草边”较窄，约1-2毫米。
4、永放大镜可见到郎红的釉内气泡分布介于两者之间，不太稠密，然而气泡个大，大的凭肉眼就能一目了然。
5、郎红的釉层内开大纹片，祭红无纹。
6、郎红的釉面光爽，釉面上的橘皮纹现象偶尔会有之；祭红大部分有橘釉现象，明代橘皮纹较清代大，而清雍正橘皮皱纹则较乾隆大。
7、郎红的底足与器内，或呈米黄色，或呈浅绿色，俗称“米汤釉”与“苹果青釉”，也有少数底为本色的红釉底；而祭红的器内器外均无此特征。
另外，郎红釉的器型以瓶和尊为主，祭红釉习见壶、碗、盘、洗、钵、瓶（梅瓶和玉壶春瓶），器型上的这一差异在甄别时亦不能不察。
然而宣德以后，鲜红釉器制作日渐式微。弘治、正德年间，除偶有几件釉水与色泽稍好，大多是些不成功的制品。嘉靖晚期，祭红贡品已长期陷于“釉欠润、色灰暗”的境地，明初显赫一时的铜红釉烧制技术至此已基本失传。万历时，尽管朝廷多次催索鲜红器，可鲜红釉仍无崛起之望，万般无奈之下，署理景德镇窑事的江西巡抚陈有年不得不于万历十四年八月，以“鲜红等项瓷皿从来烧无一成”为由，奏请朝廷准予以矾红代替。矾红是一种在氧化气氛中烧成的低温红釉，由于以氧化铁为着色剂，又名铁红。铁红的釉色红中微泛黑、若红枣之皮，外观虽然没有高温铜红釉纯正鲜艳，却比铜红釉呈色稳定、易于掌握。但它需二次烧成，且色泽远不及铜红釉光亮华贵。
直到100多年后的清康熙朝，掌管景德镇御窑事务的江西巡抚郎廷极在效仿明代宣德祭红宝石釉时烧出郎窑红，才结束了明中期以后铜红釉瓷的衰退局面。
郎窑红的产生
瓷器是土与火的艺术，而一些名贵品种的初来乍到往往非出“人算”，而是由于各种条件的巧合及一些偶然因素造就，“郎窑红釉”便是这样诞生的。
不少专家认为，郎红釉的烧制难度在于得让窑内诸多不确定因素出现神奇的逆转。于是在300年前的康熙朝，人算的祭红（宝石红），阴差阳错地变成了郎红。“从配合、工艺、烧成等情况推测，当时并不是有意识地创造此种色釉，很有可能是仿明代祭红之宝石釉，只因釉料配合、釉层厚度及烧成温度控制不当，以致形成了另一种流动性甚大，具有大片裂纹、色调最为鲜艳的郎窑红釉，因它别具风格才不惜工本地大量制作，其中当有不少好的产品，因而更加获得了人们的赞赏，并称之为宝石红。”“种豆得瓜”，这就是郎窑红釉的由来。换言之，郎红是铜红釉中不可多得的一个变种。
冯先铭等编纂的《中国古陶瓷图典》（文物出版社1998年版），亦明明白白地谈到郎窑红釉是“清康熙时期仿明宣德宝石红釉所烧的一种红釉。因康熙时郎廷极督理景德镇窑务时仿烧成功，故以其姓氏命名，又称郎红。
郎廷极的郎红釉是颜色釉瓷生产的一个里程碑，康熙晚期，由于郎窑红、豇豆红、胭脂红、珊瑚红等一批红釉新品种的诞生，从而使颜色釉瓷美不胜收。一时间，郎窑红、豇豆红、祭红、胭脂红、珊瑚红、祭蓝、天蓝、洒蓝、孔雀蓝、瓜皮绿、豆青、粉青、仿定白釉、乌金釉等各种色釉瓷争奇斗艳、交相辉映，开创了颜色釉瓷绚烂多彩的新天地。在中国陶瓷史上，以工匠或督陶官的姓氏命名瓷釉的，郎红釉是绝无仅有的一个。
郎红的特征
郎红在1300℃左右的高温还原焰中烧成，是一种明亮鲜艳的深红色釉。它的外观特征非常明显，从实物上能清晰地看到如下几个特点：一、釉层清澈明快、透亮见地，局部处有雾气般的朦胧现象。二、釉色鲜红，犹如初凝的牛血，釉面上有强烈的玻璃光泽。由于釉的流动性大，口沿部位的釉汁向下垂流，致瓶口釉薄处色泽浅淡、隐露胎色（呈一环不规整的淡青转浅红色的露白），即所谓“脱口”。器底近足处囤积有一周不过足的垂釉，釉厚，呈黑褐色，故郎窑红又有“郎不流”之称。三、器身釉面开有纵向长、横向短的交错纹片，纹片细长若牛毛、且紧贴胎体，故侧视釉表，并不见有明显纹裂，说明纹片开在釉内。四、釉内气泡极其细小、疏朗，釉汁中有肉眼可见的小白点，有些小白点还拖有垂直的丝条状长尾。五、底足内所施白釉莹亮泛青，内墙角釉厚处泛青绿色，这便是俗称的“苹果青底”或施“淡苹果青釉”。六、器里白釉坚致，但色泽与康熙通常的透明釉有别，而是呈炒米黄，且开有蝉翼般的无色细碎纹，即所谓“米汤釉”。
此件康熙郎窑红观音尊1989年余得自上海东华拍卖行，因当时无人竞争，以50元到手，只相当于那时瓷器店里现代三等品钧红价之半。18年来，余在文物市场居然没碰到一件红得相似或者因具有“脱口、垂足、郎不流”三要点和“苹果青”“米汤釉”特征而能被称得上是“郎红”的器物。这件高24.2厘米的铜红釉瓶，胎体采用分段衔接，内腹的中上部显露出横向接胎痕。二层台圈足，足端平切，棱角略圆，此为郎红器最多见的足式，意在让流动性大的铜红釉在此打住，形成“垂足”。圈足的里、外墙均微泛火石红色。不管从造型、工艺，还是从胎釉上看，这件器物都带着明显的康熙瓷特征。而它的釉色猩红如初凝之牛血，这也是郎红器固有的特征。
但是，这件价廉物美的郎红瓷仍有让人抱憾之处，其口端的“灯草边”早已荡然无存，并露出了胎骨。原因何在？原来，表面上看，“郎窑红的口与足，也有与明代宣德红釉相似的那种‘灯草边’；不过，宣德时为自然形成的白口，而康熙时则是人为涂施的一层厚而含有粉质的白釉或浆白釉。”这是郎红同祭红的重大差异之一。而且，郎窑红“器口的粉白釉，由于釉质疏松，常造成口沿处的漏釉与破泡，又由于干裂的破泡孔内易于藏垢，而形成器口的片片黄斑”。所以，康熙郎红的这层极易藏污纳垢的“灯草边”时至今日能保持原貌者甚少。而那些流落于民间的郎红由于保存环境通常较差，其“灯草边”大多已很不雅观，有的则被打磨掉。鉴于此，“灯草边”的形态及模样也就自然而然地成了区分郎红与祭红的依据，是鉴定时不可疏忽的一个重要细节。
祭红概况
祭红又称霁红，元代景德镇窑创烧，系以铜为着色剂，经1220?1280℃左右高温，在还原气氛中烧制而成的高温红釉。是康熙、雍正、乾隆三朝盛行的红釉品种。为区别于明永、宣时期的红釉及康熙朝的郎窑红，后人习惯上称之为祭红或霁红。
祭红瓷的生产历来受到宫廷重视。永乐的红釉器多为盘或碗，在器内壁的釉下还往往模印有行龙，而器的内底则加刻云纹或者花卉纹。釉色多数艳丽而匀润，釉汁凝重，少数釉质不纯，伴有黑色小点或血丝状纹。
宣德时期的铜红釉殷红透亮，如红宝石般悦目，故被誉为“宝石红”，为宣德红釉的代表品种。宣德红釉的器里釉有红白两种，也有的于内壁的白釉下加刻云龙纹，因釉质肥厚，纹饰大多不够清晰。永乐、宣德红釉器的口边及底部都有一环白口，系高温下自然形成，俗称“灯草口”或“灯草边”。换言之，“灯草边”的成因在于：焙烧过程中，红釉因流动变薄，加上口部和底足胎釉交汇之处的釉汁原本就较薄，而铜分子在高温下又容易挥发和氧化，从而形成一条宽度约2?5毫米的白边。
康熙时期的祭红釉普遍泛浓红色，个别釉色较为浅淡，若桃花般粉红鲜丽，釉面平滑。有的祭红釉面有细小橘皮皱纹。
雍正时期祭红比康熙时更为成熟，釉色有深浅、浓淡之分，且色泽大多很均匀。釉面有平静和细橘皮皱纹两种，并以有橘皮皱纹现象的釉面为多见。
乾隆时期的祭红质量进一步稳定，釉面上之橘皮纹呈涟漪状小皱纹，釉色大多匀净。当时的生产量想必骤增，因为传世之祭红官窑器以乾隆瓷较多见，而进入拍卖市场的也数乾隆祭红最多。
此外，除御窑品，乾隆的民窑祭红瓷也开始多见了起来。说明祭红釉的制作民窑亦已掌握。乾隆时期的“陶户”中已出现不少精通“造霁红”的“专家”，有些祭红品的釉色和釉质可与官窑媲美。至于成品率，不管是官窑还是属民窑的“官古户”，估计都高不了。因为受技术条件制约，直到上世纪50年代，祭红的正品率依旧极低。景德镇陶瓷研究所潘文锦于1985年发表的《浅谈名贵颜色釉的发展》一文，对于1954年至1955年间的景德镇中德（前东德）技术合作工作曾有过一番回顾。他讲道：“一年里，就把多种色釉的质量稳定提高了不少，如祭红的一级品率就由原来的0.5％提高到25％，其他品种的一级品率都有不同程度的提高，特别是豆青、天青、钧红等的成品率已由5％?10％提高到80％以上，另外并创制了蓝窑变、仿宋钧等新品种色釉。”从上文中的20世纪中叶祭红的0.5％一级品率，即每200件有1件为一级品，可推断18世纪祭红的一级品率（即官窑品）大抵不会太高，亦应是百十件里得一吧。
郎红瓷的烧造肯定比祭红更加艰难，康熙时的民谚“若要穷，烧郎红”便是证明。由此还可联想到，郎红瓷上的不落款实属不得已。否则，出窑一件砸一件，岂不是在诅咒皇上！康熙十九年（1680年）前，瓷器上可以大大咧咧地落上各式明代寄托款，却一律不准书写本朝年号款，内中奥妙大概就在于此。
8. 郎红釉瓷器怎么区别好坏
技巧一、康熙郎窑红釉的“脱口”：一般口沿及颈、肩部位釉层较薄，特别口沿地方不但釉层薄，所以红色挂不住，釉流走了露出了白色底。这是鉴别康熙郎窑红器真伪的依据之一。
技巧二、康熙郎窑红器身垂釉，愈往下部红色越浓艳，这是因为铜分子的比重大，比其它物质向下流动性大，所以红色下沉，红色由浅淡慢慢变深，到瓶底甚至有带黑红之感。这是鉴别康熙郎窑红器真伪的依据之二。
技巧三、瓷匠们高超的工艺，将器物表面流动的釉层，严格控制在底足的边沿让其嘎然而止，红釉绝对不流过底边。这是由于底边是旋削工艺高超，流釉不过足，不会出现粘釉的缺陷，因而有“郎不流”的说法，这是鉴别康熙郎窑红器真伪的依据之三。
9. 乾隆郎窑红釉瓷器特点
郎窑红是中国名贵铜红釉中色彩最鲜艳的一种。其特点是色彩绚丽，红艳鲜明，且具有一种强烈的玻璃光泽。由于釉汁厚，在高温下产生流淌，所以成品的郎窑红往往于口沿露出白胎，呈现出旋状白线，俗称“灯草边”，而底部边缘釉汁流垂凝聚，近于黑红色。郎窑红分类为粉红釉、孩儿脸釉、豇豆红釉
10. 什么是郎红瓷器
康熙郎红的特征第一看红鉴定瓷器的标准依据，如包浆、胎骨、胎底，在断代郎红类红釉器，有一定作用，但并非绝对有效。本人通过文献记载、实物查看，提出鉴定郎红的真伪、断代郎红，第一要素是发色，即红釉的颜色。其次是包浆和玻璃质感、最后才是胎底胎骨。那么康熙郎红的标准发色如何?1康熙本朝所烧之郎红器，由于高温铜的比例极高(所谓不计成本)，因此，烧制出的结果，就是在自然光下，器型表面的红釉发色呈深紫红色，或深玫瑰紫红色。打个比方，就好比新鲜猪肝切开后其剖面的中央部的浓紫红色(有卖菜烧菜的朋友自然能够体会)。而在强光照射下，高温铜对光中的六色(橙、黄、绿、青、蓝、紫)完全吸收，对红色基本不吸收，使人的肉眼，产生鲜红色质感。因此，康熙郎红只有在强光直射下，才会有鲜红色发色，而在自然光下，则呈深紫红色。康熙后仿制的郎红，则此特征比较淡化，往往一眼看去就呈鲜红色。第二看玻璃质感、开片康熙郎红因烧制不计成本，釉水肥厚，在配料时，还配以玛瑙，因此，烧出的结果是表面具有极强的玻璃质感。高温烧制下，形成自然开片，开片不均匀，呈中至大开片。开片不明显，隐于釉层下，与高温铜结合完美。在40倍放大镜下，显示在有少量的气泡。第三看胎底不少人会存疑，胎骨不是非常具有实际效果么?为何首看胎底?原因是康熙后仿烧的郎红，有很多就是拿康熙的白胎去复烧的。因此，胎骨不是唯一有效特征。康熙郎红的胎底，历史记载，实物考证的有两类，一是萍果青，此为康熙晚期产品之特征，二是米汤底，此为康熙早期产物之特征。三是糖白釉，除了釉色不同，三者的开片大小亦有差异。如萍果青的胎底，开片大，不明显，而米汤底，则开片纹小，与萍果青比，开片纹显著。这里特别要强调的是，在此三类胎底外，还存有一类型，为萍果青泛红釉胎底，还有少量的以红釉为主的胎底。此外，康熙郎红还有一特征，往往被忽略，那就是康熙郎红一般以小中器型为主，大器较少。这里不能说没有，而是较少。到了清中晚期，仿康熙郎红的器物，一般在红釉发色、玻璃质感、开片、均与康熙本朝产物有区别，在器型上，也有较大变化，如大型器出现。后仿郎红，以光绪朝的作品最好。
11. 光绪郎窑红瓷器特点
霁红釉是清康熙仿明宣德的产品，釉色不像郎窑红浓艳，也不如豇豆红柔润，而是一种沉稳失透的红色，釉如橘皮，均匀白底，款识有“大清康熙年制”和“大明宣德年制”两行双圈青花揩书款。造型以瓶、碗、盘、罐为主。
雍正、乾隆直至光绪时，霁红釉瓷延烧不断，官窑产品多书本朝款识，造型多为祭器，如高足碗、高足盘常见，玉壶春瓶、天球瓶、胆式瓶等陈设瓷也常有。
霁红釉的橘皮纹比较难仿，仔细观察真品的橘皮纹特征,是辨别仿品的要领。
