皇家布莱克拉酒厂介绍，藏族歌手巴桑拉姆个人简介

个人简介姓名：巴桑拉姆签约公司：广州新月演艺性别：女名族：藏族身高：175cm体重：66公斤出生日期：11.15出生地：云南香格里拉星座：天蝎座爱好：唱歌，看电影，交朋友

本曲集所选的19首曲子，都是以儿童熟悉的歌曲及乐曲改编而成的。 乐曲的第3首《塔兰泰拉》等，《匈牙利狂想曲》第11首 舒曼《童年情景》，《蝴蝶

我以前钢琴弹过这个，我老师说这是一只蜘蛛在咬到人之后，人们因为蜘蛛的毒液渗进体内，神经兴奋，所以人们在兴奋的状态下跳的舞，呵呵，你处理的时候记得把狂欢，兴奋等感情融入进去就好了~

一位类似美国Robert Zemeckis的电影导演，是个讲故事的真正高手；《三个白痴Three Idiots》这个电影，让我认识了他；强烈推荐大家欣赏这部电影，这部电影讲述的内容不只能用感动、幽默、等诸多类似的词语概括；你看过《肖申克的救赎》吗？那种让你酣畅淋漓的的感觉还记得吗？你看过《美国往事》吗？那种让你情不自禁想进入电影的感觉还有吗？看这部电影，你就能找到上面两种感觉。

拉祜族主要分布在云南省南部的澜沧、孟连、双江、勐海、西盟等县。“拉祜”一词是这个民族语言中的一个词汇，“拉”为虎，“祜”为将肉烤香的意思。因此，在历史上拉祜族被称做“猎虎的民族”。拉祜族有自己的语言，拉祜族属汉藏语系藏缅语族彝语支。由于同汉族、傣族交往密切，多能兼用汉语和傣语，过去部分拉祜族曾使用过西方传教士创制的拉丁字母形式的文字。1957年在原有的基础上创制了拼音文字。长篇史诗《牡扒密扒》为研究古代的经济生活、原始采矿业、婚姻制度和民族迁徙史的重要作品。诗歌有一种称为“陀普科”的隐晦语，具有为群众喜见乐闻的隐晦规律。拉祜族民歌有情歌、习俗歌、家曲、山曲和排曲等，其中情歌、习俗歌尤具特色。情歌中最有民族特点的是《换花调》、《问路歌》、《搭桥歌》和《追蜂子》。《换花调》用鲜花比喻爱情，用赞花、换花、护花来象征对爱情的忠贞。习俗歌中有大量的《祭祀歌》，祭歌中最有特点的是《叫魂歌》。《叫魂歌》常常按时序述说一年的生产过程，召唤魂魄去播种收获;也有以节日的欢乐召唤魂魄归家团圆的;还有叙述拉祜祖先起源和迁徙历史，召唤魂魄不忘祖先回到人间的，其歌词多用比喻，形象生动。

全称卡巴拉生命树，又名倒生树。卡巴拉生命之树，卡巴拉生命之树为希伯来文，英译为：Cabala/Kabala/Qabalah/Kabbalah等等。“卡巴拉”是犹太教的神秘哲学，传说它最原始的根源来自于埃及文化。相传“卡巴拉”的概念是由摩西——犹太教律法“Torah”的编撰者在此律法中完整表述。而生命之树，就是“卡巴拉”思想的核心，它被视为是神创造宇宙的蓝图，或者称之为神体的构造图。称不只是一个存在于纸上的图样，而且是一个真正存在的，一个三度空间的宇宙，也就是我们存在于其中的这个宇宙。生命之树，希伯莱文亦称：Etz haChayim (?? ?????)，是一种在犹太教使用的神秘符号，属于犹太教哲学传统卡巴拉的其中一部份思想。生命之树用来描述通往神（在卡巴拉教派文献中，通常被称为耶和华，或“神名”）的路径，以及神从无中创造世界的方式。卡巴拉学者使用生命之树作为创世的示意图，从而将创世这个概念发展成为一个完全的现实模型。人们相信卡巴拉生命之树相当于创世纪中提及的生命之树。根据《旧约全书·创世记》第二章第8-9节的记载，生命之树位于伊甸园中央：“耶和华 神在东方的伊甸，栽了一个园子，把他所造的人放在那里。耶和华 神使各样的树从地上长起来，能悦人的眼目，也好作食物。园子中间又有生命树，和知善恶树。”

拉祜族是我国云南省西南部的一个山区少数民族，自称“拉祜”，他称有“倮黑”、“哥搓”、“缅”、“目舍”、“苦聪”等。主要分布在澜沧江流域的思茅、临沧两地区，相邻的西双版纳傣族自治州、红河哈尼族彝族自治州及玉溪地区也有分布。约80%的拉祜族聚居在澜沧江以西地区。根据2000年第五次全国人口普查统计，拉祜族人口数为453705。使用拉祜语，属汉藏语系藏缅语族彝语支。拉祜族人民长期与汉族、傣族密切交往，多能兼用汉语和傣语。过去部分拉祜族曾使用过西方传教士创制的拉丁字母形式的文字。1957年，在原有字母的基础上创制了拼音文字。拉祜族渊源于甘、青地区的古羌人，历史上，曾有古羌人的部分支系向南迁徙，进入今云南境内，分布在金沙江南岸地带，秦汉时期，活动于洱海地区的彝语支各族体被泛称为“昆明夷”，其中便含有拉祜族的先民。自唐代起，拉祜族先民自金沙江南岸地带分东西两路陆续南迁。其中西路一支，经今弥渡、巍山，渡澜沧江，到达临沧，分布在澜沧江以西地区，是为“拉祜纳”。东路一支，顺今哀牢山西侧和无量山东侧南下，分布在澜沧江以东地区，是为“拉祜西”。与拉枯族在历史上有密切关系的彝族，称拉祜纳为“大倮黑”，拉祜西为“小倮黑”，称拉祜族寨子为“倮黑加”。元、明两代，拉祜族人民多处于傣族土司统治之下，清末在今澜沧县设镇边厅。

降e大调 华丽大圆舞曲 （作品18号） 本曲作于1831年，是肖邦在世时最早出版的圆舞曲。《华丽大圆舞曲》之名，给予一般音乐爱好者很亲切的印象。正如曲名所示，这首曲子是肖邦的所有圆舞曲中，最华丽、最轻快的一首，也是为数不多的能够实际用于舞会的圆舞曲。所以舒曼才会说："这是肖邦的肉体和心灵同时在舞蹈的圆舞曲"以及"把舞者卷入波心，越来越深"等类话语。 乐曲的构成极为简洁，由于是实际舞会用的圆舞曲，全曲在明朗的低音部圆舞曲节奏上，歌唱出华美的主旋律。全曲共分为五段：第一段为降e大调，第一主题明快、 奔放，第二主题利用急促的顿音表现出仙境般 的飘逸感觉（片段1）；第二段降d大调（片段2）；第三段降d大调（片段3）；第四段降g大调（片段4）；第五段与第一段的 旋律相同，在四小节序奏后进入尾声。参考资料：http://baike.baidu.com/view/38556.htm?fr=ala0_1

降e大调 华丽大圆舞曲 （作品18号） 本曲作于1831年，是肖邦在世时最早出版的圆舞曲。《华丽大圆舞曲》之名，给予一般音乐爱好者很亲切的印象。正如曲名所示，这首曲子是肖邦的所有圆舞曲中，最华丽、最轻快的一首，也是为数不多的能够实际用于舞会的圆舞曲。所以舒曼才会说："这是肖邦的肉体和心灵同时在舞蹈的圆舞曲"以及"把舞者卷入波心，越来越深"等类话语。 乐曲的构成极为简洁，由于是实际舞会用的圆舞曲，全曲在明朗的低音部圆舞曲节奏上，歌唱出华美的主旋律。全曲共分为五段：第一段为降e大调，第一主题明快、 奔放，第二主题利用急促的顿音表现出仙境般 的飘逸感觉（片段1）；第二段降d大调（片段2）；第三段降d大调（片段3）；第四段降g大调（片段4）；第五段与第一段的 旋律相同，在四小节序奏后进入尾声。参考资料：http://baike.baidu.com/view/38556.htm?fr=ala0_1

肖邦创作的 圆舞曲 别树一帜，它不同于当时流行的社交性舞会圆舞曲，而是供音乐会欣赏的钢琴小品。这些乐曲在保持舞蹈的节奏、律动，音乐特点和风格特征的前提下，在性质、速度和节奏等方面比社交性的圆舞曲更灵活、更多样，曲式也有所突破。甜蜜的柔情和风趣的卖俏，也贯穿在这种圆舞曲之中。人们称之为“音乐会圆舞曲”。肖邦一生中总共创作了21首圆舞曲，从表达形式上来说可分为两大类别：一类是把实际的舞蹈加以理想化的作品， 另一类是借用圆舞曲形式而作成的纯粹的抒情诗。舒曼曾对肖邦的圆舞曲评介：“这是肖邦的肉体及心灵在舞蹈上的圆舞曲”，“如果要跳舞，舞伴必须有一半以上是伯爵夫人才行。”而舒曼的妻子克拉拉认为，“不沉着的演奏家，往往忽略了肖邦的低音，虽然低音对圆舞曲具有某种意义，但也不是绝对的，粗暴的敲击没有必要，要注意基础音，从属的和声应弹得轻些。圆舞曲的伸缩速度亦无必要像玛祖卡舞曲那样强烈。”肖邦圆舞曲一向以优美、高雅、华丽而著称，但由于节奏变化复杂，因而并不适于实际的舞蹈。在属于第二大类的抒情诗式的圆舞曲中，往往可以发现类似玛祖卡舞曲般的节奏，这是由于肖邦始终保持着浓厚的斯拉夫民族情调的缘故。肖邦的圆舞曲在演奏技巧上相对比较简单，内容也较为通俗易懂，所以为一般人所喜爱。《降E大调华丽辉煌圆舞曲》Grande Valse Brillante in E-flat Major Op.18 ，作于1831年，呈献给罗拉·波斯沃德小姐。这是一首高技巧、华丽、辉煌而热烈的音乐会圆舞曲，虽然是第一首有编号的圆舞曲作品，但其实是肖邦在世时发表的第五首圆舞曲了。舒曼说这是肖邦“身心都在跳动的圆舞曲”。此曲曾被俄国舞蹈家福金用于舞剧《仙女》群舞场面的配乐。作品共五段：第一段降E大调，3/4拍，急板。一开始是四小节引子用同音反复，节奏型很强，宛如号角齐鸣，带有辉煌色彩。紧接着出现的圆舞曲主题热情奔放，充满了生命的活力，为全曲华丽而轻快的气氛定了基调。第二不分的主题转为降D大调，运用向上大跳的音程的导音式半音上行等表现方法，旋律舒展畅达，表现了华丽明朗的色彩。第三部分主题继续保持在降D大调上，休止符的运用，使活泼的旋律带有灵巧细腻的特点。第四部分转为降G大调，主题中半音进行的音调甜美而舒畅，呈现出温柔抒情的韵律。第五部分是第一部分的再现。乐曲再次展现豪华的舞蹈场面，接着重现了各主题的片段，最后在热烈欢快的气氛中结束。

肖邦创作的 圆舞曲 别树一帜，它不同于当时流行的社交性舞会圆舞曲，而是供音乐会欣赏的钢琴小品。这些乐曲在保持舞蹈的节奏、律动，音乐特点和风格特征的前提下，在性质、速度和节奏等方面比社交性的圆舞曲更灵活、更多样，曲式也有所突破。甜蜜的柔情和风趣的卖俏，也贯穿在这种圆舞曲之中。人们称之为“音乐会圆舞曲”。肖邦一生中总共创作了21首圆舞曲，从表达形式上来说可分为两大类别：一类是把实际的舞蹈加以理想化的作品， 另一类是借用圆舞曲形式而作成的纯粹的抒情诗。舒曼曾对肖邦的圆舞曲评介：“这是肖邦的肉体及心灵在舞蹈上的圆舞曲”，“如果要跳舞，舞伴必须有一半以上是伯爵夫人才行。”而舒曼的妻子克拉拉认为，“不沉着的演奏家，往往忽略了肖邦的低音，虽然低音对圆舞曲具有某种意义，但也不是绝对的，粗暴的敲击没有必要，要注意基础音，从属的和声应弹得轻些。圆舞曲的伸缩速度亦无必要像玛祖卡舞曲那样强烈。”肖邦圆舞曲一向以优美、高雅、华丽而著称，但由于节奏变化复杂，因而并不适于实际的舞蹈。在属于第二大类的抒情诗式的圆舞曲中，往往可以发现类似玛祖卡舞曲般的节奏，这是由于肖邦始终保持着浓厚的斯拉夫民族情调的缘故。肖邦的圆舞曲在演奏技巧上相对比较简单，内容也较为通俗易懂，所以为一般人所喜爱。《降E大调华丽辉煌圆舞曲》Grande Valse Brillante in E-flat Major Op.18 ，作于1831年，呈献给罗拉·波斯沃德小姐。这是一首高技巧、华丽、辉煌而热烈的音乐会圆舞曲，虽然是第一首有编号的圆舞曲作品，但其实是肖邦在世时发表的第五首圆舞曲了。舒曼说这是肖邦“身心都在跳动的圆舞曲”。此曲曾被俄国舞蹈家福金用于舞剧《仙女》群舞场面的配乐。作品共五段：第一段降E大调，3/4拍，急板。一开始是四小节引子用同音反复，节奏型很强，宛如号角齐鸣，带有辉煌色彩。紧接着出现的圆舞曲主题热情奔放，充满了生命的活力，为全曲华丽而轻快的气氛定了基调。第二不分的主题转为降D大调，运用向上大跳的音程的导音式半音上行等表现方法，旋律舒展畅达，表现了华丽明朗的色彩。第三部分主题继续保持在降D大调上，休止符的运用，使活泼的旋律带有灵巧细腻的特点。第四部分转为降G大调，主题中半音进行的音调甜美而舒畅，呈现出温柔抒情的韵律。第五部分是第一部分的再现。乐曲再次展现豪华的舞蹈场面，接着重现了各主题的片段，最后在热烈欢快的气氛中结束。