《鉴赏家》(人物鉴赏家)

1. 《鉴赏家》

1. 《鉴赏家》

那当然首推《药师寺凉子》系列啦,田中芳树老大的作品,除了是个远古天坑以外没什么大问题,有漫画也有动画,相当值得看。女主又强又漂亮还有钱而且贼能打,一点都不玛丽苏(虽然本职是警察)。

然后是《恶灵》系列(也有翻译成奇幻贵公子的,别问我这翻译怎么出来的),小野不由美的作品,虽然也有点远古天坑的味道,但是也很不错。这边的女主老实说挺菜的。

还可以推荐一下bad事件簿,这本已经完结,所以没有什么天坑问题。女主是只哥特萝莉,女主的哥哥让男主怀孕了(雾)

————

啊,什么?其实你想看对〇忍那种?咳咳,我不知道,别问我,

2. 人物鉴赏家

2. 人物鉴赏家

王冕不愿结交官绅,远走山东,元末明军起义后在会稽山归隐;

第2回:周进随姐夫去省城做生意,路过贡院,受刺激过度,撞到了墙上;

第3回:周进姐夫等人凑钱替他捐了个监生,周进直接考举人,后来又考中了进士

3. 中国著名鉴赏家

中国十大国宝级艺术大师

1、徐悲鸿(1895年7月19日—1953年9月26日),原名徐寿康,江苏宜兴市屺亭镇人,中国现代画家、美术教育家。擅长人物、走兽、花鸟,主张现实主义。

2、林风眠(1900年11月22日—1991年8月12日),家名绍琼,字凤鸣,后改风眠,画家、艺术教育家、国中国美术学院首任院长。林风眠中国东方印象派绘画大师,中国现代美术教育家。最早将西洋绘画理论应用于中国画的理论先锋和实践者。

3、傅抱石(1904年10月5日—1965年9月29日),原名长生、瑞麟,号抱石斋主人,生于江西南昌,祖籍江西新余,现代画家,“新山水画”代表画家。

4、李可染(1907年3月26日—1989年12月5日),原名李永顺,江苏徐州人,中国近代杰出的画家、诗人,画家齐白石的弟子,擅长画山水、人物,尤其擅长画牛。李可染中国国宝级山水画大师,中国现代山水画美术教育鼻祖。

5、吴冠中(1919—2010),江苏宜兴人,当代著名画家、油画家、美术教育家。油画代表作有《长江三峡》《北国风光》《小鸟天堂》《黄山松》《鲁迅的故乡》等。个人文集有《吴冠中谈艺集》《吴冠中散文选》《美丑缘》等十余种。吴冠中是中国形式抽象主义绘画大师,影响国际艺坛的20世纪中国画的代表性大师。

6、范曾(1938-),字十翼,别署抱冲斋主,江苏南通人,中国当代大儒、思想家、国学大师、书画巨匠、文学家、诗人现为北京大学中国画法研究院院长、讲席教授,中国艺术研究院终身研究员,南开大学、南通大学惟一终身教授,联合国教科文组织“多元文化特别顾问”,英国格拉斯哥大学名誉文学博士,加拿大阿尔伯塔大学荣誉文学博士。是当代中国集诗书画、文史哲、儒释道于一身的文化大家,平生著作等身,已出版一百六十余种诗、书画、哲学之著述,国家图书馆珍藏其中119种。

7、陈老铁是中国抽象表现主义绘画大师,张力表现主义画派奠基人,擅长抽象表现主义绘画、人物画、山水画,尤其是水墨画影响巨大。其数次举办“张力联展”震惊了画坛,成为中国现代水墨向21世纪水墨转换的重要历史推进者,其影响甚至波及中国艺坛久远。

8、崔如琢是著名书画家、鉴赏家、收藏家,其作品已经连续四年占据《胡润艺术榜》的榜首,堪称当代在世的国宝艺术家。在国内,崔如琢的作品曾多次被国家领导人当作国礼赠送给外国元首,人民大会堂、钓鱼台国宾馆、故宫博物院也多有收藏。

9、曾梵志1964年出生于湖北武汉市,1991年毕业于湖北美术学院油画系。从二十世纪九十年代起,曾梵志的创作以其独特的语言风格和敏锐的社会批判,受到评论界广泛的赞誉,也得到社会民众的持续关注。曾梵志在《胡润艺术榜》发布十一年里,一直保持着前六的排名,被称为中国在世的国宝级画家。曾梵志被认为是当代中国较具代表性和国际影响的艺术家之一。

10、贾又福1942年生于河北省肃宁县,1960年考入中央美术学院,1965年毕业,师承李可染先生,以中国北方太行山为创作基地,从事山水画创作以及美术理论研究。贾又福是我国成就卓著的山水画家。

4. 北京鉴赏家

于夫,号苦耕,字乐水,1954年生于北京,祖籍山东。著名书画家、鉴赏家、收藏家,国画冰雪梅花第一人。中国美术家协会会员、中国摄影家协会会员、黑龙江省作家协会会员、黑龙江书法家协会会员。 曾任黑龙江日报社、新青年杂志社美术编辑兼摄影记者、香港新闻出版局《文革丛刊》特约美术编辑。

5. 大鉴赏家笔趣阁

从直接阅读入手

任何文学鉴赏活动都以特定的文学作品为对象,因而,作品是文学鉴赏的客观前提和基础。没有作品,便谈不上文学鉴赏。完全脱离开作品本身,仅通过听人介绍、读一些评介赏析类文章或内容提要式的文字来了解作品,尽管不能说一点作用没有,却如同吃别人嚼过的食物一样索然无味,不能称为真正意义上的文学鉴赏。真正的文学鉴赏必须从阅读作品入手,通过潜心阅读、咀嚼品味逐渐理解和领悟作品的内涵,从中得到美感体验。正如古代文艺理论家刘勰所说:「缀文者情动而辞发,观文者披文以入情。」 读者只有具体阅读作品,进入作品所描绘的艺术世界,才能真正领会此中的真义,并与作家产生强烈共鸣。

文学鉴赏从具体阅读作品入手,首先就要通过对语言文字的理解来把握作品内容与作家流露的思想感情。语言文字的理解包括许多方面,如字、词的本义、暗示义和联想义;隐喻、象徵、反语、讽刺等特殊修辞手法的运用;词句、段落之间的语法联系或结构关系等。这些虽然只是文学鉴赏最初阶段对作品的表层理解,看似简单,却是文学鉴赏的基础。假如语言理解上存在障碍,连读懂作品的最低要求都难以达到,就更谈不上能够把握作品的深层意蕴而进入文学鉴赏的高级阶段了。例如《诗经·豳风》中的「七月流火」一句,现在有些人想当然地将其理解为写盛夏酷热的情景,并常在报刊发表的文章中这样引用,而原诗中的「七月」则指「夏历七月」、「流火」是指「火星西降」,该句原意是指酷暑渐去而凉秋将至,前後两意显然相去甚远。这种误读现象在古代文学作品的鉴赏中较多,如古诗文中常常出现的通假字、典故等,容易成为现代人阅读的语言障碍。遇到这种情况时,应养成勤翻字典、辞书等工具书或向人请教的好习惯,切忌不求甚解、望文生义。

文学作品的语言具有很强的艺术表现力,字词运用上的细微变化往往导致情感意趣的显著区别。因而,鉴赏者阅读作品时仅满足於对语言文字的一般理解远远不够,还应进一步品味、体会作品中语言运用的精妙独特之处,对语言的丰富表现力能够敏锐地感知和把握。这也就是朱光潜先生在《咬文嚼字》一文中所提倡的,要有「一字不肯放松的谨严」精神。他认为,「本著这个精神,……随处留心玩索,无论是阅读或写作,就会逐渐养成创作和欣赏都必需的好习惯。」 朱先生举到郭沫若创作剧本《屈原》的例子。剧中原有婵娟骂宋玉的一句台词: 「你是没有骨气的文人!」郭沫若嫌这句话不够味,本想在「没有骨气的」下面加上「无耻的」三个字,後经一位演员提醒,只将原句中的「是」改为「这」字。「你这没有骨气的文人」,只换一字,痛骂的语气比原句大大增强。像这样的地方,读者如果没有「一字不肯放松的谨严」精神,粗粗读过或听过,就会忽略作家的苦心,难以体会到语言内在所包含的震撼人心的情感力量。

文学鉴赏从作品入手,还应重视对文学作品形式特徵的感受和把握。任何文学作品都呈现为一定的形式,形式是内容的具体体现,同时又往往成为显现作家创作意图和风格的标志。有时候,文学作品的形式甚至具有独立的审美价值,读一首古典诗歌单单从语言形式上就给人以韵律和谐的美感,一篇小说单单从故事情节上就有著强烈的悬念和吸引力,一部戏剧单单从矛盾冲突上就会让人对其巧妙的构思赞叹不已。因而,对作品形式的感受和把握,成为文学鉴赏的一个重要组成部分。许多经典作品都是「有意味的形式」,显示出作家高超的语言修养、圆熟的艺术技巧和出色的形式创造能力,但要品出其中的「意味」,就需要鉴赏者在领悟作品内容的同时,多注意作品在语言形式、韵律、表现手法与技巧、结构、体裁等方面的特点,养成对形式美的敏感。

文学鉴赏从作品入手,往往要经历一个由表及里、由浅入深、循序渐进的过程。鉴赏者首先从作品的形式入手领会其内容,获得形象具体的感受,继而结合自身的体验和想像、认识等,透过表层内容进一步把握作品的深层意蕴,最终达到对作品的深入理解。有学者将这一复杂的过程概括为三个审美层次: ① 各种形式因素唤起的意象;② 意象所指示的历史内容;③ 象徵意蕴。其中最核心、最高的层次是作品的象徵意蕴,它是潜藏在作品的具体内容中的某种人生精义或人性、人情最隐秘、最深刻的秘密,「是一种哲理和诗情」。象徵意蕴在作品中隐藏得最深,必须在深入把握作品的历史内容的基础上,才能逐渐领悟。这种审美层次说告诉我们,文学鉴赏不能仅仅停留於读懂作品的浅表层次,更不能只满足於欣赏作品生动有趣的情节,而应努力通过精细的阅读逐层深入地去探索和体会作品内在的深意,「入之愈深,其进愈难,而其见愈奇」 (王安石《游褒禅山记》)。只有这样,才能从文学作品中得到更丰富、更深刻的审美体验。

了解作家及其所处的时代背景

文学作品属於作家的精神创造成果,总是不同程度地体现著作家在现实生活中的思想感受、对於社会与人生的态度和看法等,并且受到作家所处社会地位、生活经历、时代环境的制约或影响。因此,对於作品的鉴赏不能完全脱离开作家和他所处的时代背景。早在先秦时期,孟子就提出「知人论世」的鉴赏方法。鲁迅也曾说过:「我总以为倘要论文,最好是顾及全篇,并且顾及作者全人,以及他所处的社会状态,这才较为确凿。要不然,是很容易近乎说梦的。」可见,对作家及其所处时代背景的熟悉,将有助於我们更好地理解和把握作家创作的作品,这也是文学鉴赏的一种基本方法。

文学作品都是有感而发,有的是作者对现实感受的直接抒发,有的是作者生活经历的曲折显现。只有对作者的情况诸如生活经历、性情爱好等方面内容有所了解,读者才可以准确地理解和把握作品中这些有所感发的内容。特别是那些意蕴含蓄、别有寄托的作品。否则,就会与作者的创作原意大相迳庭,难以领略到作品的真义。以曹植的《美女篇》为例。该诗描写一位体态婀娜、容貌艳丽、装饰华贵、气质高雅的世所罕见的美女,表现出佳人虽「慕高义」却难以找到理想的意中之人的感伤、抑郁心情。单从作品本身客观呈现的意义来看,这样理解没什麼问题。但是,如果熟悉曹植的生平,了解他与其兄曹丕在争立魏王太子的斗争中失败後屡遭排挤打击、不被赏识重用的经历,再来读这首诗。你就会感觉到,曹植在诗中是以美女自比,「佳人慕高义,求贤良独难」实际是在美女难寻托身之人的慨叹中寄寓了诗人报国无门的感伤、怀才不遇的苦闷。正是领悟到诗中的这层深意,清初评论家叶燮称此诗为「千古绝作」,认为「《美女篇》意致幽眇,含蓄隽永,音节韵度皆有天然姿态,层层摇曳而出,使人不可仿佛端倪,固是空千古绝作。」 同样,读李清照的《声声慢》最好先了解词人南渡後痛失亲人、流离失所的经历,读陆游的《钗头凤》也应先熟悉词人与唐婉那段凄绝感人的爱情悲剧,然後才可以更好地感受作品。

作品往往能够表现出作者一定的创作意图,是作者的创作主张与审美追求在创作实践中的具体体现。很多时候,了解作者有关的创作意图和创作主张,也有助於我们对作品更好的鉴赏。英国著名诗人艾略特的《荒原》是一部表现第一次世界大战後现代西方人精神没落的史诗,被公认为西方现代派诗歌的经典。其最突出的特点是复杂难解的象徵手法的运用,这些象徵来自经典的多,取自现实的少。诗人用大量人类学、神话学、巫术学、历史、传说、哲学、文学之类的丰富资源,从整体到局部,展开或隐晦或明朗的象徵,据说出现於诗中的语言文字有7种之多,涉及35个古今作家的56部作品。诗人为什麼那麼乐此不疲地喜欢在诗中广徵博引?其实,这恰恰是基於艾略特的一种创作主张: 在包罗万象的现代文化状态下,诗人的作品必然是难懂的,诗人必然会变得越来越广博,越来越喜欢徵引,越来越不直接。原来,诗人之所以创造如此难懂的诗歌形式,就在於以此象徵现代文化本身的内容复杂、包罗万象。知道了诗人的这一主张,我们就会将诗中的广徵博引视为诗人自觉的审美追求,给以理解和赞赏,而不是看作纯粹「掉书袋」式的卖弄学问。

鉴赏作品时,还需要对作者所处的时代环境和作品产生的时代背景作必要的了解。这是因为作品不仅是作者的创造,而且也是时代的产物,它在不同程度上要受到时代环境的影响。西方著名文艺社会学家泰纳就特彆强调时代精神对於作品的影响,明确指出:「作品的产生取决於时代精神和周围的风俗。」 (泰纳《艺术哲学》)黑格尔也曾说过:「每种艺术作品都属於它的时代和它的民族,各有特殊环境,依存於特殊的历史的和其它的观念和目的。」 (黑格尔《美学》)因此,要想真正读懂鲁迅的作品,就不能不了解近代以来至现代中国社会的历史;要想真正读懂屈原的作品,就不能不对产生诗人的那个特殊时代及楚文化背景有所熟悉;要想真正读懂莎士比亚,同样不能对这位「人类最伟大的戏剧天才」所处的文艺复兴时代的人文主义思潮一无所知。

为了熟悉作者的情况,鉴赏者应首先重视对作品的「前言」或「後记」的阅读。这些地方,一般是作者用来交代作品写作的缘起、经过、创作意图甚至涉及个人经历、时代背景等内容的文字。在小说集《呐喊》自序中,鲁迅就详细介绍了他因意识到文艺对於改变「愚弱的国民」精神的重要性而弃医从文的经过,并明确指出当时所写的小说是通过呐喊「聊以慰藉那在寂寞中奔驰的勇士,使他不惮於前驱」。这些对於我们理解《呐喊》改造国民性的启蒙主题与反封建的战斗精神,都有著重要的启示意义。除了「前言」与「後记」,作者的有些作品也会帮助我们了解有关作者生活境遇、思想情绪等方面的情况,如司马迁的《报任安书》、曹植的《赠白马王彪》、陶渊明的《怨诗楚调示庞主簿邓治中》等便都有这方面的作用。因而,想要了解一位作家,多读其作品也是一条行之有效的途径。此外,还可以阅读有关作者的传记性、评介性的文章以及作者个人已公开发表的日记、书信等。

需要特别指出的是,对作者的了解固然有助於对作品的鉴赏,但了解本身毕竟不能完全等同於鉴赏。如果将任何作品都与作家直接联系起来,读作品就是要从中找到作者的影子或踪迹,作品中的一字一句都要从作者的身上或其生活中找出来历,这就陷入穿凿附会的繁琐考证中,使鉴赏误入歧途。要知道,文学作品出自作者的创造性想像,并不一定实有其事。而且如果将精力都倾注於处处有来历、字字有根据的考证上面,就会失去感性体验与想像品味的机会,和真正审美意义上的文学鉴赏无缘。朱光潜先生曾明确指出这种偏爱考据做法对文学鉴赏的危害,他说: 考据家的「错误在因考据而忘欣赏。他们既然把作品的史实考证出来,便以为能事已尽,而不进一步去玩味玩味。他们好比食品化学专家,把一席菜的来源、成分以及烹调方法研究得有条有理之後,便袖手旁观,不肯染指。」对作家的了解应该有助於对作品的鉴赏,而不是代替对作品的鉴赏,这是从熟悉作家入手理解作品时需要特别加以注意的。

善於「进入作品」和「跳出作品」

文学鉴赏说到底是读者的鉴赏,读者只有充分调动各方面因素,发挥自身的优势,进入鉴赏阅读的理想状态,才能真正获得精神上的收益和享受。从西方接受理论的角度来说,无论多好的作品,只有经过读者阅读并在情感上吸引或打动读者才有意义,否则,便如同废纸一样,毫无价值可言。法国作家法朗士曾说:「书是什麼?主要的只是一连串小的印成的记号而已,它是要读者自己添补形式色彩和情感,才好使那些记号相应地活跃起来,一本书是否呆板乏味,或是生气盎然,情感是否热如火,冷如冰,还要靠读者自己的体验。」这就是说,读者的感受和体验在文学鉴赏中是至关重要的。只有学会从审美角度去感受和体验作品,才能真正掌握鉴赏方法,步入文学殿堂去领略文学世界的神奇魅力。

那麼,读者如何才能够进入到鉴赏阅读的理想状态?要想达到这样的状态,应当使自己融入作品,与作品进行情感的交流,以切身的体验去具体感受作品中的喜怒哀乐,领略作品中的艺术魅力;同时,又需要与作品保持适当距离,以将其同现实中的生活区别开来,对作品取纯粹观赏的审美态度。南宋陈善曾提出读书的「出入法」,他说:「读书须知出入法。始当求所以入,终当求所以出。见得亲切,此是入书法;用得透脱,此是出书法。盖不能入得书,则不知古人用心处;不知出得书,则又死在言下。惟知出知入,乃尽得读书之法。」这也就是我们经常所说的读书要「入乎其内,出乎其外」的道理,虽是就一般读书方法而言,但也非常适用於文学鉴赏。

鉴赏作品首先需要进入作品,要以欣赏的眼光看待作品,要以作品中的角色身份去感受和体验作品。这样,才能充分领悟作品中的妙处,获得审美鉴赏的愉悦和享受。而在鉴赏实践中,有些读者往往由於主、客观方面许多因素的影响,难以很好地进入作品。有的是前面提及的一味地考据而忘了欣赏,有的是为了寻出题外之旨、微言大义而忽略了对作品本身的感悟,还有的甚至是因过分执泥於内容的真实、细节的合乎情理而产生与作品的隔阂或本能的拒斥心理。现实中常会听到有人指责「某某小说不真实」、「某某剧是瞎编的」,但仅从真实性来要求文学作品很容易形成接受心理上的偏见而难以进入真正的文学鉴赏。对此,鲁迅先生曾有一段精辟论述:「只要知道作品大抵是作者借别人以叙自己,或以自己推测别人的东西,便不至於感到幻灭,即使有时不合事实,然而还是真实。……倘有读者只执滞於体裁,只求没有破绽,那就以看新闻纪事为宜,对於文艺,活该幻灭。而其幻灭也不足惜,因为这不是真的幻灭,正如查不出大观园的遗迹,而不满於《红楼梦》者相同。倘作者如此牺牲了抒写的自由,即使极小部分,也无异於削足适履的。」

读者进入作品,感受作品,同时又要求读者必须跳出作品,同作品保持适当的审美距离。法国作家司汤达曾讲述过1822年发生在法国巴耳地冒尔剧场因观剧引发的悲剧事件。当时正在上演莎士比亚的悲剧《奥瑟罗》,担任剧场警卫的一位兵士看到奥瑟罗扼住苔丝德蒙娜的脖子要杀死她时,喊道:「我决不允许一个该死的黑人,当著我的面,杀死一个白人女人!」随著喊声,举枪便向饰演奥瑟罗的演员射击,将其胳膊打伤。这种将虚构的艺术情境误认作生活现实而导致「感情用事」的做法,在文学鉴赏中也经常会遇到。比如读了司汤达的《红与黑》就学著於连的样子不择手段地去追求女性,读了歌德的《少年维特之烦恼》就要在失恋的时候像维特一样去自杀,读了琼瑶的言情小说就期望生活中出现情缘奇遇而想入非非,读了金庸的武侠小说就要离家出走像武林豪侠那样去闯荡江湖……这些做法,都是由於读者不能跳出作品所致。而要想跳出作品,首先就要能够将生活中的现实世界与作品中想像的审美世界区别开来,对作品保持一种超然的观赏态度。

跳出作品,还体现了读者在文学鉴赏中相对的独立性和能动性。由於读者在生活阅历、知识水平、审美经验等方面与作者的不同,决定了读者的理解与作者的初衷不可能达到完全的一致。同时,作品本身潜在的多义性和不确定性,也为读者能动性的发挥提供了客观的条件。读者的理解只要与作品隐含的能指意义相契合,即使超出作者创作时的最初意图,也是可以肯定的。「作者之用心未必然,而读者之用心何必不然。」有时候,由於读者较高的认识水平和敏锐眼光,在对作品的领悟和把握上甚至会远远高於作者的见解。

跳出作品,还需要读者具有较高的审美鉴别力。审美鉴别力高的读者,才能分辨出作品艺术水平的高低,对作品思想内容的正确、进步、深刻与否作出准确的评判。在这方面,列宁对《插在革命背上的十二把刀子》一书的评论,就充分显示出敏锐的眼光和高度的鉴赏力。他在《一本有才气的书》一文中针对该书指出:「这是忿恨得几乎要发疯的白卫分子阿尔卡季·阿威尔岑柯所写的一本书。」而列宁认为「考察一下,切齿的仇恨怎样使这本极有才气的书有的地方写得非常好,有的地方写得非常糟,是很有趣的。」 「他的惊人的才华刻划了旧俄罗斯的代表人物——生活优裕、饱食终日的地方和工厂主的感受和情绪。在统治阶级的代表人物看来,革命就是这样,并且正应该这样。烈火般的仇恨,有时(而且多半)使阿威尔岑柯的小说精彩到惊人的程度。」 由列宁的书评可以看出,一位高水平的鉴赏者不仅能够鉴赏优秀的作品,而且可以去鉴赏有问题、有缺陷的作品,在後一种情况下同样可以显示鉴赏者出色的鉴赏能力和水平。

6. 中国鉴赏大师

应该是书王范笑歌,中国书法美学理论的大咖,对书法美学及视觉心理体系研究颇深,是解读书法艺术的权威。

一个人是不是书法权威,要看他对书法的理解力和说服力,当然也包括书法的书写水平,写得不好,哪能服众。

是不是权威并不是看他在圈内混的年头久不久,也不是看他对组织忠不忠,更不是看他门徒多不多,那都与书法本身八杆子打不着。

(以下为范笑歌作品)

7. 大鉴赏家完整版

鼻烟壶的价格在大几百小几千之间。

主要看鼻烟壶的料子和工艺。至于年代,对价格的影响不太大。鼻烟壶价格的多少,参考: 关于鼻烟壶的鉴别和收藏,清代大鉴赏家赵汝珍曾提出,“只需鉴别器质的优劣就足够了,不必考证它的真伪。大概是鼻烟壶的名贵程度,完全看鼻烟壶质料的高下和画工及做工的粗细,而与产生的年代和制作的主人无关。质料如果确属珍异,做工又奇巧,无论它是何时出产,也不管它是出自谁人之手,亦为上品。相反,质料平凡,做工一般,即使是康熙、雍正朝所造,为康、雍皇帝所御用,也不值钱。质料无法伪充,做工也难掩饰。伪造既得不到好价钱,又不能欺瞒世人,所以鼻烟壶作伪,一无所获,这样使得伪造的鼻烟壶也就极为少见。即使偶然出现,它与真品也是天悬地隔之殊。基于这样的原因,对于鼻烟壶的真伪,不必十分注意,鉴别鼻烟壶只要考察它的优劣就行了。”

8. 鉴赏家se和鉴赏家

随着电脑和视频技术的日益进步,如今非专业人士也能制作自己的音乐MV啦。在预算允许的情况下,MV的制作完全靠天马行空的想象力。这篇文章会带你一起探索一下MV的拍法。

拍摄前的准备

了解预算

优质的MV并不都是投了大笔钱制作非常精良的,历史上极富创意、让人难忘的MV很多都是很简单的低成本作品,也有一些制作费高达几百万美元。事先了解清楚你有多少钱可以使用能够确保你不会超支。

和艺人或乐队交流

他们通常都会对自己的MV和造型有一些想法,有一些会是不错的点子,甚至会有一些极具创意,也有一些需要上千人的配合演出,最前沿的特效技术,还要张艺谋为其掌镜。如果你预算充足,那么基本上你不会受到任何限制,当然了,具体要将哪一个点子融合进MV,决定权还是在你。眼光放实际一些,清楚哪些可行,哪些不那么可行,哪些完全不可能。

如果你恰好是要拍MV的乐队中的一员,你可能面临着独特的优势和挑战。在乐队灵感方面你掌握着第一手全方位的资料,但是另一方面,MV的制作过程可谓压力山大,你很可能因此与队员在个人关系和合作关系上都产生不合,对此一定要谨慎。

好好听mv这首歌

一开始不要做任何别的事情——就静静地听。然后,循环听无数次。还要和歌手或乐队一起听。即便你已经对旋律烂熟于心了,还要想象自己是第一次听到这首歌。它让你产生了什么感觉?它会让你想要跳舞、痛哭、做蠢事儿,或者直接去酒吧喝到挂?又或者它会不会让你产生很复杂的情感?把你对这首歌的反应通通记录下来。

拍摄方案的确定

提炼想法

一旦你对这首歌的情感核心有了一些想法,将这些想法加工整合进MV。在这个过程中和你的技术团队讨论会非常有帮助,因为他们知道什么比较容易做到而什么比较困难。

用在MV里的点子可以既直截了当又很切题。举个例子,如果要制作一首关于在路上与各种人相遇的乡村歌曲,可以跟拍主角驾驶在高速公路上,沿路在小镇里与杂货店的人、加油站的人一一相遇,就如同歌词里写的情境一样。这个点子如果执行得好的话,效果会非常棒。

加一些特别的小细节可以让你的MV过目不忘甚至成为经典。以下的点子就会比刚才那笼统的描述生动许多。主角驾驶着一辆57年的雪佛兰敞篷车在一路向西的高速公路上行驶着,第一段出现路边杂货店的农民,第二段出现加油站中坐在悍马里的士兵,第三段里,一个漂亮女生跳进汽车与我们的主角一起驶向远方,如同歌词里写得那样。再设计一些有趣的支线故事——愤怒的白领人士在每一段画面里都做出蠢事儿。第一段里他把芥末挤到了自己衬衣上,第二段里他的保时捷撞上了悍马或者他把汽油滴到了价格不菲的皮鞋上,第三段里他笨拙地向美女不停地抛媚眼。

抽象的奇思妙想能成就一支精彩的MV。脚本无需严格按照歌词写的那么发展——在歌词与视觉内容上形成强烈的反差反而会有意想不到的效果。有的MV甚至是走荒诞怪异风格的。千万不要不敢让观众困惑甚至震惊,如果你觉得这种效果是你的MV必须要的。有时挑战常规才能出奇制胜。

选景

在开始拍摄之前,你要想清楚你想在哪里拍摄。有时基于MV理念,你必须跋山涉水去远方或者特地搭一个景。比如我们刚才那首乡村歌曲也许在西北地区就很容易拍摄,但如果是在上海,那么你就必须提前计划场地。

跟你需要用的场地的主人或管理方交流。最好事先告知周围邻居你要拍摄。如果你不说的话,他们很可能会困惑甚至被你的拍摄干扰到。提前熟悉一下当地的噪音条例,以防万一被警察约谈时你完全不知所措。

制作剧情图板

它是你拍摄时最有用的策划工具了。所谓剧情图板就是用来指导拍摄动作的以一镜为单位的图板。

音乐MV通常会运用大量的电影技巧或视觉效果来创作独特的观看体验,如果你打算在MV中融入以上任何一种,记得把它们写进你的剧情图板。

剧情图板不用制作得太浮夸。它可以简单得只有演员走位以及场景道具,也可以详细到连演员分镜头、表情、移动方向等等都有。如果你完全没有绘画天赋,别担心——你可以制作文字版剧情图板。只要你对于每一镜应该拍些什么都心中有数,并且可以让共事的人都明白,那就可以了。

尝试将你的MV按视觉场景分割开来。如果你把要在某一个场地拍摄的所有内容都一次拍完,那就大大节约了拍摄时间(就算情节顺序不对,事后仍然可以拼接成完整的MV)。用这种方法规划你的拍摄可以尽可能地省时省力。

组建拍摄团队

根据制作规模的不同,你有可能需要完全靠自己和演员,也可能拥有一大批的团队听你差遣。基于你需要完成的工作,以下是你需要考虑寻找人才的职位:

摄像师,摄像师负责通过多台摄像机捕捉镜头。构思镜头是你的事,但接下来的构建场景、和灯光师协调确保场地光线完美、告诉收音师要在场地的哪里收音等等,都需要摄像师来做。

灯光师,需要有人来确保所有灯都会亮,演员在镜头里能看得清楚,以及所有光线都适合拍摄,而这个人就是灯光师。

收音师,在电影的拍摄场景中,收音师就是在每个人面前和场地中举着麦克风的那个人;而在MV拍摄中(通常没有对话),收音师就是不停播放音乐让演员好配合演出的那个人。在按“暂停”、“播放”、“回放”的间隙,他也负责拿可乐、披萨以及其他杂物。

场务,场务是负责搬各种电线、灯光、装备、桌椅等一切被挪进场地的杂物的。当你在构思更加重要的东西时,如果有人能帮你帮这些杂事都处理好,那么拍摄会进行得顺利很多的。

服装师,根据预算的不同,你可能只需要简单地给演员下个指令就行(“穿牛仔裤和贴身T恤”),或者帮演员订好需要的戏服。不管是哪种方式,一旦有换衣服的需要,你就要确保有人能在每个场景的间隙协调好这件事,并且演员们可以有换衣服的私人空间。

道具师,同样的,这个人可能还是你。总要有人去找拍摄用的汽车,加上演员要使用的道具——比如一挤就能挤出来的芥末瓶,以及需要特地找来的、演员会拿起或者放下来的所有东西。

场记,除非你准备一镜到底拍摄完所有东西,不然你肯定需要有人来确保上下场的连接度,防止穿帮镜头,这就是场记的工作。他们通常借助摄像机来记录位置,也要确保第一场中芥末在衬衫上留下的污渍在三天后拍摄的最后一场里依然“健在”而且没有变形。

开拍

拍摄流程

设置场地

现在你已经准备就绪了,演员们也排练得非常到位,整个团队都整装待发,接下来就要开始设置场景正式开拍了。精心挑选一个拍摄场景。

设置摄像

不妨先用三脚架拍摄MV中静态的场景,因为摇晃不定的摄像有时会让观众分心。其他时候你可以使用手持防抖摄像机来拍摄动态一些的场面,或者用一架完全自由形态的摄像机拍摄高度动态的场面。如果你人手和预算都够用,那就把以角度为主导的和以风格为主导的都拍了,这样在剪辑时可以多些创意化的选择。

让演员就位

如果他们在开拍时已经在镜头里,那就让他们记住自己的位置。如果他们是随着拍摄的进行逐渐进入到镜头中的,那就让他们在进入点等候。

让音乐就绪

让音响师在歌曲里定位好合适的点,让演员和工作人员的拍摄在时间上可以与音乐保持同步。一开始拍摄时,播得越久越好。如果已经拍了好多镜头,你可以缩短这部分的时间。当音响师准备就绪、音乐声要响起时,他会喊“加速!”(意为当磁带已经自动播放完毕时需要一定时间将它倒带)。收音师也会把声音同时收进视频中,这样后制人员能够有迹可循。

灯光

让所有负责灯光的工作人员各就各位,所有需要打开的灯都打开。

摄像

摄像师按下开始录制的按钮,然后开始拍摄。

开拍

一旦开拍了,演员们就会开始表演。

重复拍摄MV里的所有场景

最后你会得到无数条带子,包含了不同的角度,有好的也有坏的,接下来会很有趣的!电影的拍摄是一项极其复杂、巨细靡遗的过程,在这篇文章里提到的只是冰山一角。

拍摄技巧

拍摄的基本方式可分为推、拉、摇、移、跟、甩、升、降等。当图片受到边框的限制时,可称为运动摄像机或运动镜。

短视频的拍摄技巧包括镜头语言、定场镜头、空镜头、分镜头、移动镜头等。

镜头语言包括景观和相机运动。

景别

根据镜头与主体的距离,景观可分为以下几类。

远景:远距离镜头,人物很小,常见的有航拍镜头。

远景:深远的镜头景观,人物在画面中只占很小的位置。从广义上讲,根据不同的景观距离,视野三个层次:大视野、远视和小视野。

大全景:包括整个拍摄对象和周围环境的图片,通常被用作影视作品的环境介绍,也被称为最广泛的镜头。

全景:摄入全身或小场景的影视画面相当于戏剧和歌舞剧场舞台框中的景观。在全景中可以看到角色的动作和环境。

小全景:比全景小很多,画面可以保持相对完整。

中间场景:指拍摄人物小腿以上部分的镜头,或用于拍摄相同的场景镜头,是表演场景中常用的场景。

半身景:俗称半身像,是指从人物腰部到头部的景色,又称中近景。

近景:拍摄时取人物胸部以上的影视画面,有时也用于表现场景的某一部分。

特写:指相机在非常近距离拍摄的对象。通常以人肩以上的头像作为拍摄参考,旨在强调人体的某个部位,或相应的物体细节、景物细节等。

大特写:又称细节特写,是指突出人物头像、身体或物体的某一部位,如眉毛、眼睛等。

相机的运动。

在拍摄过程中,相机有很多不同的运动方式,下面分别介绍。

推:即推拍、推镜头,是指被摄体不动,由拍摄机进行向前运动拍摄,拍摄范围由大到小,分为快推、慢推、猛推等,与变焦距推拍有本质区别。

拉:指被摄体不动,由拍摄机进行向后运动拍摄,拍摄范围由小变大,分为慢拉、快拉、猛拉等。

摇晃:相机的位置不动,机身依靠三脚架上的底盘做上、下、左、右、旋转等运动,让观众站在原地环顾四周,看看周围的人或事。

移动:也被称为移动拍摄。从广义上说,运动拍摄的各种方式都是移动拍摄。但从一般意义上说,移动拍摄是指将相机放置在运输工具(如轨道或摇臂)上,然后沿着水平面在移动中拍摄对象。可结合移动拍摄和摇拍进行摇拍。

跟踪:指跟踪拍摄,包括后续、后续、后续、后续、后续、后续、后续等。

上升:上升是镜头做上升运动,同时拍摄对象。

下降:下降与升降镜头相反,即镜头同时下降和拍摄对象。

俯拍:俯拍,常用于宏观展现环境,场合整体面貌。

仰:仰拍,常带有高大、庄重的意义。

甩:甩镜头,又称扫镜头,是指从一个被摄体甩到另一个被摄体,可以用来表现急剧变化。这个镜头可以作为场景变换的手段。

悬挂:悬挂拍摄,包括空中拍摄,往往具有广泛的表现力。

空:又称空镜头,是指没有剧中角色(人或动物)的纯景镜头。

切割:转换镜头的总称。任何镜头的剪接都是一次切割。

综合:指综合拍摄,又称综合镜头。通常是将推、拉、摇、移、跟、升、降、俯、仰、甩、悬、空等几种拍摄手法结合在一个镜头中拍摄。

短:短镜头,电影中指30秒以下、24帧/秒的连续画面镜头,电视剧中指30秒以下、25帧/秒的连续画面镜头。

长:长镜头,连续画面镜头30秒以上。

变焦拍摄:相机不动,通过镜头焦距的变化,使远处的人或物清晰可见,或使近景从清晰到虚拟。

主观拍摄:又称主观镜头,即表现剧中人物的主观视线,视觉镜头,往往具有可视化描写心理的作用。

后期制作

后期制作流程

将视频转录进电脑

通常使用USB、火线接口或者其他接口就能完成。不管你用什么方式,确保你把所有东西都上载进电脑并且储存在同一个目录下。

开启编辑软件

不管你使用的是Sony Vegas、iMovie、Adobe Premiere、Final Cut Pro,还是其他高端的软件,奇迹将在此发生。

使用最好的素材

从头到尾地看你的拍摄,每个带子都要看,找到最好的。运用视频中收到的音来与音乐轨迹相匹配。不必担心音轨中有轻微的噪音,因为这并不是你的最终视频。

将音轨覆盖在画面中

随着音轨的上载,查看画面和音乐是否同步。一般来说它们会很接近,但不会完美同步的。做一些细小的调整,让画面与声音和谐——这点对于有乐队出境的画面尤其重要,因为稍有差池就会十分明显。

视频中加入片头

以前的MV通常都会在片头打出歌曲名称、歌手名字、 唱片公司和MV导演名字。现在的一些歌手选择把这些信息作“电影化”的处理。可以和你的工作团队、演员、乐队们讨论下是否要加上这些信息。

剪辑技巧

音频

1、如果mv拍摄中有多个音频,没有特殊需要的话,保持其音量一致。

2、如果mv拍摄是纯音乐配画面的,疾配快,缓配慢。

3、如果mv拍摄是有歌词的音乐,歌词内容配画面的同时,疾配快,缓配慢。建议歌词先铺在轨道上,因为只有歌词的预览是不会卡的,就算你128内存用PRE,都不会卡。调整,让歌词字幕符合歌词音频,这样铺视频的时候,将相关视频对准一句句歌词就很方便了。会 没有音波显示,糟糕一点,只好边预览边听边调整了,有音波显示的MV制作软件就方便很多。

视频与音频关联

1、歌词内容配画面,不一定所有的都匹配(不是原唱歌很难做到这点),但要保证能配的都配上。

2、两句歌词之间、歌词与前/见/尾奏之间、节奏变换点,等等地方,视频画面要变换。

3、快节奏的歌,快节奏的地方,视频要时时变换符合节奏——即使,你变换的画面让人第一遍欣赏时看不清内容。

视频

1、摄影上取镜范围不变、焦距不变、人物动作基本不变的“静态”视频,比如说话、沉思、特写一类,在没有滤镜、遮罩点缀的情况下,最好不要超过3秒,除非是特殊需要。拉、推、跟镜头、变焦的摄影画面是mv拍摄片源的首选。

2、人物的近景与特写在一个mv拍摄中不要出现过多(哪怕是不同的人),远、中、近、前、后景要分布合理,适当放一些风景、或者主角不在的空镜头。

3、片源如果有黑边,最好统一修剪掉;不修剪的话,不得使用三维、翻页之类让黑边出现在画面中心地带的转场,不得在画中画边缘出现黑边。黑边的存在,还将影响一些滤镜的效果,比如说平均滤镜——狭窄的黑边同样被模糊,一模糊就放大更明显了。

4、尽量不要出现类台标状的东西,实在没办法用光线、光晕、修剪滤镜之类的遮一下。

5、不要天花乱缀式地使用花哨的转场,不要全程用夺目的闪光转场,转场只是点缀,不是mv拍摄主体。一般的淡化转场应该是使用频率最高的。其他,强音“爆炸”使用粉碎转场,回忆、闪回使用闪光转场,等等。

6、对白、名字字幕问题按着需要办,想让人看清字幕的,就选带字幕的视频;不想让人看见的,做全程宽屏的MV,或者想办法遮掉有字幕的视频,用歌词、滤镜都能遮。

7、不要把一个mv拍摄的内容“塞”得很满,有的视频,即使镜头很完美,如果mv拍摄不需要,删。

8、不要留念人物很帅很帅的镜头,该转场的时候一定要转。

9、没有特殊需要,视频速度的调整,不小于50%,不大于125%,否则将出现明显的人为加工痕迹。

10、想表现一件事,要选画面上最合适、让人一目了然的镜头。

视频选景

1、做集锦的,分配客观,不因自己喜好偏于哪个角色。

2、做单人的,不要把镜头一直给在主角身上,尤其不要一直给说话近景,也要给一些主角的远景、与他人的合景、相关的空镜头。如果该主角只有近景,那,滤镜遮罩有什么用什么,人为加工出MV的层次,至少给出主角近景身后的全景。

3、没有特殊需要,电视一角色多演员的,最好只给其中一个演员的近景;一演员多角色的,在一个MV中不要出现代表两个角色的演员近景。

4、乱真。

5、打斗场面,如果原片拍得很差,切换镜头要频繁,无转场的硬切也好,10桢的交叉淡化转场也好,另外适当加快视频速度,切出来的打会好看些。

6、空镜头——天空太阳夕阳月亮云层山岳江水浪花旗帜,是合适的就拿来用。

拍摄注意细节

MV可以简单的看做是“为歌曲拍摄的宣传片”;因为MV并非只是局限在电视上,还可以通过手机、网络、公众号的方式发布,所以MV就逐渐成为很多企事业单位喜爱的一种宣传推广形式。那么,拍摄MV需要注意哪些细节呢?

1、整体画面及节奏的表现力

好的创意与拍摄画面、音乐节奏不仅可以使一条MV主题鲜明,唯美动听、赏心悦目,让观众对音乐电视中展现的内容和品牌留下美好的印象,更能为企业扩大市场知名度,增添品牌美誉度,建立人们对企业的良好印象。因此,MV画面与音乐节奏的表现力是非常重要的环节。

2、做到一片多用

MV不是单纯的某个产品介绍,而是展现整个企业综合实力的传播。所以音乐电视要做到“一片多用”,即要在体现品牌形象方面能取得明显成效,又要为市场推广发挥独特的作用,此外在网上或电视上循环播放,能让人们更多的知道企业,增强对企业品牌的熟悉度。

3、要广泛传播

时下,许多企业不惜花上千万的巨资请形象代言人拍摄MV,却对后续的投放费用卡的非常的紧。在音乐电视制作完成之后,即应该多方位进行广泛传播,才能收到理想的宣传效果。譬如:在电视上发布、在网站上推广、在企业新闻发布会上播放等,也可以分发、邮寄给企业的客户或者有意合作的潜在客户,让客户在深入了解企业或者产品的基础上,增加对企业品牌的认知度和信任度,从而为双方合作打下坚实的基础。

%3Chowto_content%3E[{"type":"paragraph","attrs":{"is_abstract":true},"children":[{"type":"text","text":"随着电脑和视频技术的日益进步,如今非专业人士也能制作自己的音乐MV啦。在预算允许的情况下,MV的制作完全靠天马行空的想象力。这篇文章会带你一起探索一下MV的拍法。","id":""}],"text":"","id":"Hgekdmya2ou28yxgnTecldAunoh"},{"type":"heading","attrs":{"level":1},"children":[{"type":"text","text":"拍摄前的准备","id":""}],"text":"","id":"BwmWdCm8goqyCKxg6aOccaQGnoG"},{"type":"heading","attrs":{"level":2},"children":[{"type":"text","text":"了解预算","id":""}],"text":"","id":"Pm8Ydi6OqoOMqgxy6TFcI3JHnlg"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"优质的MV并不都是投了大笔钱制作非常精良的,历史上极富创意、让人难忘的MV很多都是很简单的低成本作品,也有一些制作费高达几百万美元。事先了解清楚你有多少钱可以使用能够确保你不会超支。","id":""}],"text":"","id":"TI2edsiuaoy2kAxZJmccTQC4nsk"},{"type":"image","attrs":{"height":683,"note":[{"type":"text","text":"了解预算","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/43975d14970047528619e30ca742627e","width":1024},"text":"","id":"OYuIdgIksoeSYSxAxLwcSOiJncg"},{"type":"heading","attrs":{"level":2},"children":[{"type":"text","text":"和艺人或乐队交流","id":""}],"text":"","id":"PmkidM6AsoaAcmxon9FctjONnVh"},{"type":"image","attrs":{"height":683,"note":[{"type":"text","text":"和艺人或乐队交流","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/2eaaeeb7c9d94f29b51c0b2529101e0d","width":1024},"text":"","id":"N6U0d0Ycyom6wMxsxNWctyIan4g"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"他们通常都会对自己的MV和造型有一些想法,有一些会是不错的点子,甚至会有一些极具创意,也有一些需要上千人的配合演出,最前沿的特效技术,还要张艺谋为其掌镜。如果你预算充足,那么基本上你不会受到任何限制,当然了,具体要将哪一个点子融合进MV,决定权还是在你。眼光放实际一些,清楚哪些可行,哪些不那么可行,哪些完全不可能。","id":""}],"text":"","id":"CC6YdCq8Eoowa8xMv1OchFernXd"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"如果你恰好是要拍MV的乐队中的一员,你可能面临着独特的优势和挑战。在乐队灵感方面你掌握着第一手全方位的资料,但是另一方面,MV的制作过程可谓压力山大,你很可能因此与队员在个人关系和合作关系上都产生不合,对此一定要谨慎。","id":""}],"text":"","id":"Ly44dSuGko6qY4xYnW9cZ09rnHd"},{"type":"heading","attrs":{"level":2},"children":[{"type":"text","text":"好好听mv这首歌","id":""}],"text":"","id":"XAokdA88Oo46KsxMx2LcgJZenJc"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"一开始不要做任何别的事情——就静静地听。然后,循环听无数次。还要和歌手或乐队一起听。即便你已经对旋律烂熟于心了,还要想象自己是第一次听到这首歌。它让你产生了什么感觉?它会让你想要跳舞、痛哭、做蠢事儿,或者直接去酒吧喝到挂?又或者它会不会让你产生很复杂的情感?把你对这首歌的反应通通记录下来。","id":""}],"text":"","id":"JUC6d6qeaosoyYxYX2pcLO6anYf"},{"type":"image","attrs":{"height":683,"note":[{"type":"text","text":"好好听mv这首歌","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/9d9b9bcd45f748ecb5596b97094df6a5","width":1024},"text":"","id":"AI02dWCu0oQwAAxUl20cEO9znWg"},{"type":"heading","attrs":{"level":1},"children":[{"type":"text","text":"拍摄方案的确定","id":""}],"text":"","id":"AMSSduc0QogGQsxGQ38cAUYvn0d"},{"type":"heading","attrs":{"level":2},"children":[{"type":"text","text":"提炼想法","id":""}],"text":"","id":"XIu6dGi4Qoy8EYxGCSEczodkn8c"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"一旦你对这首歌的情感核心有了一些想法,将这些想法加工整合进MV。在这个过程中和你的技术团队讨论会非常有帮助,因为他们知道什么比较容易做到而什么比较困难。","id":""}],"text":"","id":"No0SdwWyAokK8uxk3t6c1Zu5nte"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"用在MV里的点子可以既直截了当又很切题。举个例子,如果要制作一首关于在路上与各种人相遇的乡村歌曲,可以跟拍主角驾驶在高速公路上,沿路在小镇里与杂货店的人、加油站的人一一相遇,就如同歌词里写的情境一样。这个点子如果执行得好的话,效果会非常棒。","id":""}],"text":"","id":"OEgMdU8OwoSEQixcNlIcLBGMnxh"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"加一些特别的小细节可以让你的MV过目不忘甚至成为经典。以下的点子就会比刚才那笼统的描述生动许多。主角驾驶着一辆57年的雪佛兰敞篷车在一路向西的高速公路上行驶着,第一段出现路边杂货店的农民,第二段出现加油站中坐在悍马里的士兵,第三段里,一个漂亮女生跳进汽车与我们的主角一起驶向远方,如同歌词里写得那样。再设计一些有趣的支线故事——愤怒的白领人士在每一段画面里都做出蠢事儿。第一段里他把芥末挤到了自己衬衣上,第二段里他的保时捷撞上了悍马或者他把汽油滴到了价格不菲的皮鞋上,第三段里他笨拙地向美女不停地抛媚眼。","id":""}],"text":"","id":"UG6EdmcoOo2WEexorJnclckMnze"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"抽象的奇思妙想能成就一支精彩的MV。脚本无需严格按照歌词写的那么发展——在歌词与视觉内容上形成强烈的反差反而会有意想不到的效果。有的MV甚至是走荒诞怪异风格的。千万不要不敢让观众困惑甚至震惊,如果你觉得这种效果是你的MV必须要的。有时挑战常规才能出奇制胜。","id":""}],"text":"","id":"CuGYduYweo0GW0xmKl4cdcl3nyf"},{"type":"image","attrs":{"height":683,"note":[{"type":"text","text":"提炼想法","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/558aeb683d7e4ac58498327258c8d1e5","width":1024},"text":"","id":"B2KudUIQWoW8auxmIhtcwdkkn3b"},{"type":"heading","attrs":{"level":2},"children":[{"type":"text","text":"选景","id":""}],"text":"","id":"BokydWwSwo0I6IxiUbwcNs0pnZf"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"在开始拍摄之前,你要想清楚你想在哪里拍摄。有时基于MV理念,你必须跋山涉水去远方或者特地搭一个景。比如我们刚才那首乡村歌曲也许在西北地区就很容易拍摄,但如果是在上海,那么你就必须提前计划场地。","id":""}],"text":"","id":"UOC6damocoiYsIx2pyRcrQU0nef"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"跟你需要用的场地的主人或管理方交流。最好事先告知周围邻居你要拍摄。如果你不说的话,他们很可能会困惑甚至被你的拍摄干扰到。提前熟悉一下当地的噪音条例,以防万一被警察约谈时你完全不知所措。","id":""}],"text":"","id":"Yk0sdQGuUoW8KYxE1hPcR05anIb"},{"type":"image","attrs":{"height":683,"note":[{"type":"text","text":"选景","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/48c132bd86494ff0afcee4ed2b47bc3b","width":1024},"text":"","id":"RIY6d4OwuokSCsxD0FBc3QZMnEx"},{"type":"heading","attrs":{"level":2},"children":[{"type":"text","text":"制作剧情图板","id":""}],"text":"","id":"HcKIdOYimome4wxovuxcRuvDn3O"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"它是你拍摄时最有用的策划工具了。所谓剧情图板就是用来指导拍摄动作的以一镜为单位的图板。","id":""}],"text":"","id":"CUmOdM4qooecw4xQ7cScUNsNnhc"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"音乐MV通常会运用大量的电影技巧或视觉效果来创作独特的观看体验,如果你打算在MV中融入以上任何一种,记得把它们写进你的剧情图板。","id":""}],"text":"","id":"HGoAd2USyo2qWgxshpIcjFPDn8d"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"剧情图板不用制作得太浮夸。它可以简单得只有演员走位以及场景道具,也可以详细到连演员分镜头、表情、移动方向等等都有。如果你完全没有绘画天赋,别担心——你可以制作文字版剧情图板。只要你对于每一镜应该拍些什么都心中有数,并且可以让共事的人都明白,那就可以了。","id":""}],"text":"","id":"EKEGd4YUao0qcQxkPYccKuPGnMf"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"尝试将你的MV按视觉场景分割开来。如果你把要在某一个场地拍摄的所有内容都一次拍完,那就大大节约了拍摄时间(就算情节顺序不对,事后仍然可以拼接成完整的MV)。用这种方法规划你的拍摄可以尽可能地省时省力。","id":""}],"text":"","id":"QGIAduyu6oYu6ExakZzcGw5SnMh"},{"type":"heading","attrs":{"level":1},"children":[{"type":"text","text":"组建拍摄团队","id":""}],"text":"","id":"R2mqdW8EcoY6awxWqcTcklgcnKf"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"根据制作规模的不同,你有可能需要完全靠自己和演员,也可能拥有一大批的团队听你差遣。基于你需要完成的工作,以下是你需要考虑寻找人才的职位:","id":""}],"text":"","id":"WeiUdkwWSoWqM0xg5TRcVu5Bnhh"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"摄像师,摄像师负责通过多台摄像机捕捉镜头。构思镜头是你的事,但接下来的构建场景、和灯光师协调确保场地光线完美、告诉收音师要在场地的哪里收音等等,都需要摄像师来做。","id":""}],"text":"","id":"WyKAdEqiGoeOCax0cMBczo59nWG"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"灯光师,需要有人来确保所有灯都会亮,演员在镜头里能看得清楚,以及所有光线都适合拍摄,而这个人就是灯光师。","id":""}],"text":"","id":"ImEud4iYyoO0SuxyKCkcccOJnBf"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"收音师,在电影的拍摄场景中,收音师就是在每个人面前和场地中举着麦克风的那个人;而在MV拍摄中(通常没有对话),收音师就是不停播放音乐让演员好配合演出的那个人。在按“暂停”、“播放”、“回放”的间隙,他也负责拿可乐、披萨以及其他杂物。","id":""}],"text":"","id":"QaGmdQGCYoMIw0xWSUIcUSG3nhh"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"场务,场务是负责搬各种电线、灯光、装备、桌椅等一切被挪进场地的杂物的。当你在构思更加重要的东西时,如果有人能帮你帮这些杂事都处理好,那么拍摄会进行得顺利很多的。","id":""}],"text":"","id":"SyGgdEEYioWWCUxuuh1cfocnnTh"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"服装师,根据预算的不同,你可能只需要简单地给演员下个指令就行(“穿牛仔裤和贴身T恤”),或者帮演员订好需要的戏服。不管是哪种方式,一旦有换衣服的需要,你就要确保有人能在每个场景的间隙协调好这件事,并且演员们可以有换衣服的私人空间。","id":""}],"text":"","id":"Iyged4Y4MoKS4exyeAncfrYDnug"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"道具师,同样的,这个人可能还是你。总要有人去找拍摄用的汽车,加上演员要使用的道具——比如一挤就能挤出来的芥末瓶,以及需要特地找来的、演员会拿起或者放下来的所有东西。","id":""}],"text":"","id":"I4KAdsswOoQ8EaxsXcvc11A3njc"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"场记,除非你准备一镜到底拍摄完所有东西,不然你肯定需要有人来确保上下场的连接度,防止穿帮镜头,这就是场记的工作。他们通常借助摄像机来记录位置,也要确保第一场中芥末在衬衫上留下的污渍在三天后拍摄的最后一场里依然“健在”而且没有变形。","id":""}],"text":"","id":"P8oUdSumgoaag8xop6Bcuncknee"},{"type":"image","attrs":{"height":683,"note":[{"type":"text","text":"组建拍摄团队","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/9df0527cfa364f068f1cb66e6f6ee192","width":1024},"text":"","id":"KI6wdS0CWocQwax4ipbcDBUcnfN"},{"type":"heading","attrs":{"level":1},"children":[{"type":"text","text":"开拍","id":""}],"text":"","id":"SoMQdKi6eoA2wOxaM04c7HjQnBc"},{"type":"heading","attrs":{"level":2},"children":[{"type":"text","text":"拍摄流程","id":""}],"text":"","id":"JwcydgeiyokkO0xWgGdcHKVBnNc"},{"type":"heading","attrs":{"level":3},"children":[{"type":"text","text":"设置场地","id":""}],"text":"","id":"TywwdYG2KowkUUxEHhOcGiQ4nmc"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"现在你已经准备就绪了,演员们也排练得非常到位,整个团队都整装待发,接下来就要开始设置场景正式开拍了。精心挑选一个拍摄场景。","id":""}],"text":"","id":"RY4edyiKyoSSO2xmoj7c2pR6nvc"},{"type":"image","attrs":{"height":682,"note":[{"type":"text","text":"设置场地","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/ffed97ee157149a7a2349f19a274c1ed","width":1023},"text":"","id":"OkYCdsqa2oSsWWxGItLcUaF6n6f"},{"type":"heading","attrs":{"level":3},"children":[{"type":"text","text":"设置摄像","id":""}],"text":"","id":"OYiGdc0EEoqQyix4T0acJVg6n2f"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"不妨先用三脚架拍摄MV中静态的场景,因为摇晃不定的摄像有时会让观众分心。其他时候你可以使用手持防抖摄像机来拍摄动态一些的场面,或者用一架完全自由形态的摄像机拍摄高度动态的场面。如果你人手和预算都够用,那就把以角度为主导的和以风格为主导的都拍了,这样在剪辑时可以多些创意化的选择。","id":""}],"text":"","id":"HcMcd8Y0woiswwxrnxXcydo8nwa"},{"type":"image","attrs":{"height":682,"note":[{"type":"text","text":"设置摄像","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/7d61819437854c688e1e0b49e95d4c18","width":1023},"text":"","id":"V8i8dKy0Ao2gsaxsrq6cCFCXnSe"},{"type":"heading","attrs":{"level":3},"children":[{"type":"text","text":"让演员就位","id":""}],"text":"","id":"YokSd2sUSo8mEwxE5ZjcC49knGg"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"如果他们在开拍时已经在镜头里,那就让他们记住自己的位置。如果他们是随着拍摄的进行逐渐进入到镜头中的,那就让他们在进入点等候。","id":""}],"text":"","id":"Jme6dUumUoewEUxOkB3cPjtFnke"},{"type":"image","attrs":{"height":682,"note":[{"type":"text","text":"让演员就位","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/d56c3a557542488f920391af1659bbbf","width":1023},"text":"","id":"K06EdE62IosEE8xQHoyckfxTnGe"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"","id":""}],"text":"","id":"M8OSdaKu2o8AgKx4rAecJiR0nsh"},{"type":"heading","attrs":{"level":3},"children":[{"type":"text","text":"让音乐就绪","id":""}],"text":"","id":"BA2UdemqyogGIkxU3YZcvzPPnNf"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"让音响师在歌曲里定位好合适的点,让演员和工作人员的拍摄在时间上可以与音乐保持同步。一开始拍摄时,播得越久越好。如果已经拍了好多镜头,你可以缩短这部分的时间。当音响师准备就绪、音乐声要响起时,他会喊“加速!”(意为当磁带已经自动播放完毕时需要一定时间将它倒带)。收音师也会把声音同时收进视频中,这样后制人员能够有迹可循。","id":""}],"text":"","id":"Yosid6QiyoAACkx687BcvIjZnpb"},{"type":"image","attrs":{"height":682,"note":[{"type":"text","text":"让音乐就绪","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/d23ee3a1d59f4a8ba78f89ca2ddc8251","width":1024},"text":"","id":"MksYdeqsuoomwsxqCeScyX5mnhd"},{"type":"heading","attrs":{"level":3},"children":[{"type":"text","text":"灯光","id":""}],"text":"","id":"YUE8dMEwQoGwMoxAR3McpK58n1f"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"让所有负责灯光的工作人员各就各位,所有需要打开的灯都打开。","id":""}],"text":"","id":"NSosdkCk2oisscxy0ohc5b4OnAd"},{"type":"image","attrs":{"height":682,"note":[{"type":"text","text":"灯光","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/749b7b73377f46a0858c286ddd276174","width":1023},"text":"","id":"GmGydSuEYoeU6QxM70vcaD7Wnef"},{"type":"heading","attrs":{"level":3},"children":[{"type":"text","text":"摄像","id":""}],"text":"","id":"UAw0dEYqkogS6KxW28GcQiUsnDc"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"摄像师按下开始录制的按钮,然后开始拍摄。","id":""}],"text":"","id":"M8CqdMQU2ocKkixs1Woctfx8nde"},{"type":"image","attrs":{"height":682,"note":[{"type":"text","text":"摄像","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/4a0ed813753f4b808cf6718522b1d047","width":1024},"text":"","id":"Moqwd4CcioCSeqxecKvcAolOnHd"},{"type":"heading","attrs":{"level":3},"children":[{"type":"text","text":"开拍","id":""}],"text":"","id":"QW0edYywSo8y4CxobBPciXuYn8d"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"一旦开拍了,演员们就会开始表演。","id":""}],"text":"","id":"U0Aida4G4oasiyxstykcXaMknbb"},{"type":"image","attrs":{"height":682,"note":[{"type":"text","text":"开拍","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/e1c3e75bac7b40fb9d2197133989a132","width":1024},"text":"","id":"BG2uda8MEoeeKOxjYUlcVgH9nIA"},{"type":"heading","attrs":{"level":3},"children":[{"type":"text","text":"重复拍摄MV里的所有场景","id":""}],"text":"","id":"SaSUdgMCkocaSqxAl5hce5gUn4g"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"最后你会得到无数条带子,包含了不同的角度,有好的也有坏的,接下来会很有趣的!电影的拍摄是一项极其复杂、巨细靡遗的过程,在这篇文章里提到的只是冰山一角。","id":""}],"text":"","id":"Y40yd4MW0ow4amxyEZBcRqrdnMh"},{"type":"image","attrs":{"height":682,"note":[{"type":"text","text":"重复拍摄MV里的所有场景","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/4ece63655d26490587a0e038a3dffcc9","width":1024},"text":"","id":"T2YSdWoCwoqEOWxgFsVcyyRDnif"},{"type":"heading","attrs":{"level":2},"children":[{"type":"text","text":"拍摄技巧","id":""}],"text":"","id":"Msayd2oycogUI8x2jTjcVp0andh"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"拍摄的基本方式可分为推、拉、摇、移、跟、甩、升、降等。当图片受到边框的限制时,可称为运动摄像机或运动镜。","id":""}],"text":"","id":"Ems4dkgWooYIeExa6rUcFpuynbf"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"短视频的拍摄技巧包括镜头语言、定场镜头、空镜头、分镜头、移动镜头等。","id":""}],"text":"","id":"GQ0Odwue6oIGOgxuSiRc8FKvnOb"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"镜头语言包括景观和相机运动。","id":""}],"text":"","id":"R0iwdOcQqo8GeCxI1OLcChI2nYf"},{"type":"image","attrs":{"height":828,"note":[{"type":"text","text":"拍摄技巧","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/6d41cfe4c41044f0bb07abbda1cf3da6","width":1242},"text":"","id":"RQUsd2AeEoSuG0xqyYQcuuB1ned"},{"type":"heading","attrs":{"level":3},"children":[{"type":"text","text":"景别","id":""}],"text":"","id":"RYy0dWwckoGKqOx83W4cYpeKn8f"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"根据镜头与主体的距离,景观可分为以下几类。","id":""}],"text":"","id":"XwOkdKeGuo6QqGxgdamcxGBXnih"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"远景:远距离镜头,人物很小,常见的有航拍镜头。","id":""}],"text":"","id":"RYkCdwyA6oi2EoxCKzLcR7wkn7f"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"远景:深远的镜头景观,人物在画面中只占很小的位置。从广义上讲,根据不同的景观距离,视野三个层次:大视野、远视和小视野。","id":""}],"text":"","id":"QuMWdYgKaoUuYmxc4TOcIYzwnuq"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"大全景:包括整个拍摄对象和周围环境的图片,通常被用作影视作品的环境介绍,也被称为最广泛的镜头。","id":""}],"text":"","id":"BIKGdAoEcowkK4xCe5nc12m7nXc"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"全景:摄入全身或小场景的影视画面相当于戏剧和歌舞剧场舞台框中的景观。在全景中可以看到角色的动作和环境。","id":""}],"text":"","id":"JmsGdeUQCowmW0x8d2Pctzs1nMd"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"小全景:比全景小很多,画面可以保持相对完整。","id":""}],"text":"","id":"Jimqd4uQCoeEQSxGkXhcKQNknLd"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"中间场景:指拍摄人物小腿以上部分的镜头,或用于拍摄相同的场景镜头,是表演场景中常用的场景。","id":""}],"text":"","id":"H2k8d82gWoyEUcxYnWTcF2N5nGh"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"半身景:俗称半身像,是指从人物腰部到头部的景色,又称中近景。","id":""}],"text":"","id":"MKaedmeKUokks0xAhRzcDDShncg"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"近景:拍摄时取人物胸部以上的影视画面,有时也用于表现场景的某一部分。","id":""}],"text":"","id":"X4o2d2cqMoIUYkxioTec2SRonOg"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"特写:指相机在非常近距离拍摄的对象。通常以人肩以上的头像作为拍摄参考,旨在强调人体的某个部位,或相应的物体细节、景物细节等。","id":""}],"text":"","id":"AmKSdg200oomUexmQc0ccI3yn3d"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"大特写:又称细节特写,是指突出人物头像、身体或物体的某一部位,如眉毛、眼睛等。","id":""}],"text":"","id":"GQE2diiMqoUa6Yxcxd8cshzknNh"},{"type":"heading","attrs":{"level":3},"children":[{"type":"text","text":"相机的运动。","id":""}],"text":"","id":"IQYEdsmqYoqOM4xb68gcHYHhntZ"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"在拍摄过程中,相机有很多不同的运动方式,下面分别介绍。","id":""}],"text":"","id":"LGKed4MEIo00usxw5H3cO0ixnkg"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"推:即推拍、推镜头,是指被摄体不动,由拍摄机进行向前运动拍摄,拍摄范围由大到小,分为快推、慢推、猛推等,与变焦距推拍有本质区别。","id":""}],"text":"","id":"XCMEdQSGwoAIuyxmI12ccFfinrk"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"拉:指被摄体不动,由拍摄机进行向后运动拍摄,拍摄范围由小变大,分为慢拉、快拉、猛拉等。","id":""}],"text":"","id":"QcmkdkQsgocsUIxM3eHc7W8xnwc"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"摇晃:相机的位置不动,机身依靠三脚架上的底盘做上、下、左、右、旋转等运动,让观众站在原地环顾四周,看看周围的人或事。","id":""}],"text":"","id":"ZYUSdSCKyoaA8exaq4Icf0PvnHf"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"移动:也被称为移动拍摄。从广义上说,运动拍摄的各种方式都是移动拍摄。但从一般意义上说,移动拍摄是指将相机放置在运输工具(如轨道或摇臂)上,然后沿着水平面在移动中拍摄对象。可结合移动拍摄和摇拍进行摇拍。","id":""}],"text":"","id":"W8qAdsE6So8C2exwzhoctcgEnag"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"跟踪:指跟踪拍摄,包括后续、后续、后续、后续、后续、后续、后续等。","id":""}],"text":"","id":"UM6odQA22owywqx6mR8css4fnmh"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"上升:上升是镜头做上升运动,同时拍摄对象。","id":""}],"text":"","id":"Zai6ducs4oaO6UxcxH3cdNNRntg"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"下降:下降与升降镜头相反,即镜头同时下降和拍摄对象。","id":""}],"text":"","id":"CSaGdYSysou02gx6OPMcATBLn4f"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"俯拍:俯拍,常用于宏观展现环境,场合整体面貌。","id":""}],"text":"","id":"CqEodM46uoYCcGxItbIcWZ38ndc"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"仰:仰拍,常带有高大、庄重的意义。","id":""}],"text":"","id":"FkoWdSG0So6Owkx0TTncWWIOn39"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"甩:甩镜头,又称扫镜头,是指从一个被摄体甩到另一个被摄体,可以用来表现急剧变化。这个镜头可以作为场景变换的手段。","id":""}],"text":"","id":"SsModGkiso6oymxKChecc8vSnYd"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"悬挂:悬挂拍摄,包括空中拍摄,往往具有广泛的表现力。","id":""}],"text":"","id":"QK2edaMqWoMo2MxWY0hcJBN9nTb"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"空:又称空镜头,是指没有剧中角色(人或动物)的纯景镜头。","id":""}],"text":"","id":"Ry6WdIeSUoeQ6mxKj3bcY3unnrA"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"切割:转换镜头的总称。任何镜头的剪接都是一次切割。","id":""}],"text":"","id":"A8sYdek4MoM0Aix8aKDcujqTnZb"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"综合:指综合拍摄,又称综合镜头。通常是将推、拉、摇、移、跟、升、降、俯、仰、甩、悬、空等几种拍摄手法结合在一个镜头中拍摄。","id":""}],"text":"","id":"P4aYdKEIyokI0yxQ7kUcAYz4n55"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"短:短镜头,电影中指30秒以下、24帧/秒的连续画面镜头,电视剧中指30秒以下、25帧/秒的连续画面镜头。","id":""}],"text":"","id":"N4gydWMk8oQgsMxeE2Kc7oAAnUf"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"长:长镜头,连续画面镜头30秒以上。","id":""}],"text":"","id":"Ji22dYoK0oUweAxAb8TclRWTnid"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"变焦拍摄:相机不动,通过镜头焦距的变化,使远处的人或物清晰可见,或使近景从清晰到虚拟。","id":""}],"text":"","id":"MoEId6Aa0oGAw8xGCKPchkGBnyf"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"主观拍摄:又称主观镜头,即表现剧中人物的主观视线,视觉镜头,往往具有可视化描写心理的作用。","id":""}],"text":"","id":"SwAUdy66koSGcsxHYNmc6qU3nh6"},{"type":"image","attrs":{"height":683,"note":[{"type":"text","text":"相机的运动。","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/7864ad72c2db48baa6c836a1e33aefdb","width":1024},"text":"","id":"Fcwadk4OMoUQ0MxAP2Cc9B29nRh"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"","id":""}],"text":"","id":"ROUmdMU6ooKmwgx6Fs4cCXjHnkb"},{"type":"heading","attrs":{"level":1},"children":[{"type":"text","text":"后期制作","id":""}],"text":"","id":"K4I4dAeaKoOQA8xSSJWcWU1Dnoe"},{"type":"heading","attrs":{"level":2},"children":[{"type":"text","text":"后期制作流程","id":""}],"text":"","id":"ROoOd8YMSomaGcx4RawcBWYqnVL"},{"type":"heading","attrs":{"level":3},"children":[{"type":"text","text":"将视频转录进电脑","id":""}],"text":"","id":"TYkYdk8isoUe4axQ7nhctbwmnLb"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"通常使用USB、火线接口或者其他接口就能完成。不管你用什么方式,确保你把所有东西都上载进电脑并且储存在同一个目录下。","id":""}],"text":"","id":"QiAEd4WSkogESIxeJLMcdowGnKj"},{"type":"image","attrs":{"height":682,"note":[{"type":"text","text":"将视频转录进电脑","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/a7510b9b74f24da2ac564c6934386e53","width":1023},"text":"","id":"CE2mdKY8moI2kExG27AcuPszn9b"},{"type":"heading","attrs":{"level":3},"children":[{"type":"text","text":"开启编辑软件","id":""}],"text":"","id":"JkaodUsmMooKUYxYh1Gcs9AonWb"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"不管你使用的是Sony Vegas、iMovie、Adobe Premiere、Final Cut Pro,还是其他高端的软件,奇迹将在此发生。","id":""}],"text":"","id":"IEimd4GMSocYa4xWSJFcDFP6n4m"},{"type":"image","attrs":{"height":682,"note":[{"type":"text","text":"开启编辑软件","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/4c5331d8c1594b0eb807331633f4cebb","width":1024},"text":"","id":"PeeeduWaWoCmCwxyWGgcWZ32n7c"},{"type":"heading","attrs":{"level":3},"children":[{"type":"text","text":"使用最好的素材","id":""}],"text":"","id":"OKCsd0YUioM0qIxUBgOcadmSn7d"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"从头到尾地看你的拍摄,每个带子都要看,找到最好的。运用视频中收到的音来与音乐轨迹相匹配。不必担心音轨中有轻微的噪音,因为这并不是你的最终视频。","id":""}],"text":"","id":"BUYydo0kcoggikxY5XkcZItSnLb"},{"type":"image","attrs":{"height":682,"note":[{"type":"text","text":"使用最好的素材","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/049f9a7f7efb46ec86f5b6c1363b38a8","width":1024},"text":"","id":"Gcm0dwEM4oOQIYxqPhecE9knnfb"},{"type":"heading","attrs":{"level":3},"children":[{"type":"text","text":"将音轨覆盖在画面中","id":""}],"text":"","id":"XW42d68woocM0SxG2P9cib43nsh"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"随着音轨的上载,查看画面和音乐是否同步。一般来说它们会很接近,但不会完美同步的。做一些细小的调整,让画面与声音和谐——这点对于有乐队","id":""},{"type":"text","text":"出境","id":""},{"type":"text","text":"的画面尤其重要,因为稍有差池就会十分明显。","id":""}],"text":"","id":"V88MduESuoaI6kxQPM5c8Wkdnee"},{"type":"image","attrs":{"height":682,"note":[{"type":"text","text":"将音轨覆盖在画面中","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/91a90e2cf9d048babfb17b8c04f264d8","width":1024},"text":"","id":"ZecidySakoEWY6xOKclcnPmdnpg"},{"type":"heading","attrs":{"level":3},"children":[{"type":"text","text":"视频中加入片头","id":""}],"text":"","id":"Hmcade8oCoqyikxS2oqczdG3nue"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"以前的MV通常都会在片头打出歌曲名称、歌手名字、 唱片公司和MV导演名字。现在的一些歌手选择把这些信息作“电影化”的处理。可以和你的工作团队、演员、乐队们讨论下是否要加上这些信息。","id":""}],"text":"","id":"L4M4d68WWowuMaxMHXlchIHAnIf"},{"type":"image","attrs":{"height":682,"note":[{"type":"text","text":"视频中加入片头","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/38fdbd55d3fa453aa12de2b4b5e4c185","width":1024},"text":"","id":"Gm0OdW2qwoSW0oxugk5cs3dMn2c"},{"type":"heading","attrs":{"level":2},"children":[{"type":"text","text":"剪辑技巧","id":""}],"text":"","id":"HckYdw2YqocwM6xqMa1cgKxLnTb"},{"type":"heading","attrs":{"level":3},"children":[{"type":"text","text":"音频","id":""}],"text":"","id":"WyKgd4s6oo282SxotOGcxduXnRd"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"1、如果mv拍摄中有多个音频,没有特殊需要的话,保持其音量一致。","id":""}],"text":"","id":"EewUd86s0oiwKixExVnc8Im8nfc"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"2、如果mv拍摄是纯音乐配画面的,疾配快,缓配慢。","id":""}],"text":"","id":"KYOQdwCAso0O08xywhHcU21anEf"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"3、如果mv拍摄是有歌词的音乐,歌词内容配画面的同时,疾配快,缓配慢。建议歌词先铺在轨道上,因为只有歌词的预览是不会卡的,就算你128内存用PRE,都不会卡。调整,让歌词字幕符合歌词音频,这样铺视频的时候,将相关视频对准一句句歌词就很方便了。会 没有音波显示,糟糕一点,只好边预览边听边调整了,有音波显示的MV制作软件就方便很多。","id":""}],"text":"","id":"JieOdWSUQogkGYxMVo5c6XHRnpc"},{"type":"heading","attrs":{"level":3},"children":[{"type":"text","text":"视频与音频关联","id":""}],"text":"","id":"MsWqdIY0AoYmCgxeKihceiIungb"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"1、歌词内容配画面,不一定所有的都匹配(不是原唱歌很难做到这点),但要保证能配的都配上。","id":""}],"text":"","id":"Dmi8dOaAaoAyUIxgvvicItPBnAc"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"2、两句歌词之间、歌词与前/见/尾奏之间、节奏变换点,等等地方,视频画面要变换。","id":""}],"text":"","id":"TQEad6qgeoEUmSxSECJcjGiHnld"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"3、快节奏的歌,快节奏的地方,视频要时时变换符合节奏——即使,你变换的画面让人第一遍欣赏时看不清内容。","id":""}],"text":"","id":"ZIKkdqWiSoEuYIxoTHTcSrEAnrh"},{"type":"heading","attrs":{"level":3},"children":[{"type":"text","text":"视频","id":""}],"text":"","id":"TY2Yd8KaSoKkw0xCCLBcqidcnrh"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"1、摄影上取镜范围不变、焦距不变、人物动作基本不变的“静态”视频,比如说话、沉思、特写一类,在没有滤镜、遮罩点缀的情况下,最好不要超过3秒,除非是特殊需要。拉、推、跟镜头、变焦的摄影画面是mv拍摄片源的首选。","id":""}],"text":"","id":"MYmSd6qoSoAGCIxie88cu77znHe"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"2、人物的近景与特写在一个mv拍摄中不要出现过多(哪怕是不同的人),远、中、近、前、后景要分布合理,适当放一些风景、或者主角不在的空镜头。","id":""}],"text":"","id":"ZQU4dsyQAoK6KUx2BqTcIwyEndc"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"3、片源如果有黑边,最好统一修剪掉;不修剪的话,不得使用三维、翻页之类让黑边出现在画面中心地带的转场,不得在画中画边缘出现黑边。黑边的存在,还将影响一些滤镜的效果,比如说平均滤镜——狭窄的黑边同样被模糊,一模糊就放大更明显了。","id":""}],"text":"","id":"JiiSdciAcoS4Oix2BlLc6b4unwK"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"4、尽量不要出现类台标状的东西,实在没办法用光线、光晕、修剪滤镜之类的遮一下。","id":""}],"text":"","id":"DUwkd20YEoyQIkxiOMgcCKdVnqg"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"5、不要天花乱缀式地使用花哨的转场,不要全程用夺目的闪光转场,转场只是点缀,不是mv拍摄主体。一般的淡化转场应该是使用频率最高的。其他,强音“爆炸”使用粉碎转场,回忆、闪回使用闪光转场,等等。","id":""}],"text":"","id":"JgAkdEUgCoGkksxCizhcXBNwnCb"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"6、对白、名字字幕问题按着需要办,想让人看清字幕的,就选带字幕的视频;不想让人看见的,做全程宽屏的MV,或者想办法遮掉有字幕的视频,用歌词、滤镜都能遮。","id":""}],"text":"","id":"CmukdoqEgoGi0wxuUq8cbaxAnre"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"7、不要把一个mv拍摄的内容“塞”得很满,有的视频,即使镜头很完美,如果mv拍摄不需要,删。","id":""}],"text":"","id":"UkqKdQOqqogiAex2oi3coRGmn1X"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"8、不要留念人物很帅很帅的镜头,该转场的时候一定要转。","id":""}],"text":"","id":"M8Kcdi6UcoGQ4ExYz6JcUGqenWb"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"9、没有特殊需要,视频速度的调整,不小于50%,不大于125%,否则将出现明显的人为加工痕迹。","id":""}],"text":"","id":"DsIAdsiu4oYYa8x2J6tciTaonQh"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"10、想表现一件事,要选画面上最合适、让人一目了然的镜头。","id":""}],"text":"","id":"WccodwQaioaWoqxuowlcF7URnOe"},{"type":"heading","attrs":{"level":3},"children":[{"type":"text","text":"视频选景","id":""}],"text":"","id":"YsyQd0Eq2ogYQqxI9M3c4hPOnGK"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"1、做集锦的,分配客观,不因自己喜好偏于哪个角色。","id":""}],"text":"","id":"KSeqdmaiUo0AeexgZiocNoQGnbd"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"2、做单人的,不要把镜头一直给在主角身上,尤其不要一直给说话近景,也要给一些主角的远景、与他人的合景、相关的空镜头。如果该主角只有近景,那,滤镜遮罩有什么用什么,人为加工出MV的层次,至少给出主角近景身后的全景。","id":""}],"text":"","id":"KIcEdCiGso66AYxOEDVcxHyDnld"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"3、没有特殊需要,电视一角色多演员的,最好只给其中一个演员的近景;一演员多角色的,在一个MV中不要出现代表两个角色的演员近景。","id":""}],"text":"","id":"CaUodooMKoYSAqxe4DVcwTnbnwh"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"4、乱真。","id":""}],"text":"","id":"NiGydEk2OougWMxEVw9c8Ygjnfd"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"5、打斗场面,如果原片拍得很差,切换镜头要频繁,无转场的硬切也好,10桢的交叉淡化转场也好,另外适当加快视频速度,切出来的打会好看些。","id":""}],"text":"","id":"EaE6dKwq2oGIEYxCwqmcV0KfnVf"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"6、空镜头——天空太阳夕阳月亮云层山岳江水浪花旗帜,是合适的就拿来用。","id":""}],"text":"","id":"YqUWdACIoosCsQxes5kcQJsRnfc"},{"type":"image","attrs":{"height":375,"note":[{"type":"text","text":"视频选景","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/60becfd02d134450a96332f8672536ae","width":500},"text":"","id":"YaeOdwQmQokaquxEFuNcllJrnve"},{"type":"heading","attrs":{"level":1},"children":[{"type":"text","text":"拍摄注意细节","id":""}],"text":"","id":"KoScdwmAiowiYqxyqK9cbnGendg"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"MV可以简单的看做是“为歌曲拍摄的宣传片”;因为MV并非只是局限在电视上,还可以通过手机、网络、公众号的方式发布,所以MV就逐渐成为很多企事业单位喜爱的一种宣传推广形式。那么,拍摄MV需要注意哪些细节呢?","id":""}],"text":"","id":"SAYGdeUaEokee4xgnuucgTignzb"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"1、整体画面及节奏的表现力","id":""}],"text":"","id":"Omusdkga4oCkOyxaQnGcH51Mnrd"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"好的创意与拍摄画面、音乐节奏不仅可以使一条MV主题鲜明,唯美动听、赏心悦目,让观众对音乐电视中展现的内容和品牌留下美好的印象,更能为企业扩大市场知名度,增添品牌美誉度,建立人们对企业的良好印象。因此,MV画面与音乐节奏的表现力是非常重要的环节。","id":""}],"text":"","id":"ZYuwdeoA6o6G82xmkv2cc6Aanob"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"2、做到一片多用","id":""}],"text":"","id":"EKEedescCoiMIKxaWcxcupwjnJd"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"MV不是单纯的某个产品介绍,而是展现整个企业综合实力的传播。所以音乐电视要做到“一片多用”,即要在体现品牌形象方面能取得明显成效,又要为市场推广发挥独特的作用,此外在网上或电视上循环播放,能让人们更多的知道企业,增强对企业品牌的熟悉度。","id":""}],"text":"","id":"LUiKdOk6UoUQakxSM8CcpyPEnUg"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"3、要广泛传播","id":""}],"text":"","id":"UYwidQu4Qos60ixY36VclsS9nyL"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"时下,许多企业不惜花上千万的巨资请形象代言人拍摄MV,却对后续的投放费用卡的非常的紧。在音乐电视制作完成之后,即应该多方位进行广泛传播,才能收到理想的宣传效果。譬如:在电视上发布、在网站上推广、在企业新闻发布会上播放等,也可以分发、邮寄给企业的客户或者有意合作的潜在客户,让客户在深入了解企业或者产品的基础上,增加对企业品牌的认知度和信任度,从而为双方合作打下坚实的基础。","id":""}],"text":"","id":"VGQAdcgmmo4aA4xMhiHcnDKJnjg"},{"type":"image","attrs":{"height":683,"note":[{"type":"text","text":"拍摄注意细节","id":""}],"url":"https://p3.douyinpic.com/large/tos-cn-i-qvj2lq49k0/18d6f509ae644017803778345f5b1f73","width":1024},"text":"","id":"PsESdcMIoo2geQxQlZgcExvEnlg"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"","id":""}],"text":"","id":"AoGsdIiiCou6AQxKsINcAejznyf"},{"type":"paragraph","children":[{"type":"text","text":"","id":""}],"text":"","id":"KI8Edio84o0SISx6K3McB0binsh"}]%3C%2Fhowto_content%3E

推荐阅读

热文